在平日里，心中难免会有一些新的想法，可用写心得体会的方式将其记录下来，如此就可以提升我们写作能力了。怎样写好心得体会呢？为了让大家更好的写作美术课相关内容，精心整理了14篇美术课教案，欢迎查阅与参考。
美术课教案 篇一
一、活动目标：
1、利用鞋印的外形特征想像成各种事物进行添画，并能丰富画面资料。
2、能根据需要选择大小适宜的鞋子进行拓印，并能合理安排鞋印的方向。
3、在活动中发展幼儿的想像力，体验鞋印画的趣味性。
二、活动准备：
1、吸有各种颜料的海绵若干、大小不一样的鞋子若干。黑色铅画纸每人一张，每组粉笔若干、擦手毛巾每人一块。
2、多媒体课件一个、实物投影仪一台。
3、观察过隐藏鞋印形象的事物。
三、活动过程：
一、导入：
出示鞋印说说它像什么？（从花纹、整体外形等方面来说）
总结：小朋友说的可真多，我们能够经过添画让鞋印变成许多趣味的东西。
二、示范拓印的方法，感受鞋印变化的趣味性。
1、讨论：我们把鞋印变成什么呢？教师根据幼儿所说的想象物，选择一样进行示范。
（选一只喜欢的。鞋子和喜欢的颜色，把鞋底放在海绵上，之后把两手放在鞋面上，用力往下按，让鞋底全部沾上颜色，用力按在纸上）重点讨论如何将鞋印印完整。
2、在印好的鞋印上用粉笔进行添画。（如：帆船、茄子等）
3、引导幼儿丰富画面资料。
4、欣赏课件：
（1）讨论如何把鞋印变成汽车。（幼儿说出把鞋印看成汽车的xx，让幼儿进一步理解鞋印与所变物体，在结构上的对应关系。）
（2）教师操作课件，幼儿欣赏各种不一样造型的汽车。
总结：刚才我们是用一个鞋印来变一样东西的，那么你们看这些鞋印有什么不一样，我们用这些大小不一样的鞋印也变成一样东西，能够变什么呢？
（3）幼儿和教师一齐将多个鞋印变房子，重点讨论鞋印大小、方向的选择是否适宜。
三、幼儿操作。讲解操作要求，让幼儿注意操作常规。
四、评价：
表扬有创意、大小搭配适宜的幼儿
教材分析 《走出神殿》 篇二
本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课，教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开，《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入，通过对经典作品的对照和分析，介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。
活动一：比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象，并交谈自己的'感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的特征，了解这一时期艺术以人为本，颂扬现世生活；崇尚理性，提倡科学，探索自然的奥秘；崇尚古典知识与学术等特点，针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动，学习欣赏美术作品的一般方法。
活动二：联系人文主义思想的特征，通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。
活动三：在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基础上，以波提切利的《春》为例，从人物造型、寓意和艺术表现等方面进行更为详尽的赏析和联想，对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示，选择最感兴趣的作品，写一篇美术欣赏论文。
美术教案 篇三
教学目的：
1、通过教学，使学生了解我国古代人物画艺术鲜明的民族风格、艺术特色和艺术表现技法，以及当时人们的审美观念和审美形式。
2、通过教学，使学生了解古代人物画作品是劳动人民长期辛勤劳作和智慧的结晶。从而使学生热爱中华民族优秀的传统文化。
3、通过教学，培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。
教学重点与难点：
1、着重欣赏分析《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》两幅典型作品。
2、通过欣赏作品，提高学生对美术作品的鉴赏能力。并寓德育于审美教育之中。
教学方法：
启发式、讲授法、讨论法、发现式等。
教学过程：
组织教学：
1、检查学生的准备情况。
2、师生礼仪。
二、导入新课：
1、教师概述人物画。
2、教师出示战国时期的帛画《人物龙凤图》的投影。
3、分析讲授其艺术特色。
4、揭示课题：第八讲 古代人物画
三、传授新课：
1、魏晋南北朝：
概况：
介绍顾恺之（教师出示投影。）。
赏析《女史箴图》。
2、唐代：
教师出示投影。
介绍阎立本。
赏析《历代帝王图》。
教师出示投影。
介绍周昉。
赏析《簪花侍女图》。
3、五代：
讲述时代背景。
教师出示投影。
介绍顾闳中。
赏析《韩熙载夜宴图》：
教师赏析“听琵琶曲”。
学生赏析“击鼓观舞”：
教师提问：在这一段画面中，作者又是如何安排构图和刻画人物的？为什么要这样安排？
学生讨论回答。
教师。
赏析后三个片段。
教师《韩熙载夜宴图》的两大艺术特色。
4、宋代：
教师出示投影。
介绍张择端。
教师设疑。
学生讨论。
赏析《清明上河图》。
教师归纳《清明上河图》的艺术成就和重要特点。
赏析《维摩演教图》。
赏析《泼墨仙人》。
5、明清：
赏析《归去来图》。
赏析《苏武牧羊》。
四、学生观看录像，欣赏代表作品。
五、分组讨论：
《韩熙载夜宴图》的艺术特色？
六、课堂：
七、布置课后思考题：
古代人物画在表现形式上的主要特征是什么？
八、下课礼仪：
美术课教案 篇四
一、活动目标：
1、在熟悉沙的特性的基础上，初步学习沙画的作画步骤。
2、激发幼儿热爱大自然的情景，大胆表现大自然的美丽景色。
二、重点与难点：
重点：学习沙画的作画步骤。
难点：把固体胶涂均匀。
三、条件提供：
1、小勺、大盘子、固体胶。
2、桌子上放卡纸及油画棒、水彩笔、彩沙，幼儿任选一种材料作画，也可两种工具交替使用。
四、设计思路：
大班幼儿手部肌肉的灵活性、准确性日趋提高，如果一成不变地使用同一种工具，同一种方法，将不利于促进手部肌肉的正常发展，也不利于艺术的表现和创造。
此活动结合我市特有的优势――沙雕，让幼儿对沙充满了神奇和向往，又迎合幼儿爱玩沙的心理，利用彩沙的特点与艺术活动相结合，为幼儿创设了大胆表现、自由创造、充分尝试的机会，能进一步扩大使用工具材料的范围，体会多种材料组合创造的效果，从而提高艺术表现能力。(来自： 博文学习 网：大班美术优质课教案)
五、活动过程：
(一)语言引导，引起兴趣。老师请幼儿介绍去朱家尖看沙雕、到海边玩的经验并通过提问来引起幼儿对活动的兴趣。
提问：
(1)为什么大家都爱去朱家尖玩？
(2)在大海边还可以做些什么事？
(3)沙可以做沙雕，还可以做什么？
(二)老师出示范画，引导幼儿欣赏讨论。让幼儿看看画上有什么，一起寻找这张画的“特别”之处，说说它与我们平时的画有什么不同？(有一处地方是用沙来代替的')老师还可以引导幼儿观察画面，启发幼儿运用已有的技能及新的方法组合创作。
(三)老师操作演示。
重点演示作沙画的步骤：
(1)决定画面中某一部分作沙画，留出不涂色；
(2)将留出部分用固体胶涂均匀；
(3)选择彩沙并将沙撒在固体胶上，用小勺背面抹匀；
(4)把卡纸竖起，让多余的彩沙掉到大盘里；教师可让幼儿观察固体胶涂均匀与不均匀的不同效果，体会到做事认真、仔细与“美”的关系。
(四)幼儿创作。
(1)教师提示幼儿将平时所见到的海边风景表现出来。
(2)引导幼儿选择多种材料作画并选择最突出部分做沙画，选择合适的彩沙色彩。
(3)当有的幼儿固体胶没涂均匀，沙画部分出现“漏洞”时，应劝阻幼儿不要加涂固体胶，否则会使画面一团糟，鼓励其下次尝试。
(五)引导讲评。
(1)将幼儿作品展示出来，集体找找或由作者介绍哪一部分是沙画。
(2)说说制作时的体会。这样有助于幼儿动作的内化和思维发展，同时也为幼儿创设了相互学习，共享成功乐趣的环境。
美术课教案 篇五
预览：
1．构成形式简练；
2．传递信息明确；
3．艺术形象独特、美观。
标志的构成形式
教师结合课件讲解。
1．图案型
首先是具象型的表现方法，如节水标志。
再有是抽象型的表现手法，如windows操作系统标志
2．文字型
有中文变形组合，如永久牌自行车标志。
有汉语拼音组合，如李宁牌标志
有英文变形组合，如美国柯达胶卷标志。
3．综合型
文字和图形相结合构成的标志。如：人民银行标志、中国铁通标志、闻迩教育标志。
（四）标志的构思与创意
结合课件欣赏中外优秀标志作品的构思与创意。如奥运会标志、北京奥申委会徽、2008年北京奥运会会徽等。
1．奥运五环标志。它由5个奥林匹克环套接组成，5个环从左到右互相套接，上面是蓝、黑、红环，下面是是黄、绿环。整个造形为一个底部小的规则梯形。奥林匹克标志象征五大洲和全世界的运动员在奥运会上相聚一堂，充分体现了奥林匹克的精神内容：所有国家和所有民族的“奥林匹克〈ＷＷＷ．SHANCAOXIANG.COM〉大家庭”主题。同时也象征着五大洲的人民团结起来，为创造光明的世界而努力。
2．北京奥申委会徽。该标志图运用奥运五环色组成五角星，相互环扣，同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象形，象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪。五星，似一个打太极拳的人形，以表现中国传统体育文化精髓。整体形象行云流水，和谐生动，充满运动感，以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。
3．2008年北京奥运会会徽。“中国印·舞动的北京”是中国特点、北京特点与奥林匹克运动元素的'巧妙结合。以印章为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术
手法夸张变形、巧妙地变化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代"京"字的神韵，蕴含浓重的中国韵味。
（五）标志设计的方法步骤
以设计“音乐教室”标志为例，讲解标志的制作过程。
1．选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息；
2．构思构图。怎样突出标志设计的特征，用什么手法来表现。可多画几幅草图，反复思考，寻找简练、概括的形象，明确地表达信息；也可采用不同的手法来表现，以选择合适的设计方案；
3．定稿。选择最理想的设计定稿。
4．着色。设色单纯、醍目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，防止杂乱影响效果。
欣赏学生作品
（六）布置作业
今天我们看了这么多的标志设计，学习了标志的艺术特征、表现手法和设计过程，大家想不想也成为一名设计师，现在，我这里有几个标志需要大家来设计，大家有没有信心来完成这些设计？展示课件，布置作业。
为我们学校的“运动会”“绘画比赛” “音乐会”“艺术节”“爱鸟月”“科技月”等活动设计一枚标志
作业要求：
1．设计单色或双色稿，形状可用正方形、圆形、菱形等。
2．尽量做到简练明确，独特美观。
3．画面整洁。
学生完成作业，教师巡视指导。
重点：教给学生思维方法，如：怎样将语言概括地用符号来表现，怎样表达得明确，又独特。发现有独特设计的作业可以展示给大家，以便同学之间互相沟通信息，互相启发。
（七）作业展示
鼓励学生大胆发言，学生以谈设计的构思过程来说明，教师给以肯定。
（八）课堂小结：
美术课教案 篇六
会变的嘴巴
活动目标：
1、引导幼儿在观察、讲述嘴巴的基础上用线描的方式画出嘴巴的基本特征与不一样造型，发展幼儿细致的观察力。
2、启发幼儿经过置换、方位转换等方式在嘴巴原型上进行创造想象，发展想象力、创造力及美术表现力。
3、在活动中培养幼儿与同伴协商、合作的本事。
活动准备：多媒体课件（不一样的嘴巴照片、有代表性的幼儿作品）；8张白纸、16只勾线笔；背景音乐；投影仪。
活动过程：
（一）谈话引题。
师：我们每个人都有一张嘴巴。嘴巴有什么用？（说话、吃东西）
（二）观察嘴巴。
1、师：嘴巴确实是人身上不可缺少的一部分。嘴巴到底是什么样的呢？请你们观察一下旁边的小朋友，然之后告诉大家。（幼儿相互观察后回答嘴巴的基本特征，如2片嘴唇、唇线形状等。）
指导语：
（1）看看嘴巴有哪几部分组成？（幼儿回答后请出朋友指给大家看，下同）
（2）上唇线和下唇线的线条一样吗？上唇线看起来是什么线条？下唇线呢？
（3）嘴唇上有什么线条？是短的线还是长的线？
（4）显示多媒体，师小结：嘴巴有上下2片嘴唇，上嘴唇象一条波浪线，中间凹进去构成一个三角。下嘴唇由一条长的弧线组成。嘴巴轻轻地闭合，当中能够再画一条线将上下两片嘴唇分开。
2、师：嘴巴可神奇了。我们的心境不一样，嘴巴的形状也会不一样。（播放第一张嘴角向上翘的微笑嘴巴）这是一张怎样样的嘴巴？嘴巴里露出了什么？
3、继续播放照片，依次有撅起的（生气）嘴巴、歪嘴巴、吐舌头的嘴巴、舔舌头的嘴巴、舌头歪一边的嘴巴、挂下来的（哭）嘴巴、成圆形的嘴巴、张开的（哈哈大笑或打哈欠）大嘴巴等，请幼儿一齐学一学，然后说一说这是一张怎样样的嘴巴？猜猜他在干什么或心境怎样样？个别嘴型是怎样样的？
师：原先人的表情不一样，嘴巴也会有不一样的造型。
（三）写生画嘴巴。
1、师：嘴巴真的很神奇，能够变出不一样的造型。我们也来变一变。（幼儿变造型）我觉得你们的嘴巴也很趣味，很想把你们的嘴巴画下来。教师请出其中一人当嘴巴模特。他的嘴巴是什么样貌的'？
2、师用线描的方法将它画下来，边画边讲述观察的方法。
3、师：请你们也来画一画小朋友的嘴巴，好吗？前后2人成为一组，一人当嘴巴模特，一人当小画家，画下模特的嘴巴，好吗？（请模特到前面来摆好嘴巴造型，坚持住。）
4、幼儿分工作画。（背景音乐起）
5、作品展出。师：先多谢模特。请小画家将8幅作品贴到黑板上。师选取其中2—3张作品问一下：你画的是谁的嘴巴？请模特上来比较一下，适当提出不足。
（四）想象画嘴巴。
1、师拿出其中一张画：你们觉得它象什么？能够变成什么？（幼儿想象讲述）然后师将画翻转方向想象。
2、师取出不一样的一幅画，用同样方法引导幼儿想象讲述能够变什么。
3、师：那里有几张大一班小朋友的作品，看看他们把嘴巴变成了什么。（欣赏作品，学习不一样的画法）
4、师：接下来我们就将嘴巴变变变，变成各种趣味的东西，好吗？同样是2个人合作，这回是两个人一齐画，可是画之前两人要想好能够变什么，然后用最快的速度将它画下来。看看哪一组想法异常奇妙，合作得最好，还要画得快。
6、幼儿将画取回想象添画。（背景音乐起）
7、作品在投影仪上展出。请个别幼儿讲述作品资料。
8、总结：这么小的一张嘴巴都能够变成这么多趣味的东西，看来我们的生活中、大自然中还有很多细小的事物都能够拿来画一画、变一变，对吗？
美术课教案 篇七
教学目的：
1.通过对称形纹样知识的学习，了解其特点及基本构成规律。
教学重点：启发学生感受对称美的艺术法则，激发学生学习工艺美术的兴趣。
教学难点：培养学生耐心细致和严谨认真的好习惯。
教学过程：
一、组织课堂纪律。
二、谈话导入。
1.谈话： "对称式纹样"属平面图案中的单独纹样类型，单独纹样具有相对的独立性，能单独用于装饰，也可作为二方连续、四方连续图案的基本单位。要求图案形象完整，从形态到结构不能残缺。形态的`变化不受任何约束，是可以自由处理的独立纹样。这种纹样虽不受外轮廓的限制，但应注意结构严谨，造型丰满，外形完美。单独纹样的构成骨法有对称式和不对称式两种。本课重点介绍对称式纹样。对称纹样即指在假定的中轴线（或中心点）左右或上下或周围配置同形、
美术课教案 篇八
【活动目标】
1.培养孩子自己动手画乌龟。
2.通过动手画，回忆生活中或电视中看到过乌龟的样子，让孩子讲个关于乌龟的故事，使得孩子能得到感知觉-记忆-思维的发展。
3.鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。
4.对方形、圆形，线条等涂鸦感兴趣，并尝试大胆添画，能大胆表述自己的想法。
【活动准备】
白纸、铅笔、“忍者神龟”的小木偶
【活动过程】
一、拿出“忍者神龟”的小木偶(导入活动)
我：认识这个小木偶吗？
凯凯：不认识？
我：你再仔细看看，这个小木偶长的什么样子啊？
凯凯：有点，……像乌龟哦，
我：对了，凯凯真聪明！
二、指出“忍者神龟”的小木偶(引出主题)
我：那么凯凯，有见过乌龟吗？
凯凯：有见过的，在海南经常有看到的`。电视里也有见过的。
我：你记得乌龟的样子吗？
凯凯：恩，记得一点点…(停顿、思考)…好像是绿色的，贝壳很硬，脖子…
脖子…
我：脖子，怎么样的？是不是伸缩的啊！(引导性)
凯凯：对的。还一动一动的哦。
我：那我们一起画一个乌龟吧。看阿姨画的和凯凯画的哪里不一样，好吗？
凯凯：好的。(跑进房间拿画笔)
三、画画(体验过程，分享过程)
凯凯：阿姨，我画好了。(画了四个小圆圈，一个稍微大点的圆圈。)
我：那凯凯能给阿姨讲讲，凯凯画的乌龟有什么特别的呢？
凯凯：这是乌龟妈妈，身边是它的宝宝。它的宝宝饿了，要吃“奶”。
我：(笑着)原来凯凯画了个伟大的乌龟妈妈啊！
四、小结(分享经验)
我：凯凯看看阿姨画的，(指着画)这是乌龟的头部、坚硬的贝壳、还有小脚。
这个啊，是乌龟爸爸，现在啊，要找凯凯画的乌龟妈妈和它的孩子们啦！
凯凯：哈哈…
分析：
(1)3-4岁幼儿最容易掌握的颜色中，就包括绿色，这很容易的使孩子从颜色视觉上得到认识；然后用很直观性的图案来表达情感，如用圆形、三角形、长方形等。
(2)幼儿记忆中的内容种类，会随着年龄的增长而增长，3-4岁幼儿的记忆处于记忆中的再认阶段，在脑海中会有粗略的印象，也即是以形象记忆为主。
(3)思维是具有概括性和间接性的；站在自己的立场和观点为中心来考虑问题，用简单的图案讲述一个不简单的故事。
教学反思：
幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。
美术课教案 篇九
活动目标：
1、引导幼儿学习用各种线型来表现不同的雨，培养幼儿手的控制能力。
2、激发幼儿对大自然的热爱以及对绘画活动的兴趣。
活动准备：
1、画纸人手一份，油画棒每人一份。
2、每人一双雨靴，一件雨衣。
3、事先带幼儿观察过下雨的过程，掌握有关雨的知识信息。
活动过程：
一、出示“雨具、雨衣，雨靴”，引起幼儿活动的兴趣。
1、师：这是什么？师：为什么今天小朋友都带了雨衣上幼儿园呀？
2、前天老师还和你们一起观察过下雨的过程是不是？（幼齐答：是）请小朋友想一想，雨是从哪儿落下来的呢？师：雨落下来的时候是什么样子的，小朋友知道吗？师：那你们知道什么时候雨是一滴一滴的，什么时候雨是一根一根落下来的？
3、师小结：看来小朋友在观察下雨过程时很仔细。的确，当下小雨时它是一滴一滴的落下来的，而下大雨时则是像线一样一根一根的落下来，如果刮着风的话，雨还会斜着落下来，有时向左斜，有时向右斜，好像在跳舞一样。我们来学一学雨落下来的样子好不好？
二、鼓励幼儿用身体动作表现不同的雨。
三、引导幼儿学习用各种线型表现下雨的过程。
师：刚才我们用身体表现了各种雨，现在我们来画一画雨好吗？师：我们按从小到大的顺序来画，先画小雨滴好吗？（好）教师边示范画法，边讲解：下小雨了，雨点从天上落下来，一滴一滴落在地上，下大雨了，哗啦啦，雨像是线一样一根一根的落下来，刮大风了，雨被风吹得都斜了过来。下面请小朋友伸出右手食指，跟着老师一起练习画下雨。教师和幼儿一起边说边作画空练习。
四、幼儿大胆作画，教师指导。
（1）师：教师发现小朋友在空中画的雨非常的好看，我们把它们请下来，让它们飞到我们的画纸上来，让更多的人看到他们好吗？画的时候请大家还是先画小雨，再画大雨，然后画刮风时的雨。
（2）幼儿进行创作，教师个别指导，鼓励幼儿大胆作画。
五、展示交流。
（1）展示全部作品，幼儿相互欣赏。
（2）师：你喜欢哪张作品，为什么？
教学反思：
《雨》是一个充满生活情趣的内容，所以本节活动我不但把让幼儿学习用各种线型来表现不同的雨作为重点，而且我把激发幼儿对大自然的热爱以及对绘画活动的兴趣也同时作为本次活动的另一个重点，并以情感体验为主线，贯穿于整个活动中。但我发现在活动中有个别一两个小朋友参与的`不积极，我分析可能是：
1、在活动中我太限制幼儿了，比如在自己用身体表演时我总是强调小雨滴—大雨—刮风时的雨，没有让幼儿自由模仿，这是本节活动比较失败的地方。
2、我认为孩子们天性爱玩儿，他们喜欢一切可以拿来玩儿的东西，不放过一切可以玩儿的机会。“下雨”这种自然现象对大人来说也许挺麻烦的，意味着鞋袜会打湿，衣服会溅脏，出门得带伞，……。可是对孩子们来说，能穿小雨鞋在雨中踩水，能穿小雨衣在雨中淋雨，能拿着雨伞玩玩闹闹。而本次活动对幼儿这方面有所忽视。今后在学习这一内容的过程中可以大胆的安排成一个“玩”的过程，用一种游戏的方式去学习，让幼儿在玩中感受，在玩中观察，在玩中体验，在玩中想象。
3、教师在丰富雨的种类时还不够深入，如：大雨、中雨、小雨、雷阵雨、太阳雨、毛毛雨、雨加雪、梅雨、酸雨……用你的声音模仿一下不同的雨声？比如：沙沙、沙沙——哗哗、哗哗——滴答、滴答——哗啦、哗啦——等。
艺术大师罗丹的那句话：“生活中到处都有美，对于我们的眼睛不是缺少美，而是缺少发现。”我希望通过这样的课，能让每个孩子都拥有一双善于观察的眼睛，从自然中发现美、表达美、创造美！
美术课教案 篇十
余老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、创设情境：
看一看：人们不同的表情。猜一猜他们不同的情绪。（并给每个表情配上合适的声音，来加深情绪感受）
二、游戏表演：
以“我”为主题表现出一种情绪，用语言、动作来表现不同的情绪。
三、名画欣赏：
蒙克《呐喊》，先从局部色彩和用笔分析、感受画面所表现的情绪。再从整体画面感受。
四、教师示范：
当场画不同色彩、形式的线条，让学生猜一猜，老师所要表现的不同情绪。
五、范画欣赏：
展示一组不同色彩、形式的线条。说一说你觉得它分别表现的是哪种情绪。并总结规律。
六、名画欣赏：
康定斯基、米罗的作品
七、画展作品：
教师本人去参观画展与作品的合影，拉进艺术品与学生的距离感。
八、学生作业：
试用不同色彩、线条表现现在的情绪，并为作品取个题目，写上简单文字说明。
九、展示作品：
让学生带上自己的作品，来给大家说一说自己表现的了什么样的情绪。
在课堂上，余老师以他特有的幽默自然的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。
美术课评课用语
老师执教的《恐龙世界》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、采用开放的教学方式
随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，梅老师自己进行精心设计的，具有开放性；其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络，教学资源具有开放性；其四，学生进行创作《恐龙世界》时，有的拿画笔画，有的用彩纸旧挂历纸去剪贴，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。
在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
二、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。梅老师在本节课的教学过程中，采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在：第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队，通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争，组队内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。第二、抓住重难点，展开“互助互动”。教师出示写实恐龙图片，请学生欣赏，教师引导思考：恐龙的身体是由几个部分构成的？我该如何去表现它呢？学生经过认真地思考商讨后认为：用基本形去概括比较好。教师根据学生的建议进行画法指导（示范），巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题，实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材同一事物的表现也各不同，作业的设计从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品《恐龙世界》，促进了同学之间的交流，提高了作业的'质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，采取自评，互评和教师评价相结合的方式，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
三、教学态度严谨认真
如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了梅春华老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练，另外，据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼，在课外下了不少的功夫。
四、教师素质良好
教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。
当然，在赏评《恐龙世界》的同时，我也有以下几点思考：
1、组织小组活动时，小组人数太多，很容易乱，如果是平时上课，纪律能否控制？
2、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性，为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说；学生能提的教师不提；学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生，充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生，教学生学会学习，努力形成一种“可持续发展”的学力？
3、教育要以人为本，要面向全体学生，要让每个学生得到锻炼都有所发展。本课中的小主持人所表现出来的聪明机灵劲儿和非凡的语言能力组织能力令人啧啧称赞，有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自己宝贵的美术课学习锻炼机会？
总之，梅春华老师执教的《恐龙世界》这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，突破传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态中，学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态，是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。
由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《恐龙世界》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。谢谢！
美术课评课用语
1、以蝶文化营造情境进行教学
课堂以蝶文化营造情境体现在以下几处。
第一，在课堂的导入上，以同学们喜闻乐见的蝴蝶动画片导入，同学们一下就被拟人化的蝴蝶吸引，很快就进入蝴蝶的世界。
第二，在蝴蝶的学习中，教师没有直接进入讲蝴蝶的结构，而是先向学生介绍蝴蝶种类、生活习性、美丽的翅膀等等说出蝴蝶受到人们的喜爱。之后以一句“人们喜爱蝴蝶，更受到了蝴蝶的启发”为引导，进入了蝴蝶文化：根据蝴蝶翅膀上的花纹创造出美丽的对称图案美化生活；人们模仿翩翩起舞的蝴蝶跳出了蝶舞；以双蝶恋飞创造出戏曲梁山伯与祝英台中的“化蝶”等等，道出了蝴蝶与人们生活的密切关系，也说出了我们为什么要学习蝴蝶这一课内容，学生在接下来的观察蝴蝶结构，创作美丽的蝴蝶学习中才会由衷而动。
第三，在展示评价中，学生以自己创造的蝴蝶为依托，将自己的思想，情感寄托于自己创作的会“飞”的蝴蝶，手拿“蝴蝶”与其一道翩翩起舞，与其说“彩蝶飞飞”，倒不如说是学生的情思飞飞，审美体验得到灵动的升华。
2、善于启发学生创新
创新是艺术的灵魂，也是艺术课堂上的追求之一。对于创作美丽的蝴蝶，蔡老师也是多处对学生进行启发，来让学生创新。
首先，是教师自己的示范，除了示范对称之外，教师以与众不同的图案，以自身的创新进行言传身教，引导学生。在绘制蝴蝶翅膀时，教师还准备了事先绘制好的多种不同的方案让学生欣赏。
其次，在欣赏学生作品时，教师出示了以生活中学生喜爱的图案装饰的蝴蝶，完全是理想化的，创新的作品，有的是花朵的装饰，还有的是音符五线谱的装饰，别具匠心。
3、教师示范作品的精美
美的体验一方面来自于自己的动手创造，另一方面更来自于自己的视觉感受，学生在课堂上的所见，在课堂上欣赏的美术作品会发挥潜移默化的作用。在整节课中，无论是教师出示的作品，还是教师现场示范的作品都非常精美，给人以美的感受，学生会在视觉审美中陶冶高尚的情操。
当然，在课堂教学中也存在着如下的不足。
1、教师教学的激情不够
激情来自于情感的投入，上课首先教师要投入进去，这样才能感染学生，以情动人。只有投入，情绪饱满，也才能表现在教学语言中为抑扬顿挫。这方面不足，太平。
2、课堂结尾“彩蝶”没有“飞”起
课堂结尾，学生完成作品及评价之后，本该把自己的彩蝶放“飞”，由于教师组织力度不够，“飞”起的不多，本该出现的高潮没有出现。学生将自己创作的彩蝶飞一飞，乐一乐，玩一玩是多么高兴，要知道，这是学生情感升华与陶冶关键环节。
美术课教案 第十一篇
活动目标：
1、引导幼儿了解蚂蚁的生活环境，通过想象用绘画表现蚂蚁的家。
2、发展幼儿的想象力和对空间的表现能力。
3、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
活动准备：
1、课件-蚂蚁的生活习性
2、图片-蚂蚁窝
3、图画纸，油画棒。
活动过程：
一、引起兴趣
师：小朋友，你们知道蚂蚁生活在什么地方吗？它们的家是什么样子的呢？
二、引导幼儿观察主要蚂蚁的特征。
1、出示图片，请幼儿观察。
蚂蚁是什么样子的？
它生活的地方是什么样子的。
2、观察后，师生讨论。
三、交代要求，幼儿操作，教师指导。
1、教师：现在我们来画蚂蚁的家，先想一想刚才看到的蚂蚁是什么样子的，它们在干什么。
在想想它们住在哪里，把这个地方画出来，还要画出地上和地下是怎样连接的。
2、提醒幼儿画之前，先想好如何构图。
3、幼儿作画，教师巡回指导，提醒幼儿将主要角色画在纸的'中间，注意添画与主题有关的事物，
鼓励幼儿大胆表现动物形象和设计画面。
四、评价作品，结束活动。
鼓励幼儿与邻座的小朋友相互欣赏并讲述故事内容，选出画的最好的作品进行表扬并让幼儿介绍作画经过。
教学反思：
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
美术课教案 第十二篇
一、教学目标：
１、学习和尝试染纸的技术和方法；
２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识；
３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。
二、教学重、难点：
教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。
教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。
三、教具学具：
扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。
四、教学设计思路：
本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。
教学过程：
一、激趣导入，欣赏感受
１、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。
（１）教师简单介绍扎染的特点和方法。
（２）学生交流发表自己的欣赏感受。
（３）板书课题——美丽的染纸
２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。
（１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。
（２）学生讨论交流欣赏感受。
（３）激发学习欲望。
二、观察探究，了解技法
１、观看制作方法视频。
（１）教师播放制作方法视频课件。
（２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？
（３）学生观看视频。
（４）讨论、发言。
（５）教师小结。
２、探究发现折叠方法。
（１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。
（２）分组探究折叠方法。
（３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。
３、尝试染纸过程。
４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。
（１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。
（２）学生谈自己的设计打算。
三、制作实践、感受色彩魅力
１、学生染纸实践，教师提醒注意事项。
（播放音乐《春江花月夜》《高山流水》）
２、教师指导学生设计制作。
四、美化装饰，设计应用
１、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。
２、学生讨论发言。
五、展示评价，拓展延伸
１、学生展示自己的`染纸作品。
２、相互交流评价。
３．启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 ４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。
六、作业要求：
1。每人四幅不同折法，不同色彩的染法。
2。点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。
3。折纸、剪纸可以自己设计花样。
七、板书设计：
美术的染纸
制作过程：折、夹、挤、染、展开。
种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
美术课教案 第十三篇
活动目标：
1.学会用皱纹纸团纸的方法；
2.学习用团纸粘贴的方法制作葡萄和葡萄串；
3.愿意与同伴分享自己的作品。
活动准备：
1、几串葡萄实物；
2、紫色和绿色皱纹纸若干；
3、胶水、硬纸板（每个幼儿一份）；
4、音乐《蜗牛与黄鹂鸟》；
5、葡萄架背景墙。
活动重难点活动重点：
1、学习用团纸粘贴的方法制作葡萄和葡萄串
2、愿意与同伴分享自己的作品。
活动难点：
学习用团纸粘贴的方法制作葡萄和葡萄串。
活动过程：
一、活动导入
用《蜗牛与黄鹂鸟》的。音乐律动导入活动。秋天来了，让我们跟着小蜗牛一起去旅行吧。
二、观察实物，讨论葡萄的特点
1.出示葡萄，让幼儿观察葡萄的形状，颜色；（圆圆的、有紫色，有绿色。）
2.请幼儿观察葡萄串，发现其特点：上宽下窄、上密下疏、像一个倒放的三角形。
三、向幼儿介绍制作葡萄的材料，引发幼儿制作的兴趣
教师：秋天到了，葡萄架上结满了葡萄，你们想不想让咱们班的葡萄架也结满葡萄？（想）教师：皱纹纸能变成葡萄吗？怎么变？引导幼儿发现把皱纹纸揉成一个小球后很像葡萄的样子。
教师示范制作葡萄，引导幼儿把皱纹纸团揉成一个很像葡萄的样子。
请个别幼儿示范，教师进行指导。
四、幼儿自己制作，教师巡回指导
（1）幼儿自取皱纹纸，团揉成球。并提醒幼儿用双手食指、拇指、中指一起团，用力把纸团紧，要从上往下粘贴。
（2）幼儿操作，教师巡回指导。
（3）每个幼儿团揉10颗葡萄粒。
（4）教师引导幼儿把葡萄粒粘在硬纸板上做成葡萄串。（提醒幼儿要从上往下粘，葡萄串上面要紧，下面要松，上面的葡萄要多些，下面要少些。）
五、作品展示
鼓励幼儿用自己的作品挂在葡萄架背景墙上。
美术课教案 第十四篇
课型：综合课
教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。
一．教学目的
通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。
二、教学重点、难点
重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。
难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。
第一课时
教具、学具准备
教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅；2.立方体和圆柱体框架模型一个；
学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。
第一课时
（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备（2）。
（3）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，（4）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。
设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点
（5）讲授新课
1．线造型素描的特点及线的造型功能。
线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。
线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。
线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：
（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。
（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。
（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。
（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的情趣，（7）气质。
线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。
1、立方体与圆柱体
（1）立方体（对照立方体框架模型分析）
立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。
圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨（如硬钱币叠成一圆柱体）
教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。
（6）作业要求
1、临摹P14立方体和圆柱体范画。
2、用3B、和6B铅笔作画，3、要求表现物象透视准确，4、结构清晰。
（7）课堂小结：
选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。
第二课时
（1）教具和学具准备（2）：
教具：1、立方体的切挖模型；2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体；3、大幅基本形体切诠彝迹？、能进行切挖的软性固体材料。
学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料；2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。
（3）组织教学：
（4）复（5）习旧课，（6）导入新课
我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢
（7）讲授新课
板书：基本形体的'切挖：
1、立方体的切2、割与组合：
课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型（用二个长方体拼叠演示）
切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。
用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种别，（自制模型进行演示）
2．圆柱体、球体、锥体的切挖：
用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。
（8）作业要求
作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。
作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等；圆柱体可用萝卜等；球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。
要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。
课堂小结
对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。
第三课时
（1）教具和学具准备（2）：
教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。
学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。
（3）组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。
（4）复（5）习旧课，（6）导入新课：
通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：
（1）物体的外观形态特点，（2）都取决于它的构造特点。
(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面（包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等），有性质不同的面貌一新（包括平面、曲面等），有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。
物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。
（7）讲授新课
板书：口杯与肥皂盒
线造型的素描步骤（结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解）：
（1）面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。
（2）用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。
（3）用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。
（4）调整修改，使画面效果完整。
3、透视法则的运用（结合范画讲解）
平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。
5、作业要求
要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画（4B或6B），作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。
阅读是学习，摘抄是整理，写作时创造。为大家分享的14篇美术课教案就到这里了，希望在美术课的写作方面给予您相应的帮助。