罗生门读后感（一）：
《罗生门》是芥川龙之介的代表作之一。
我看的是一本以《罗生门》为名的小说集，小说第一篇即名为《罗生门》。这不一样于*《罗生门》，*《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇小说《丛林中》拍摄。
据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代，一个破产的农民因迫于生计，拿起屠刀，决心作强盗。可是或许是因为他人心本善，抑或是胆子太小，总之一向没狠下心来动手。一天，他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁，且尸横遍野，一片萧索绝望的情景，他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。他冲上去怒斥道：“你这个没人性的，竟然对死尸也不放过！”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了，“并且，你以为她生前是个善人吗？她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊！”。这一番话让强盗完却放下了最终的一点善心了，既然是为了生存，还有什么是不能够的？丢弃了仅存的良知后，他就抢走老太婆的衣服，扬长而去。
初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使此刻，我也不确定自我理解是否正确。可是，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。据说为了描述尸体，作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。真是佩服他，为了完成这篇小说对着恐怖的尸体看上几个小时，还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描述及小说人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是能够原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
罗生门读后感（二）：
《罗生门》能够算是芥川龙之介的代表作。作为一篇短篇小说，它并不像我所熟悉的欧亨利等的短篇小说那样，通常有一个出人意料的结尾。罗生门楼里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小片段，没有过多的雕琢痕迹，却依旧让人回味无穷。虽然是坐在左右沙发中看的，可是却越看越能体会作者想要表达的观点，仿佛身临其境了。
我认为日本作家多是比较喜欢并且善于描述人的内心的细微变化的，这在《罗生门》中也能很好地体现出来。作为主人公的家将，本是被老主人辞退出来的。他本身是一个善良而普通的人物，当他面临衣食不足的窘境时，他心中萌生了一个“邪恶”的念头“倘若不择手段的话……”，这个念头催他出门，来到这罗生门之下。他毕竟只是一个良民，连他自我也对自我是否真能够“走当强盗的路”产生了怀疑。而当他来到门楼上，看到那个拔死人头发的老太婆的时候，他的正义感告诉他无论如何，在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过，于是刚才那些“当强盗”的念头消失了，他上前抓住那个老太婆，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕，她要给自我开脱，而她不明白，她的自我开脱，也给了正在踌躇的家将一个当强盗的正当理由。作者最终以家将抢去了老太婆的衣服结尾，在这个罗生门里的一进一出，就像经历了一次社会的洗脑。
罗生门读后感（三）：
芥川龙之介，对于不少的文学爱好者来说，这必定是一个略带遗憾的名字。就像美术爱好者对于那个用黑白两色既能构筑唯美意境的比亚兹莱的英年早逝而扼腕一样，芥川年仅35岁的生命太过于彰显命运对天赋的吝啬。好在，在他们早早的去世之后，我们发现他们留给了我们不少值得珍藏的精神宝藏，一如比亚兹莱的《沙乐美》，一如芥川的《罗生门》。
《罗生门》是芥川龙之介23岁的时候发表的一篇成功的短篇小说，可是“成功”一词只能说是在之后肯定了它的艺术价值，当时《罗生门》并没有激起强烈的反响。如今看来何妨呢，短暂的岑寂不能埋没才华的光辉吧。
芥川的短篇小说除却个别有着清晰杜撰的时间空间背景（如《南京的*》《单相思》）之外，大部分取材于东亚的古代神怪传说或是历史故事，《罗生门》也是属于这个范畴（取材于《今昔物语》）这种背景框架的直接借鉴的优点就是使读者能够更快地产生对于作品本身的代入感。芥川的小说篇幅不长，主角也不多，这些硬件的简洁为作者软件的发挥供给了很大的创作自由度。如开头的背景交代十分的简洁：
“薄暮时分，罗生门下，一个家将正在等待雨的过去。”——短短的一句话，地点时间人物全部展示了。
针对芥川来说，这样的简洁更能够凸现他那凌驾于情节之上，读者情绪之上的冷静沉郁的叙述。《罗生门》作为他的代表作，十分突出的展示了他的这种特色。
《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了的发挥。“于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，最终竟将无人认领的死尸也搬了进来，且日久成俗。”-这便是文章标题罗生门的景象，再加上落魄*的家将，骨瘦如柴的老妪，搭配着乌鸦死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。这种笔法就像艾伦.坡那种无故产生裂缝的墙壁一样，给情节的发展作了一个危险的预兆。但就象征意义而言，两者却又是截然不一样的。艾伦在我看来更多的是在种植恐惧的种子，而芥川这样做，因为他就是以这样的姿态来写小说的。
《罗生门》从头至尾坚持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最终急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作，有的只是关于良知与人性的专注思考。对于一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，芥川用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。这种处理，无疑是高超且成功的。
如果全文中家将思想由此及彼的变化令读者感到毛骨悚然的阴森。那么结局中家将消失在“黑漆漆的夜中”则将这种恐惧推向了顶点。我想起了《药》的结局，虽然乌鸦没有飞上夏瑜的坟头，至少那花环在茫然中点亮了微弱的期望光芒。而《罗生门》中，随着老太婆“嘟囔又像*”的声音，全文便划上了死寂的句号。这种对于绝望与阴冷的贯彻性的表达，与芥川本人当时情感遭受打击不无关系，但摒弃“小我”的情绪，它浸透出的是对人类个体意识在利益关系下不断缺失的惶恐与不安。
以往冒出些声音，斥责他缺乏类似于他同年代中国大陆上那种阡陌中崛起的民族正气。我认为这些声音是过于苛刻且有失偏颇的。正如萨特存在主义的阐述说到：“人的存在在先，本质在后。到这荒谬世界来，虽然痛苦万分，但并非仅有等死，而是经过自由选择寻找生存之路。”当芸芸众生奔波忙碌于生存之路时，芥川另辟蹊径，自我选择去直面这“荒谬世界”中的“痛苦万分”。虽然芥川龙之介并不能从中解脱，于1927年怀着对于时代与社会的困惑不安服毒自尽。但对于日后以安部公房，大江健三郎为代表的日本近代文学，是具有开拓意义的。
《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇小说，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代，而是人类自我的终身枷锁。于是芥川的瘦弱肩膀最终才被压倒。可在某一个国度，某一个时代里，又有几人能担负起这种思索的重任呢？
不得不为芥川先生献上一点我浅陋的敬意啊。
罗生门读后感（四）：
《罗生门》创作于芥川龙之介悲观厌世的情绪下，当时，他爱上了吉田弥生，可是遭到了养父母的反对，虽然大姨母富纪，一生未嫁，犹如生母一般养育、呵护龙之介，可是由爱生怖，难免彼此伤害。芥川甚至曾对作家佐藤春夫说过：“造成我一生不幸的，就是某某。说来她还是我唯一的恩人呢。”
在家庭缺失、感情不顺的人生坎坷上，他构成了隐忍压抑的个性，终身背负着精神负累，他弃世前给挚友小穴隆一的遗书中写道：“我是个养子。在养父家里，从未说过任性的话，做过任性的事（与其说是没说过、没做过，倒不如说是没法说、没法做更适宜）。……目下，自尽在即。也许这是我此生唯一的一次任性吧。我也与所有的青年一样，有过种种梦想，可如今看来，我毕竟是疯子所生的儿子。”看得出，龙之介看世界的眼光是灰暗的，他终其一生，为生母发狂，为养子身份，而苦恼不已，所以他的作品表露出对生存的不安和苦恼，笼罩着悲戚恐怖的氛围。
《罗生门》故事发生在平安时代晚期，以罗城门楼为背景，，当时幕府武家势力崛起，皇家日益衰弱，日本国内战火蔓延，加上民间地震、台风、火灾、饥荒频发，灾连祸接，罗生门破落不堪，一个被赶出东家的家丁在破落的罗生门下躲雨，正愁前途，不知今后何去何从。或许抛弃武士身份，落草为寇，“除当强盗，别无生路”。且不论以后，今晚落脚何处都是个问题，便想望罗生门楼上借宿一宿。当时饿殍遍野，罗生门已然成为胡乱丢弃无主尸体的地方，家丁深更踏上楼梯，心中难免惴惴。家丁刚上得楼便看到火光游移，发现一个形影摇晃，心中顿时发毛，定睛一看，却是一老妪，正在拔一具女尸的头发，准备拿去卖钱。家丁怒而指责老妪，岂料对方驳道，那死去的女子生前以蛇肉假成鱼肉骗人维生，这是罪有应得。家丁心中绝望，转念一想，人人都为了活下去，于是把老妪放倒，扒了衣服拿去卖了。
这部小说充满了阴暗与丑恶，短短三千字的故事中，人人皆为恶人，良心尽失，社会的动荡导致人人自危，地主破产，武士流浪，弱肉强食，遍地饿殍。莫谈乡村，就连一向繁荣的街道都成为阴森墓地，白骨森森。由于常年战乱，尸横遍野，年积累月，颓败之后，继而显得荒凉阴森，在人们心中产生了阴森恐怖，鬼魅聚居的印象。
芥川龙之介有许多作品都倾向于或间接揭露社会人性丑陋的一面，像《鼻子》《竹林中》等，众所周知龙之介是个名气很大的作者，然而当他在写《罗生门》只是籍籍无名之徒。生活潦倒困顿，情感双重打击，遗传的疯子性格，都使他能在孤独寂寞中发掘，看透更多。
国内许多译本，都收录了芥川龙之介一系列短篇小说，如时代文艺出版社出版的《罗生门》，其中收录了《山药粥》《黄粱梦》《英雄之器》等二十多篇小说。芥川创作形式资料丰富，早期精纯工整的成名之作《鼻子》，后期完美成熟的世界名作《竹林中》，揭露人类利己本性的《罗生门》，展现人性无私精神的《基督徒之死》，取材于中国历史、充满辩证思维的《英雄之器》，极具日本风情、优美浪漫的《大川之水》，揭穿利己主义、现实变幻莫测的《蜘蛛之死》……我也得以观得日本短篇“鬼才”的千面风骚。
另一方面，由于所学浅薄，拜读村上春树、东野圭吾等现代日本作家的著作较多，从中更多了解日本岛国近现代的见闻感受。可是，芥川龙之介的时代，中华大地还处在封建王朝清朝的统治下，文化泱泱，显得大国风范，显然对周边小国的影响颇深。此时，龙之介的小说中多次提到中国历史，如《戏说三昧》中提到，主人公作家马琴泷泽锁吉被誉为“日本的罗贯中”，并多次提到《水浒传》，其中对林教头风雪山神庙等脍炙人口的节选故事耳熟能详，甚至唐朝诗人王摩诘的诗“食随鸣磐巢乌下，行踏空竹落叶声”都能信手拈来。《英雄之器》描述的是项羽乌江自刎的历史，借刘邦之口道：“（项羽）真乃一世之雄也！”诸如此类，不胜枚举，可见日本对漂洋过海“汉风”的偏爱，从中可窥见中华五千年文化输出的力道，在世界文化留下了不可磨灭的印记。
罗生门读后感（五）：
黑泽明的《罗生门》，人性中赤裸裸的软弱和谎言。已经是第三次看。依然震撼，毫无厌倦。同时，看到更多的一些东西。
一间破殿，陈旧的牌匾，一场大雨，一个故事。人性就如此丑陋地被呈现出来。
黑泽明的手法独特有力。借着樵夫的口，这个发现命案现场的第一人，在破旧的罗生门下躲避一场大雨的时间里，对一个路人叙述了整个事件。同时，殿里还有一个与案件当事人有过一面之缘的行僧。
是一齐杀人案。武士牵着坐在白立刻的妻子行走山间，与行僧擦肩而过。之后正躺在树下的强盗在微风吹起立刻女人面纱的时候被她的美貌所吸引遂起歹念。他骗绑了武士，强暴了女子。而走过的樵夫发现武士的尸体后慌忙报官。
杀死武士的是强盗，这一点已经确认。而矛盾集中在杀人的动机和凶器——究竟是长剑还是短刀上。每个人的说词都完美无缺。甚至是已经死去的武士，借着托灵的巫婆之口叙说的口供都似无破绽。
强盗并未否认自我杀死了武士。然而他口中的武士与自我用长剑激战二十多回合不幸落败也算是好汉一个，而自我则是一个英勇善战，光明正大的男子汉。将一个手握短刀的烈性女子降服，让她顺从地满足了自我的欲念，是一件让自我无比得意和自豪的事情。
女人承认了自我被强暴的屈辱，并宣称在此之后自我的丈夫，也就是武士对其冷冷的漠视令自我痛苦万分。于是她拔出短刀让武士杀了自我。但自我因悲伤过度昏厥了过去，等到醒来的时候发现短刀叉在武士的胸口。自我想要寻死却没有胆量。此时的强盗早已不知去向。
武士托巫女的口述说的又是另一番景象：强盗在自我面前强暴了自我的妻子。随即却见妻子转而随强盗左右，并要求强盗杀了自我。他遂感愤怒万分。此时强盗一把推倒女人并表示不齿，并问武士如何处置她。武士心下原谅了强盗，却无法容忍妻子的恶毒。带着对她的诅咒和怨恨，武士悲愤地拔出短刀自我剖腹而死。而女人和强盗，包括那柄短刀都已不见。
罗生门殿外的雨依然滂沱。樵夫、行僧和路人依然在檐下等待雨停。风雨交加如同樵夫内心思潮的激烈碰撞。他最终开口，诉说出他亲眼所见的事实的真相。
强盗在强暴了女人以后百般抚慰只要她愿意跟他走。她无法决定，想要自我的丈夫和强盗以武力决战，而自我会跟随胜出的一方走。然而武士是懦弱的，他表示不愿意为她冒生命的危险，并且责问自我的妻子：“在两个男人面前出丑，你为何不自杀？！”此刻强盗说了一句话：“不要这样对待她，她们不是男人，她们无法克制的哭，是因为她们是弱者。”而女人霎时明白过来，自我的丈夫是多么无耻而懦弱的男人。她质问他身为武士却为何没有本事保护自我的妻子，并且对强盗亦百般嘲讽。在她的挑唆下，两个男人最终彼此拔出了长剑开始决战。然而，两人的姿势和剑法是多么的杂乱而无章，毫无气概可言。武士的死也仅仅是无意间的事情。等强盗回过头来，女人已经不见。
事情就是如此。然而为何樵夫不愿意说出真相呢？他说自我不愿意卷入案件。而事实上，只是因为他一时的贪念，偷偷拿走了那柄价值不菲的短刀而已。他意图隐瞒的这这件事情被听他口述的那个路人所揭穿。
“人只是以为自我诚实。”“有软弱的地方就有谎言。”路人说的话句句在理，一边的行僧叹：“连人都不能相信，还能相信什么？”于是路人说其实本来就是如此。这罗生门附近的鬼魂都觉得人太可怕，所以都不来。
罗生门读后感（六）：
芥川龙之介是日本大正时期的重要作家，短篇小说巨擘，也是当时新思潮文学流派的柱石。他的短篇小说并不像我们所熟悉的众多短篇小说那样有个完满的结局，而往往给读者带来的是出人意料的结尾。这也正是芥川龙之介之所以被称为日本现代文学史上的鬼才的重要因素之一。《罗生门》里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小小片段，实质平常所见的事情，却在特定的环境下放大来看竟显得如此这般的丑恶与突兀。
主人公设定为一个刚被主任辞退出来的家将。本是一个善良而普通的人，当他面临衣食不足的窘境时，他心中萌生了一个的念头“倘若不择手段的话”。来到这罗生门时，这个念头仅仅是一个“倘若”，事实上他是没有这样的勇气与魄力的，他毕竟只是一个良民，连他自我也对自我是否真能够“走当强盗的路”而产生了怀疑。当他来到门楼上，看到那个拔死人头发的老太婆的时候，他的正义感告诉他无论如何，在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过，于是刚才那些“当强盗”的念头消失了，他上前抓住那个老太婆，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕了在要给自我开脱时，她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发，及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的。
作者在《罗生门》中细腻的描述了主人公内心世界的细微变化。
从性本“善”到最终的恶，过程中看到了主人公内心的复杂转变，同时也向读者展示了人类内心的懦弱。人们相信正义鄙视邪恶，在现实中却不能坚持正义，并存侥幸心态为自我的软弱找借口，最终屈服于邪恶且不自知。人性的丑恶在这本书里被淋漓的刻画，我们看到的故事如同被人一件件撕扯下了外衣一样，狭隘、自私、卑鄙，人们不想也不敢直视的东西被暴露在光天化日之下。
罗生门读后感（七）：
读此书的时候，不由得赞叹《罗生门》的表里配《密林中》的里表其中的契合与沿拓，从两人的相互作用的罗生门，发展到三为多人但自我剖析的世界——即二到三到无穷，阴暗角落至罗生门至大千世界，善恶的转换到恶的无处不在当真是精彩之极！
远观芥川龙之介，不难发现他的作品一大方向已被这两篇涵盖！关于人生丑恶面以至于产生恶的揭露揶揄！
可是在芥川龙之介心中，他是彻底的鞭挞他笔下的恶么？或者是通由恶的表象实际要揭露的是什么？
记得威廉？戈尔丁的《蝇王》，书中的人物并没有简单地被分为“好人”和“坏人”，虽然西蒙和杰克是善与恶的两个极端的例子。纵然拉尔夫彬彬有礼，皮吉通达常情，两人却参与谋杀：尽管他们都有自我的准则，然而两人都心甘情愿地理解猎手捕来的肉食。
戈尔丁提出了人性是复杂的，既有恶的一面【鬼相】，也有善的一面【神相】，更有灰色不明辨的一面【人相】。而芥川龙之介关注的更是这片灰色的雾霭(又能够说是虚伪面具？)！雾霭之中迷茫的是什么？(虚伪中隐藏的是什么？)它笼罩着怎样的心理历程？或者说由此凸显出的人性又是怎样？每个人善的底线是什么？它由什么控制？从何处产生？
芥川龙之介说他自我“一半相信自由意志，一半相信宿命；一半怀疑自由意志，一半怀疑宿命”。“古人将这种态度称作中庸。我相信，如果没有中庸之道，就没有任何幸福”《侏儒的话》。即他用中庸之道来调和自由意志与宿命的矛盾，而一辈子也挣扎其间。
可是不容忽视的是，除了幼时受中国影响，青年受西方文化影响，他更受处于荣格“团体潜意识”的日本特有的佛道文化的潜移默化。芥川龙之介的遗书上以往有一段：“我也曾把我自我对将来的不安加以解剖，而我在‘某个傻瓜的一生’中也已大致说明过了，虽然加诸在我身上的社会性条件-可是封建时代在我身上的投影，我故意没写出来。至于为何故意不写出来，这是因为到此刻我们每个人仍或多或少活在封建时代的阴影中，而我再在那舞台之外加上背景、照明和登场人物等社会性条件-大多都已表此刻我的作品当中，可是，只因为我自我也活在社会性条件中就认定自我必须了解社会性条件是不行的吧。”能够说，在他的作品封建时代的影响无不渗析其间！
在别处摘抄了一段有关日本佛道文化的善恶观，虽然其中有些极端偏见之语，但也没有远离中心。如下：日本佛教的教义对彼世有着自我独到的见解。主张彼世没有天堂与地狱的区别，在能去彼世这一点上，人是完全平等的，即使是干过坏事的人或迷恋现世的人，迟早都能去彼世，只可是做过普事的人能够早点回现世，干过坏事的人要长期留在彼世。日本净土真宗的开山祖师更是在此基础上提出了“恶人正机”说，从“无戒”的立场出发，认为人们不应当拘泥于佛教广泛宣传的劝善惩恶的善恶观。受这些宗教思想的影响，日本人构成了99.独特的善恶区分不明的善恶观，一种不加区别、不分善恶、包容一切的平等精神，一向深深扎根于日本人心目中，“在整个历史进程中，日本人似乎都缺乏这种认识恶的本事，或者说在某种程度上不愿意抓住这些恶的问题”。事实上，在日本人的实际生活中堂而皇之地存在一种所谓“必要恶”的理论，即善行未必都是需要的，而一些恶举往往是不可缺少的。
当然，在芥川龙之介的作品中单纯的恶没有被赞叹或者是无情的鞭挞，而是被怜悯，怜悯之心充乎表里！他要强调的更可能是一些变态的道德观与人性的相互运动。
在芥川龙之介眼中，道德是披着古装的权宜的别名，强者蹂躏她，弱者又受她抚慰，可是在他们之间的又受到她的迫害。她是成长于封建时代又受着资本主义的毒化，她恩赐时间与力气的节俭，损害的是良心！道德并不是善与恶的规则，可是是懦夫的推诿借口之词！如果从这方面来看罗生门整本书便别有风致~
罗生门读后感（八）：
有些小说有人读了会收获颇丰，不仅仅能体会作者的本意，还能够不断的去思考人生的真谛。还有些人读后却还是徘徊在小说与现实之间的云里雾里，搞不清小说的主旨，但总决得作者并非凡人，小说必须有它脱俗的道理，可是却又找不出什么拿得出手的理由。对于这本书，我就是那些后者中的一个。
小说分为几个故事，每个故事相对独立。罗生门只是其中的一个故事。（这让我不禁会联想到卡夫卡的小说集，可是说实话，芥川龙之介的作品可要比卡夫卡小说更容易懂得多了。如果你读过卡夫卡的作品，我想你会懂我的！）小说里很多故事都曾被日本拍成了电影。对于我而言，感受如下：
1、应对现实，有的时候眼前发生的事，可能会激起被强制埋藏在心底里的邪恶。就像罗生门故事里的那个家仆。他虽说不上善良，但也算得上规规矩矩。在那个食不果腹、衣不蔽体的年代，当他看到一位老妇正在拔死尸的头发准备换钱时，他忽然觉得自我去做一名强盗也就不足不奇了！或许每个人的心里都会隐约藏下一些小小的恶念，也许连自我都不明白。它就像一个被灰烬覆盖却没有真正灭掉的暗火。永远都不明白是哪阵风把它点燃，然后燃烧，烧掉自我的同时也毁掉了一些完美！我忽然觉得有思想的人类很可怕。他们会有着什么样的思想呢？鬼才明白！
2、怀疑论。故事是以怀疑历史为例。说到记载历史的文人也好，流传历史的百姓也罢。他们在记录和叙述时多多少少会省去一些真实的部分（当然这不是他们有意的），同时也会增加一些自我的观点（确切的说应当是添油加醋），这样最终我们看到或听到的又有多少是真实的呢？我想这回连鬼也不明白了吧。所有的事物都有多面性，而你不能保证你看到的别人就必须会看到。这样一来，那岂不是谁都不要相信了！忽然觉得看得见的书本也好，或是看不见的梦想也好，又或者是前人和学者总结出来的真谛和鸡汤与我们现实生活都会多少有些矛盾，你觉得呢？
罗生门读后感（九）：
《罗生门》是芥川龙之芥创作的短篇小说，本身是一个来自佛教禅经里面的故事，罗生门读后感。
《罗生门》尤其精短，在他的小说中什么也没说，他只讲了故事，他没有任何议论和交代，故事甚至讲的有些唐突，初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使此刻，我也不确定自我理解是否正确。可是，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体…总之是满目疮痍。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是能够原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有"廉者不受嗟来之食""不为五斗米折腰""贫贱不能移"等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
应对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自我有利的方向。
仅有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。
当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的理解程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。罪恶感正在道德的团体沦丧下慢慢消解，并且，催生新的罪恶。
《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇小说，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代，而是人类自我的终身枷锁。可在某一个国度，某一个时代里，又有几人能担负起这种思索的重任呢？
罗生门读后感（十）：
剧中，令我印象最深刻的是有着放肆大笑的三个人，强盗、女人和杂役。
强盗，声名狼藉的采花大盗。他执剑任意践踏他人，赤裸裸地要，赤裸裸的活，不戴面具，无需伪装，因为他本来就是强盗！最趣味的是强盗描述的“那阵凉爽的风”，凉爽的微风吹着树叶沙沙做响，如果不是因为那阵风的话，我是不会杀了他的。你瞧，强盗们总会给自我一个理由推卸职责，无辜的风竟然成了故意杀人的诱因。风吹动女人面纱，强盗受到诱惑色迷心窍，所以他说一切都怪那阵风。现实你我不是也常常被恼人的风撩动？不是也常常没事儿怪着玩儿？！哇咔咔咔！可怕的是风？是风？还是风？
女人，是戴了面具的那一组，这样看来可笑又可鄙。被强盗玷污后，受到武士斥责鄙视，而强盗制止武士并推说女人软弱。此时的女人才像画皮中的鬼魅瞬间变脸，她爆发出刺耳放纵的大笑，那一刻她妩媚的脸变得狰狞，我说过，女人的力量远非她平时表现出来的那样，你若轻易上当，只能证明你天真可悲。她剥开美丽单纯温顺软弱的伪装，暴露出强悍自私的本性。她谴责面前的两个男人，软弱。她指责武士，做为丈夫他应拼得一死捍卫自我的尊严，才有资格要求这个‘脏’了的女人自杀；而当她明白这个强盗就是大名鼎鼎的多襄丸时，她以往暗自庆幸，她对以前生活中每一天重复的无聊闹剧感到恶心，她以为多襄丸可能会把她从中解救出来，可惜此时她才发现，多襄丸只是徒有虚名，他只是同样微不足道的小人。女人爱的是充满热情的男人，而男人仅有靠他的剑才能够得到他的女人，她的梦想破灭了，她爱着的只是个虚拟的完美男人，而这个世界甚至不可能出现那样的完美。想想，可笑，我们何尝没有各自虚拟的完美？！又何尝不是重复着平淡的无聊。
杂役，自始至终以局外人的好奇倾听，我想他是作者的代言，他的台词应当就是作者想表达的思想。他仿佛很超脱，一向是坦然的混世态度，又何尝不是我们大多数人的代表？！杂役拆卸罗生门腐朽的木板烤火，我看到的是人类正在一块块焚毁祖先留下的礼貌，不止是遗迹。杂役曾对和尚说，如果再说些无聊的空虚大道理，我宁愿听这雨声。我想，他是在警示我以后少写些无聊枯燥的大道理？好吧！在他身上你没有看到自我的影儿？杂役狂笑着谴责和尚，大喊大叫是没有用的。他是安于现状，理解现实的。他鄙视樵夫的懦弱和自私，他安于这些同他一样的本质。他拆了木板点燃篝火，而又在嘲笑声中把燃烧着的火把扔到雨中，看它们一一熄灭。就是最终一只火把熄灭之际，响起婴儿的哭声，显然是承接关系，这电影拍得真精致。他毫无怜悯之心地剥去弃婴的衣物，并猥琐丑陋地为自我的行为狡辩，他不敢正视自我的行为，而是转移目标，去谴责弃婴父母的罪恶，谴责他们玩乐之后遗弃自我的孩子，并为自我辩解说，在这世界上小人活得更好，如果人不自私的话，就没法活下去！想想，脱离低级趣味的确是件难事，而随波逐流仿佛更容易更简便些呀！杂役发自内心的爆发，在这个世界上，每个人都是自私又不诚实，爱编借口。看着樵夫和杂役在雨
中相互纠缠指责，和尚怀抱着婴儿的形象使我深受震憾，我们还剩下什么？除了自私狡猾，我们只剩下一颗忏悔的心。最终杂役的狂笑和滂沱的大雨纠缠在一齐，这世界看上去，一片混沌。
剧中其它人物。
武士，之所以毙命，开始于贪图不义之财，轻信强盗谎言，随陌生人求取所谓宝藏，妄图一夜暴富。无论之后他是怎样的死因，至少这开头，他是大错特错了。在妻子遭遇非礼后，他所表现的不是愤怒悲痛，又是憎恶轻蔑，这种状态即使是在如今男人的心中也完全有可能，即使这种后果完全出于他的错误，他也不能再理解妻子，这是男人永不能克服的死穴。
如果还有仅存的‘干净’的话，那最终就剩下了，和尚。而和尚的苦恼正是，明知现实有多糟糕，却硬是要掩耳盗铃，宁愿活在自我的世界里，拒绝承认世界的黑暗，应对的确是件更痛苦的事，而进取的改善显然又势单力薄，信念在这时像风中瑟瑟的秋叶，不堪一击。和尚和樵夫，长时间在暴雨中空洞、迷茫，苦苦思索的眼神，深深触动我的内心，他们被现实打懵了，不明白在没有信任的地狱般的世界里到底还能相信谁？瞧！如果你不想让你所处的地方成为地狱，那就选择相信别人吧！至少，我们还能够做那束微弱地期望。当他们惺惺相惜，当和尚郑重地把弃婴交给樵夫时，他欣慰地说，我想我能够继续坚持对人类的信心了！那份宝贵的信任是多么无奈，他所传递的绝不仅仅是一名弃婴，而是一份沉甸甸的希冀，一颗饱满的种子，一缕穿越乌云的陽光，而樵夫满足的微笑，赎罪后的简便，也深深震憾了我，只要我们仍存有期望救赎的心，就还有期望。
罗生门读后感（十一）：
明白芥川龙之介自然不是什么意外的事情，以前在大学里读过一篇《鼻子》的文章，当时就觉得这个作家真的不愧为20世纪前半叶日本文坛上的三大巨匠之一，他的文章虽然没有直白地亮明自我的观点，可是读完之后不禁让你陷入深深的沉思。
《罗生门》除了是芥川龙之介的一部短篇小说集以外，更为人广泛熟知的是日本着名导演黑泽明的一部电影。这部电影我没有看过，可是我明白它是根据芥川的这部小说集中的一篇《竹林中》改编而成的。为此今晚特意优先看了这一篇。
故事情节很简单，就是一个武士带着妻子真砂在前往若狭的途中遭遇大盗多襄丸，后武士被缚，武士之妻真砂被大盗凌辱。最终武士死去，多襄丸被抓，真砂逃到清水寺。故事以证人樵夫、行脚僧、捕快、老妪和案件的关键人物大盗多襄丸在公堂上的供词展开，加上真砂在清水寺忏悔时对案件的描述以及被杀的武士借巫女之口对案件的描述，共同组成了该小说。奇怪的是武士说自我是自杀，而多襄丸和真砂又各自承认自我杀了武士，单独来看，他们的话都能够自圆其说，然而整篇看完又互相矛盾。
故事没有一个绝对客观的旁观者的叙述，因而故事也没有最终的结论，我们无法得知真正的事实真相是如何的。书本在结尾处有一个解说:围绕杀人事件，七人的讲述各不相同，同一个事实，根据人们的关心、角度、目的和情感的不一样，能够呈现出不一样的面貌。人物讲述的龃龉，暗示了人心的微妙，人生的真相是难以把握的。
在看这篇文章的时候，脑海里不由自主地想到了前不久看过的一部20年前的港剧，其中一个案件令人唏嘘。剧情是当年一个富商被杀，先后有七个证人出来指证一个年轻人是凶手，因为[证据确凿"，这个年轻人被定罪坐牢。但这个年轻人坚称自我是冤枉的，最终没有等到刑满释放而病死在狱中。之后这个年轻人的亲生父亲回来了，期望在有生之年能够让世间还自我儿子一个清白，于是他绑架了这七个证人来到了一座孤岛。这个孤岛上的布局和当年发生凶案时的现场一模一样，案件得以重演，却不料这七个证人的证词被一一推翻。每个人的陈述在经过一番有意无意的加工后就成为了最终定罪的证据，殊不知这样自私的行为白白让一个年轻的生命就这样被冤枉致死。
当时看完后内心很是沉闷，人性是自私的吗在表达一个观点的时候，看似客观的陈述，其实有意无意中已经加入了你自我的意见。我们不能要求你必须要是一个善良的人，可是至少不能因为自我的一己私利就添油加醋而抹黑甚至中伤他人。这样的行为是否太可耻了些我们亦不能仅凭一眼所见甚至是别人的口述就站在道德的制高点去评价甚至诋毁他人，你不知其中的曲折原委，又有何资格去说三道四
我想生活中有很多事是一言难尽的，有很多话在当时是无法言说的。但愿我们都能有一颗宽容的心去对待身边的人，有一颗良善的心去友爱自我的亲人、爱人、朋友甚至是[陌生人"，也愿我们都有一颗强大的心去勇敢应对那些流言蜚语或者无中生有，愿我们都能健康并欢乐地生活着。
罗生门读后感（十二）：
近日，看了《罗生门》。只是第一次看它，但他仍然带给我很大的心灵震撼。我总觉得看过的无数影片，仅有他带给我的感觉是不一样的。我无法从很专业的角度来评价它，那样显得很稚嫩，毕竟我还没有一种成熟的专业思想体系作为支撑。
很多人都明白，这是黑泽明的代表作，是关于反映人性的片子。但一千人看过，就有一千种不一样的想法。整个故事看似是在描述一个杀人案件，是在追查某个真凶，寻求谁才是杀人犯。可到了影片末尾，我们才会突然发现，其实这个里面不管谁是杀人凶手，是那个强盗是他妻子他自杀都已经完全不重要了，影片已经将观众的注意力全都转移开了，它留给观众的只是一种思考。我想这就是《罗生门》的成功之处吧。
我们能够这样想，当强盗狂笑着讲述他自我杀掉武士的得意样儿，我们能够明显的感觉到那里面的夸耀和自得，于是我们会觉得他是很了不起的，总之流露出的是一种强者之姿。武士妻子哭诉着自我的不幸遭遇，我们也能明显感觉到她的无可奈何和弱者的无能为力。丈夫为此向她投以鄙视瞧不起的神情，而她却是为了自我的尊严，痛不欲生最终晕倒将丈夫误杀。于是我们也能觉得她是值得我们同情，她也背负着一种杀人的理由。武士借巫师之口讲述了自我的死亡事件，武士是出于妻子唆使强盗杀死他，而他觉得十分羞耻，不能抹杀他男人的尊严，因而拿起短刀自杀了。在他的讲述里，我们会觉得他是一个不屈的男子汉，宁死不受任何的侮辱，他自杀也有能够谅解的理由。最终的砍柴人，也是现场唯一的目击证人，他却推翻了所有人的说法，强盗并非他自我所说的英勇无比，武士也不是自杀而死，妻子也并不是那般坚贞。看到那里大概很出人预料，原先每个人都在为自我辩护，都在说谎。
但影片有一点却是与众不一样的，一般的影片基本都会反映一个人为开脱杀人的嫌疑而极力为自我辩护，可此片却逆道而行，它是反映为了维护好个人形象而极力把罪责往自我身上揽。这也许就反映了日本文化本身的特性，宁死也不能丢掉个人的荣誉和尊严，或许这一部分还是和军国主义分不开的。
我们也会说，这影片是反映人性自私的，但从我的观念看，我仍觉得，他还反映了人的虚荣和尊严问题。有的时候，尊严和荣誉确实比一个人的生命更重要，比如我们在看国产爱国教育影片《冲出亚马逊》时，就能明显的感觉到，一个人的生命并没有国家的尊严和荣誉重要。可是这也决非定论，只是需要因人因事而论。我们需要把握尺度，把握分寸。既然一个人的尊严和荣誉是那么的重要，为何我们有时候要为了一些不必要的东西而丢掉它呢
人性这个东西是很复杂的，我们无法去完美的诠释它，但我们每走一步路程的时候，我们的人性就会在人生的路途上留下一串脚印，但愿留下的都是美丽的。其实这个世界还有很多的真相已经被掩埋了，永远也不会有人明白，因为这个社会本来就有很多的人象武士，武士妻子，砍柴人等等之人，他们就会为了一些利益去掩盖事实，而后将我们的注意力完全转移，这时候我们观者才发现我们忘记了真正应当关注的东西了。
也许，社会就是在这样的掩盖中前进的，也许社会就是在这样的虚假中揭露真相的。但我们要做的仍需是一个真诚而善良的人。
世界还是需要真实的。
罗生门读后感（十三）：
在看完之后，我们都能够发觉，那个年代拍的电影都是一些成本比较少的，也就是说不像此刻投资那么大在一部电影里。在一个网站里看到，《美人计》这一部电影的投资仅仅只是区区的200美元。并且能够相信，《罗生门》投资是更少的。
从这两部电影里，我们都能够看到了好一些无聊的镜头。例如简简单单的走一条路，镜头居然就让我们看他走了一回猫步。并且他走的这段路对剧情的发展完全是没有影响的。那条路有多长，观众就要看他走多长的路。感觉就是在耗时间，让电影能够凑足时间长度。当然，毕竟都是五、六十年代的电影了，我们对此也无可厚非。
以我们此刻的鉴赏水平在看电影过程中，觉得《美人计》还是能够看下去的。只是在结局处有一点不是很明白。也许我们此刻更多的受了我们此刻平时看得娱乐片比较多的影响吧。在看完《美人计》之后，感觉就是和我们平时看完一部普通的西片没有什么不一样。只是在结局时有一点糊涂，我们正在等待主人公如何打倒敌人时，便看到了“END”这个词时，全场哗然。怎样就这样完了？
让我们看完后从心底处觉得久久不能平静的就是在看完了《罗生门》了。看完这一部电影后，心底里就觉得有很多东西要说来，并且是不说不痛快的那种。这一部电影的主题给人以的提问本身实在是太大了，并且是很狠狠地讽刺到了很多人。这个问题很深刻，很容易就讽刺到了很多人。
故事本身就有很大的吸引性。就是一个简简单单的杀人命案的故事，三个当事人和一个目击证人四个人之间各自各对这一个故事的四种不一样的说法。人人都说了对自我有利的证词。武士、武士的妻子、强盗和樵夫各自说完了自我的证词后，我们都一片默然，我们都不由自问，到底谁说了真话呢？然而，导演黑泽明经过电影要表达给我们的并不是事情的真相，他是要告诉我们一些关于人性的本质。
只是我们在看的过程中看不到这么多的妙处来。可是在结局时，便一切都明白了。结局实在就是一个画龙点睛的生花妙笔。虽然电影本身直到曲人散时依然没有告诉事实的真相。然而真相在电影里，本身就已显得不那么重要了。
如果导演把事情的真相表达给我们，那么电影就不会有这么大的震撼力了。在结局处，罗生门中的大汉对樵夫说出的那一句“你把那短刀拿了去哪里？”时，雷声轰然，苍天也为人类的自私自利而怒吼。正当我们有处于默然时，电影又经过樵夫领养那个婴儿这一举动向我们表达出了一个期望。这个期望与其说是导演的期望，不如说是观众的期望、人类的期望。
这一幕堪称荡气回肠。这就是大师的高明之处！
这种电影，对于生活在这个年代的我们来说，平时都是不那么容易能够接触到的。望教师以后能看多一些这样的电影给我们看。同时，能够更大的提高我们的电影鉴赏水平。
罗生门读后感（十四）：
黑泽明根据芥川龙之介小说改编的电影《罗生门》广为人知，作为对人性的思考，一向人文主义的黑泽明在大雨中对淹没人间的洪水意象做了环境的诠释。在芥川龙之介小说中，罗生门根据佛教故事改编，罗生门是一个死亡之门，是一种死亡的象征。在日本有许许多多这样的鬼故事，基本上能够是一种大众情结，日本的鬼故事极为流传，能够说是一种传统了。然《罗生门》电影表达的重点并不在于鬼故事，而是对于人性的发掘。
故事以一个樵夫发现一具尸体展开，摄像机对准到堂的每一个证人以及嫌疑犯，之后，每个人都有自我的一套说法，真相当然仅有一个，然而，一向到最终，黑泽明都没有告诉我们，真相是什么。直到剧情的结尾处，孩子的哭声惊醒了在场的每一个人，第一个冲上去的有点像《罗生门》小说里面描述的那个强盗，他觉得世道既然如此不堪了，也不在乎再破坏，所以剥下包裹着孩子的衣服，樵夫上去阻止他，并且说他是恶鬼。这时，很经典的一句话：“这是个人狗不如的世界，谁要不自顾自就活不成啊。”每个人都描绘了对自我最为有利的版本，谁都是自私的，都期望事情往自我的意愿去发展，然后得到最大的利益。
孩子的哭声冲破了这个迷蒙的人世间，连老子都说要回归儿童最为纯真的所在。孩子是最为纯洁不染世俗的，那种啼哭刺破了黎明前最为冷寂的黑暗，犹如一杯清泉沁人心脾。那个和尚怀有对人世间完美的向往，期望人性能慢慢变好，期望仁慈能深入人的心间，几乎，他就是黑泽明人性关怀的写照，可是他也迷惘，也存怀疑，也畏首畏尾。令人感动的是和尚抱着孩子和樵夫站在屋檐下沉默那一段，我想沉默，正是人思索最为静谧的所在，有徘徊，有挣扎，有忏悔，有煎熬，有叹息，有恍惚，当然，也有对前途的点点期望。直到樵夫来抱孩子的时候，他还以为樵夫要剥孩子最终一层衣服，岂能想到他是想抚养这个孩子。
樵夫说，我自我都摸不清自我的心眼。我想多少人迷失在那里，有人说能战胜自我的人才是最伟大的人，我不想说战胜征服之类的字眼，这些总让人想起该死的战争，我想用归顺这样的字眼，找到自我岂是容易的，往往人们容易在别人的眼神中，在别人的言语中淹没了自我，自我的形象越来越模糊，直到消失在茫茫大海之中。
结局似乎是朝着善的方向发展，黑泽明给了我们一个很大的伏笔，就是这个孩子以后是怎样发展的，他以后会成为怎样样的一个人，是被趋于同类，还是作为仁慈而善良而道德高尚之人？我想，这是一个很大的疑问，当然，我们终归想让他成为一个善良而仁慈之人。就像这个世界，期望，越来越好。
罗生门读后感（十五）：
《罗生门》应当是黑泽明最广为人熟知的一部电影吧。与其以往气势磅礴的战争场面不一样的是，这部只是围绕一个很小的一个故事的几段叙述而已，这部电影之所以受到如此关注在于，她比其他作品更加直面揭露人性的黑暗。
故事透过四个人的嘴巴，呈现四种不一样的状态。故事的主角仅有三人：强盗、武士、女人，他们都为了掩饰自我的龌龊与软弱而粉饰自我而说谎。武士和强盗一样，都是为了给世人表现自我的“男子汉”气概而把自我说成是“侠士”或“勇士”，其实都是一样懦弱，自私，更加可笑的是死去的人也要说谎。女人陰险和恶毒，本身不止婬荡并且还在武士与强盗之间挑拨，要让他们自相残杀。她这样做是为了不让自我的坏名声得以流传。最终透过了樵夫的讲述呈现了故事的真相。
故事虽然简单，但其中透露出来许多人寰的杯具，人性的龌龊。人性的黑暗比魔鬼还可怕！女人能够为了自我的名声而教唆人杀害自我的丈夫；武士能够为了保命而出卖自我的妻子；强盗能够为了自我的兽欲而去玷污别人的妻子，这样组成了一个因果的环，人们在这个环里唯一做的事就是出卖别人。但这个故事其实并不是最重要的，她只是为了表现社会的一个状态。
让我们回到罗生门前，如果说上头的故事只是一个故事，就让我们真正见识现实中的“恶”。乞丐最终夺去婴儿的外衣，为了自我能买几个钱。几间衣服能抵几个钱？！就能够这样残害一个生命？！（包括弃婴的父母）整个影片呈现出的是一个疯狂而自私的世界，人们都为了自我而编织各种谎言，都是虚伪地隐藏自身的险恶，以至于每个人都不信任别人。
可能每个人都是“自私”的，但自私不必须都为“恶”，世上也有善意的谎言。樵夫同样说了谎，同样偷了别人的东西，但他并没有给别人带来伤害，并且他是为了抚养家里的6个孩子。最终他收养了罗生门下的弃婴，这个婴儿象征着新生命，也是新期望。黑泽明对于这个疯狂的世界并没有完全放弃，他还是“抱有期望”并借由樵夫的手来表现。暴雨过后，樵夫身后重回了陽光。可是社会再黑暗都要坚信有善和光明存在，永远都不要放弃期望。因为如果放弃了期望就会堕入黑暗之中。
罗生门读后感（十六）：
《罗生门》以令人窒息的紧凑布局将人推向生死抉择的极限，从而展示了“恶”的无可回避，展示了善恶之念转换的轻而易举，展示了人之自私本质的丑陋，传递出作者对人的理解，对人的无奈与绝望。
罗生门，一隅残破的断壁颓垣，在瓢泼的雨水中，边嗟叹人世的纷乱边试图为躲雨的凡夫俗子示范理解洗礼的畅快。然而，在这个悖逆的时代，说教显得如此苍白，各种人性的罪恶与堕落早就以失控的速度滋长，道德瓦解，价值崩溃，连基本的底线在利益面前都不堪一击。
一、无望的恶中寄寓有限生的期望
《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。荒凉景象中，便有狐狸和强盗来乘机作窝。白昼，这些乌鸦成群地在高高的门楼顶空飞翔啼叫，异常到夕阳通红时，黑魆魆的好似在天空撒了黑芝麻，看得分外清楚。所以一到夕阳西下，气象阴森，谁也不上那里来了。
二、恶的谎言的对立面不是真诚
《罗生门》从头至尾坚持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最终急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，《罗生门》是对人性中“恶”的暴露、揶揄和鞭挞。
总之，这是一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，作者用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。
罪恶感的消解，是社会的悲哀。
罗生门读后感（十七）：
小说《罗生门》是芥川龙之介发表的第一篇小说，故事梗概是：大灾后，一名被主人辞退的仆役，在京都的罗生门下避雨。走投无路的他，起了“除了当盗贼，别无他法”的念头。他爬上罗生门的门楼准备暂过一夜，却发现一个老妪正在薅死者的头发。他心中猛然升腾起正义感，质问老妪。老妪回答说用死者头发做假发卖钱来维持生存，并且，这些死者，生前也不是善良之人。仆役对老妪的憎恨之心慢慢减弱，最终竟剥下老妪的衣服在黑夜中逃遁——也许卖了去换顿饭吃吧。
小说中的奴仆为生存所迫，一开始就有了当盗贼的念头。可是当看到老妪薅死者头发时，他心中的善良和正义感还是本能地表现出来。他听了老妪的解释，那种当盗贼的念头又重新升上心头，罪恶感慢慢消解了——这是个复杂的社会，许多人为生活所迫而走上邪恶之途。或许，社会本身就存在邪恶，对邪恶的邪恶，也算不上缺德。甚至，他在剥老妪的衣服时，为自我找到了打劫的理由：“我不这么做，就得饿死嘛。”
应对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自我有利的方向。
仅有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。
当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的理解程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。罪恶感正在道德的团体沦丧下慢慢消解，并且，催生新的罪恶。
罪恶感的消解，是社会的悲哀。
罗生门读后感（十八）：
这是暑假在微信读书上听的书，本来以为是一篇中长篇小说，结果发现是一个一个的小故事。先说一下，我读书吧，完全是凭眼缘，或者去找别人推荐的看，我不喜欢看励志书、心里鸡汤什么的，不功利地想从中收获多少东西，可是也不会去看那些没有一点营养的网文，所以看的就很杂，喜好随心不随意哈哈。
这本书，给我最大的印象就是作者把人性以及人的那点细心思全都展现了出来。在死亡威胁下，拔死人头发、做强盗这些令人不齿的事都做的理直气壮，女人与情妇一边商量谋杀亲夫一边却又互相猜忌对方是否会背叛自我。大家都在为了自我的利益不择手段，编制谎言，即使骗不了别人，也要让自我心安理得。
也许跟芥川龙之介(作者)的生活经历有过，所以整篇文章都透露着一种阴暗、绝望。我觉得我们看这书的时候，不用太纠结于书的那些负面资料，人性本就复杂，生物本能就是趋利避害，我们只需了解就好，做好自我就好。有句话怎样说：岂能尽如人意，但求无愧我心。
罗生门读后感（十九）：
很多课外书都值得我们去看，一些国外的小说也值得我们去阅读，这个暑假，我读了很多书，让我印象最深的是《罗生门》这本书。
小说《罗生门》是芥川龙之介发表的第一篇小说，故事梗概是：大灾后，一名被主人辞退的仆役，在京都的罗生门下避雨。走投无路的他，起了“除了当盗贼，别无他法”的念头。他爬上罗生门的门楼准备暂过一夜，却发现一个老妪正在薅死者的头发。他心中猛然升腾起正义感，质问老妪。老妪回答说用死者头发做假发卖钱来维持生存，并且，这些死者，生前也不是善良之人。仆役对老妪的憎恨之心慢慢减弱，最终竟剥下老妪的衣服在黑夜中逃遁——也许卖了去换顿饭吃吧。
小说中的奴仆为生存所迫，一开始就有了当盗贼的念头。可是当看到老妪薅死者头发时，他心中的善良和正义感还是本能地表现出来。他听了老妪的解释，那种当盗贼的念头又重新升上心头，罪恶感慢慢消解了——这是个复杂的社会，许多人为生活所迫而走上邪恶之途。或许，社会本身就存在邪恶，对邪恶的邪恶，也算不上缺德。甚至，他在剥老妪的衣服时，为自我找到了打劫的理由：“我不这么做，就得饿死嘛。”
应对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自我有利的方向。
仅有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。
当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的理解程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。
罗生门读后感（二十）：
因为黑泽明拍的一部同名电影，《罗生门》可能要算芥川龙之介所有小说里最为人所知的一个。但看过小说后便知，电影其实并非改编自这一篇，而是取材于另一篇《竹林中》。真正的小说《罗生门》，故事十分简单，篇幅也很短小，讲的就是一个饥寒交迫的武士遇到一个同样食不果腹的老妇，在与之对话后突然大悟，放弃了思想挣扎，下手抢劫了老妇然后逃走的事。
动乱灾害不断的年代，给包括人心在内的一切都披上一层灰暗的色彩。落魄的武士在走投无路、无以为继的情景下，不得不放弃良知以求活命，但能够看出，即使在作出了决定之后，他仍然对杀人越货这种行径心存怀疑。可是，偶遇老妇的一番话，让他放弃了原本处于道德层面的挣扎，退回到活着还是等死的简单自问，从而做出了弃义偷生的选择。
老妇是为了生计去拔死尸的头发，武士是为了生存抢走老妇衣裳，这么做都非他们所愿，但除此之外，便没有更好的活下去的出路。在那里，生死变成了超越道德的首要矛盾，而一条生命本身并没有善或者恶的区分，于是正义与罪恶的界限模糊了。
武士最终心生歹念抢劫而逃，小说也在这荒诞的结局之中，引人走向对自身行为更深层的思考。善与恶的界限究竟在哪里？是否为了生存就能够无所不为？是否为活命而被迫做出的事就都能够得到谅解，都能够逃脱良知的审判？
芥川龙之介并没有给出他的答案，他只是借笔下的人物承认了人性的黯淡一面，却并没有说这即是必然。