《喜宴》讲述了年轻的同性恋美籍华人伟同在父母的催促和男朋友的建议下假结婚，随后弄假成真的故事，给我们展示了中美文化的差异。
喜宴电影
看完电影《喜宴》，感触颇多。这是一部拿来研究的电影，这是一部拿来反思的电影，它通过讲述了年轻的同性恋美籍华人伟同在父母的催促和男朋友的建议下假结婚，随后弄假成真的故事，给我们展示了中美文化的差异。虽然看片子的过程中不乏笑声，但这绝对不是欢乐造成的结果，因此不能称之为欢笑。整部片子给人一种压抑的气氛，故事通过男主人公伟同的父母要给他相亲直到后来远赴美国来为儿子举办所谓的婚礼，调子一直都比较平缓，直到好友闹新房，伟同的男朋友赛门知道假结婚弄假成真爆发，整部影片推向了高潮。影片的结尾也很出乎意料，原来男主角的父亲懂英语，他接受了自己儿子是同性恋的事实，虽然是无奈的接受的，但对于深受中国传统文化影响的伟同的父亲来说，这已经是很不容易的事情。故事的结尾伟同“左拥右抱”看似大团圆，伟同的父母能如愿抱上孙子，伟同父母也表示了自己很高兴，但这绝对没有表示中西文化的差异就此消失了或者是互相包容了，在我看来，其实也只是表现为一种妥协的无奈。
影片处处表现了中美文化的差异。给我留下深刻印象的场景也很多。技术层面我也太会谈，总体上讲这部电影从视觉上给我们呈现的其实是朴素平视的'风格，如此就可以看出整部电影的定位应该是生活化、纪实化的。那么我就谈谈我对其中有些细节的理解吧。当儿子知道父母要从美国回来时，于是立刻将家里的摆设换了，撤掉了所有伟同与赛门的合照，还摆了中国字画，并且在摆中国字画的时候，是用了几个画面叠加且渐渐变慢，字画的内容也是表现了中国节俭的传统美德。这里的情节就表现了伟同人物的矛盾性，根据美国社会心理学家米德的“主我与客我”理论，“主我”从伟同的个人的主体意识来看，他是一个介绍了美国价值生活的人，并且认为自己是同性恋是很正常的事情。但是同时又由于他也是父母的儿子这一身份，由于父母对他的角色期待，所以使他不得不做一些违心的事情。这个收拾家里换成中国特色的装饰就是一个很好的例子，事实上故事就是因为他的双重角色而展开的，因此在这部戏的大部分地方，只要有父母与赛门同时在场，我们就可以看到伟同那一张充满压力、无奈又矛盾的脸。贯穿整个故事的是父母俩对儿子延续香火的期望与高伟同的同性性取向，一个是中国传统的家族观念，而另一个则是在违背传统道德的性取向，在美国这个多元化的社会，中国传统与现代文化的冲突出现了。
电影中像字画这样中国传统符号很多，这些符号与美国社会的现实文化的对比给我很深刻的印象。比如影片中有两场送礼的戏，伟同母亲送礼给威威跟赛门送礼给伟同的父母。伟同母亲送礼给威威的时候讲究的是礼物的内在的含义，而没有讲究实用性。比如说旗袍了，威威就根本很少有机会用上，而他们觉得好的就想当然的送给威威。赛门送给伟同父母的礼物就没有什么特别的意义，只是很实用。中国人送礼感觉就是自己觉得好的送给别人，不然的话就怕别人说自己小气或者什么，似乎只有这样才能体现出自己的诚意。而赛门送礼就是实用，体现的美国的现实文化。还有一个比较典型的就是伟同与威威的两场不同的婚礼。西方文化开放自由，因此西式婚礼简单而严肃，它更注重的是婚姻双方的承诺而非外在的形式。而东方文化拘束含蓄而重视礼节，所以我们看到的是一场热闹疯狂的喜宴，喜宴中的种种场景让身为中国人的我感到非常真实和熟悉，因为它就存在我们的生活之中，只是现在看这场婚礼是换了一个角度，换了一个场景，所以有点怪怪的。印象很深的就是威威穿着婚纱给伟同父母磕头那里的一段，两个人就像木偶一样在众人的摆弄下完成，伟同的父亲说了一段说教式的话语，他们也没有认真听。只是在伟同父亲说道让伟同帮助威威完成理想的时候，威威哭了。(不知道为什么，当时我脑海里就冒出了几个字，穿着婚纱拜堂，这个场景强烈的冲击了我的视觉跟心灵，于是决定它就是题目了)然后两个人拍照到婚礼上面的众人起哄，都印证了伟同母亲之前说的那句“不跟人家交代，你结什么婚哪?”中国人对家是非常看重的，因此中国人对婚姻的理解更看重的是两个家庭的结合，而非两个人的结合。在婚礼举行完，他们终于可以给亲戚所谓的交代了，我也有种如释重负的感觉，可能是对这场闹剧终于收场的时候紧张神经暂时放松，可能潜意识里面，我也站在了伟同父母这一边。
最后的结局同性恋人终于还是走到了一起，但是他们中间却多了一位女性要同他们一起生活;老两口最后还是圆了抱孙子的愿望，但是却是在接受儿子畸形婚姻的前提下。双方都做出了妥协，才使这两种观念——同性恋爱情观和传统家庭观的矛盾暂时缓和了下来。这是爱与包容的结果，但更多的表现为一种妥协。所以充满了悲剧色彩。也许一开始的出发点源于爱，但幸福却不一定是终点。
与其说伟同是背了一个家庭的重量，不如说是背了中国几千年的文化的重量，那些根深蒂固的习俗和人们不知变通的观念让伟同束缚而压抑。伟同经历了太多的“被”，该死的是，这些“被”并不全都面目狰狞，其中不时参杂着亲情、友情……只能说，生活没有标准答案，自己去选择吧，只不过，最好拿捏好“什么时候妥协，什么时候不妥协”的分寸。
这部电影是丰富的，沉重、感动、讽刺、温暖、搞笑、滑稽、悲哀……它们已融为一体，就像那复杂的、神秘莫测的中国性格一般。
第4篇：《喜宴》观后感
《喜宴》定居美国的高国伟是一个同性恋者，他和他的恋人、一位叫塞蒙的美国男子，一起住在纽约的曼哈顿。但高国伟在台湾的父母并不知道自己的儿子是同性恋，他们不断地催促国伟快点结婚，好承继高家的香火。恰好高国伟的公寓里借住着一位来自大陆的非法女移民顾玮玮，于是塞蒙出了个主意：让国伟和玮玮结婚。这样一来既安抚了国伟远在台湾的父母，又能使顾玮玮拿到梦寐以求的绿卡，2013最新电影百度影音而且还能保持塞蒙和国伟之间的同居关系。一切照着塞蒙和伟同的计划在进行。高妈妈高伯伯如期来了纽约，稍作安顿伟同就带他们去市政局办理结婚仪式，可是，高妈妈高伯伯非常不愿意自己的独子如此草率的婚事，他们此次来美国专程带了台湾亲朋好友3万多的礼金，就是想好好给伟同办个漂漂亮亮的婚礼。可巧天公作美，一家人在纽约著名的中国饭店吃饭的时候，碰上了高伯伯的老部下，正是这家饭店的老板，《喜宴》一个劲地应承要替高家办一个热闹又隆重的婚礼。很快，婚礼举行了，带有强烈的中国色彩，欢快、热闹、吉祥，让高妈妈高伯伯甚是欢心。伟同和玮玮被闹洞房的一帮年轻人整到一张床上而且脱了个精光，玮玮虽知道伟同是个同志但还是按耐不住对他的爱慕，趁势与伟同做了性事。不久，玮玮有了生孕反应，这令塞蒙无比的懊恼，他埋怨伟同没采取措施，他俩当着一家人的面发生了激烈的争吵，以为高妈妈高伯伯他们听不懂英文;其实高伯伯懂英文，这一下他全明白是怎么一回事了，第二天他就犯了血压高住进了医院。在医院里，伟同终于下了决心跟高妈妈说明了这一切，高妈妈无可奈何但有什么办法，儿子都那么大了，只能接受这个事实吧。一开始玮玮下了决心要堕胎，可是看到高妈妈高伯伯难过的样子，她又觉得这样做是不是太残忍了，可生了孩子以后自己又要读书，真是无法承担这个重负，《喜宴》唯一的补救办法就是让伟同、塞蒙都来承担抚养的责任。在塞蒙选择退出伟同的生活时，伟同和玮玮上门来挽留，他们要塞蒙做孩子的另一个父亲，结果三个人破涕为笑。各种各样的情感纠纷、人际冲突在一个热闹忙乱的中国式喜宴背后展开。 本片是李安扬威国际影坛之作，曾获柏林电影节金熊奖及金马奖最佳影片，其最大特色是以中国人特有的伦理观点来处理同性恋问题，令同志与非同志都能接受编导的说法，将一椿可能的悲剧变成喜剧，世故得来皆大欢喜。
第5篇：《喜宴》观后感
昨天晚上看了《喜宴》这部电影，这是一部关于同性恋的电影。故事描述的是伟同(男)跟远在美国跟男朋友赛门同居，但却不断受到台湾的父母亲在电话中催促他结婚，更想不到的是父母竟突然亲临美国逼婚，伟同只好跟租住他房子的大陆女画家崴崴协定假结婚。在大伙闹洞房的情况下，伟同跟崴崴发生了关系，而且令她怀了孕。而本来观念传统的父母后来也接受了儿子是同性恋的事实，赛门也同意当崴崴孩子的干爸爸。
在此之前，我从未看过相关题材的影视作品，而且对同性恋不甚了解。看了这部影片，我对同性恋有了一个新的了解，至少在我的观念里，是对这一现象不提倡也不反对的。每个人都有选择自己爱的人的权利，同性恋者亦是如此，据相关数据显示，同性恋的人群大约占人口的比例为5%，现代科学研究显示同性恋不是一种疾病，只是一种不同于大多数的人的一种性取向，并且猜测这种性倾向可能是由于基因不同导致的，也就是说这种性倾向不是他们自己能轻易控制改变的，引用主人公伟同对他母亲说的一句话“是您把我生成这样的。”这样的性取向不管别人怎么看，在我的观念里，一个事物存在就有它存在的理由，我们理应尊重他。
同性恋者在社会中往往会遭受各种不理解，很多人都会以异样的眼光看待他们，他们承受着社会和家庭的双重压力，可以说他们是在夹缝里生存的。在《喜宴》中，伟同和赛门远在美国相遇，他们彼此爱着对方，实属不易，而在最后的结局中，也可以说是皆大欢喜，伟同的父母带着心酸和沉重的心最终接受了这一事实。然而在中国老人的传统思想中，传宗接代是人的一生中不可缺少的主题，这个影片也正是围绕这个主题，展开了一系列的“瞒和骗”，而这些“瞒和骗”最终也都暴露了，到头来还是要坦诚面对。崴崴作为传宗接待这一思想的牺牲品，她怀上了伟同的孩子，看到影片的这里，我突然想起了前一段的“同妻”事件，许多女性在嫁人的时候，并不知道她们未来的丈夫是同性恋，在她们的婚姻里，由于她们的丈夫不愿意背叛自己的爱人，而对她们倍加冷落，即使与她们发生关系也只是为了完成传宗接代这一父母赋予他们的使命。可以说，女性在这一畸形的婚姻中是最大的受害者，她们不仅不能得到性生活上的满足，很多还要遭受冷落、漠视和家庭暴力。
在中国，传统一直将人们的性欲望压抑着，而它却又让人们心中有一种难以启齿的冲动。在西方，人们崇尚的是解放，这种解放无疑是好的。我想，以后日后中国需要的更多的是对不同性观念的理解和宽容，也许只有这样才能让“同妻”这种悲剧事件少发生。
电影《喜宴》中有很多中国文化的象征符号，和一些美国文化的缩影。导演李安极力表现两者的冲突和融合，也许这正是他对中国人的意义认识所在，他完全知道你的矛盾和挣扎，而且还相当体谅，因为这一份矛盾，也是属于他的，属于全体华人的。
《饮食男女》是“家庭三部曲”或者是“父亲三部曲”的最后一部，也是集大成之作。下面是《饮食男女》观后感，快来围观吧。
李安的《饮食男女》观后感 篇1
人生的意义在于吃饭，而吃饭又绝不是全部的人生。这个构成了生活的一个必要条件，而将生活的一个必要条件渲染倒极致，这又绝对是只有聪明人才能做到的事。这样的聪明人，李安算一个，《饮食男女》就是这样的一部片子。它可以淡到与无，没有激烈冲突的情节，甚至淡到只剩下吃吃喝喝的生活，但这样的淡，本来就是生活的本色。生活本来的样子，通过饮食来展现，并做到淋漓尽致，果然是李安了。他后来在好莱坞的成功，不可以说是浪得虚名。
《饮食男女》是“家庭三部曲”或者是“父亲三部曲”的最后一部，也是集大成之作。一个丧失了味觉的大厨，而且是台北最好的饭店圆山饭店最好的大厨，就像丧失了听觉的贝多芬一样，仍然在做着最精美的食物，在饭店里，也在自家的餐桌上。大厨朱先生（郎雄）有三个女儿，她们对于生活各自怀有抱负，而对于父亲的理解已成隔代。大女儿（杨贵媚【《妈妈再爱我一次》里的那个感动人无数的妈妈】）年龄见长，感情一直没有着落，生活在自己编造的爱情故事里，而且渴望着爱人能够出现。二女儿（吴倩莲）在航空公司里就职，前程似锦，只是在理财上投资失败，买了一栋烂尾的楼房。三女儿（王渝文）尚未毕业，但爱上了一个朋友的男朋友，并怀了孕。而朱先生自己，一边照顾着三个女儿，每周为他们烧上一桌好菜，努力地去营造一个和谐家庭的气氛，一边也没有将心死掉，而在寻觅着自己的生活。
终于，最小的女儿，先离开父亲而去，跟男朋友一起同居。接着，大女儿也终于将自己成功嫁出，也搬家而去。只剩下最先想离开大家庭的二女儿，留下来陪着父亲。二女儿本来与父亲之前的关系最僵，一直拗着。但父亲一直以来，其实最爱的恰恰是这个女儿，而她也在深爱着自己的父亲，是代沟将其彼此隔阂了起来。终于，二女儿投资失败，并看到父亲最好的朋友温叔叔去世，还有父亲去医院偷偷检查身体的身影，打破沉默，推掉了航空公司一条黄金路线的掌舵权，来安心照顾自己的父亲。不过，一直沉默的父亲，却突然宣布爱上了邻居锦荣（张艾嘉 ）。锦荣是大女儿的同学，这个隔代之恋，给大家带了一丝慌乱，而且另锦荣的母亲措手不及。但大家都平静接受了这个结果。二女儿终于又踏上了西去的旅程。朱先生也恢复了他失去的味觉。
生活，在平平淡淡中慢慢展开，慢慢熏染，如同国画一样，不知不觉间将你带入其中，在你感同身受的同时，有缓缓将你从画中推出。想看一个精美故事的人，看这部片子会有些失望，但对于生活充满热爱的人，又会在其中品味到很多的东西，因为它就是生活的本身。
见山是山，见山不是山，见山还是山。这个过程，就是慢慢品味《饮食男女》的过程。装备好了，慢慢品味，可以品出许多生活的壮味来。
李安的《饮食男女》观后感 篇2
李安拍了“父亲三部曲”，分别是《推手》、《喜宴》和《饮食男女》。三个不同的故事，不同的家庭，却有一个相同的父亲。这不仅仅指三位父亲的扮演者都是台湾电影届久负盛名的金马奖影帝郎雄，更因为三位不同的父亲共同组成一个丰满的父亲形象。当然，我最喜欢的是《饮食男女》，因为这是三部曲中父亲最开心、最舒畅，同时情节也最富戏剧性的一部。再来看前两部，情节设置与人物刻画虽然刻意突出冲突，却显得有点生硬，结局也在意料之中，毕竟《推手》是李安的第一部长片。
《饮食男女》以活行活现的美食作主题或者说线索，视觉和味觉都被调动起来了。想来中华大餐的魅力真是无穷的。对比一下电影《纯真年代》里五颜六色的欧式大餐，高下立现。不仅仅因为美食的缘故，而是父亲亲手烧的菜里面有多少亲情在其中呢。
一切都源于父亲与女儿的情。情就意味着爱与冲突。电影在冲突中开始，在爱中结束。
三个女儿各自的生活亦已包含着个人的生命体验：情人、基督的教徒、初恋。这是电影的第二条线索。三个女儿各自从各自的困境中走出：大女儿终于结婚，她九年的痴情原只是一场暗恋；二女儿认识到旧情人的生活是如此糜烂，了解了父亲对她格外的爱与怨——她模样最像母亲；三女儿则抢走了朋友的男友，并且结婚、生子。结尾的感人之处是：二女儿终于得以下厨房，亲手为父亲烧菜，而父亲的味觉也神奇般的恢复了。
二女儿最像母亲，父亲多多少少疼她多一点，于是他希望女儿能够不做厨艺，二女儿也的确成为事业女性，然而她偏偏最喜欢厨艺，父女的矛盾，就是这样的简单可笑却又实实在在。
父亲味觉的失与得，几经波折。温伯伯去世，父亲说“我的味觉死了”，此诚高山流水知音稀，伯牙断琴伤子期的经典台词。终于在二女儿烧出与他亡妻一样味道的菜时，记忆的苏醒与爱的宽容一同使他的味觉神奇的恢复了。这是一个多么美好的隐喻啊！比基耶斯洛夫斯基的《白》中的男主角性功能的失而复得更加有人间味。
这个电影有很多出人意料的地方。我们能一下子猜出三女儿有一天会抢走别人的男友，能猜出写给大女儿的情书是学生们的恶作剧，因这些亦是常见的俗套。但我的确没有料到大女儿的痴狂是她自己的想象，也没有料到父亲的婚姻是与锦荣——这些情节使父亲与女儿的两条线索都达到高潮，令人拍案叫绝。
所以在这个电影中我们感慨良多。“父亲”，多么伟大，多么仁慈，有时候多么需要倾听与倾诉。父亲又是多么的新潮，老父少妻的浪漫多少令人诧异。父爱如山！一个女儿在成长中可能愈发体会到母亲的幸福与苦痛，而一个儿子的成长，却能愈发深味父亲的高大、责任与伤感。我们常常在银幕上或小说里听见一位母亲告诉女儿“这是女人的命运啊”诸如此类的叹息与感慨，却从未听见父亲会告诉儿子“这是我们男人的命运啊”这样的话。因父与子自有天生的默契，有着男人之间的惺惺相惜。
有一个镜头一直印象深刻，镜头组织的也流畅：
镜头：二女儿在医院看见父亲从医生办公室里出来，拿着诊断书模样的纸，与医生交谈；
镜头：女儿注视着一群护士推着一位急诊的老人从身旁经过，老人躺在担架上，奄奄一息，眼睛露出泪花样的光芒。女儿一幅被触动的样子；
镜头：二女儿抬起头，刚才父亲站着的地方已经空无一人，
镜头：女儿去问医生这是什么科室，医生回答“心脏科”。
四个镜头加起来才十几秒钟，行云流水，一气呵成。我已经忍不住泪水了。这个蒙太奇将女儿心中所有的担心与爱全部表达出来，无一句台词，无煽情的表演。出人意料的是，结尾父亲的告知是我们知道，父亲没有病，那是他的婚前检查。无疑，喜剧性在这里得到加强，一定程度上削弱了当时情感的张力。但细细想来，那真是个感人的镜头。
本片的另一个线索是爱情。事实上，爱情与两代人之间的亲情有矛盾。爱情往往会夺走部分亲情的喜与乐。本片三个女儿的最后归宿，除二女儿外都与爱情厮守了。二女儿宁愿舍弃事业与情人，与父亲重温亲情的温暖。还好最后的大团圆就是爱情与亲情的水乳交融。妙就妙在，用中国的国粹厨艺来演绎故事，使观者如我，庆幸周围的亲人都有不错的厨艺，而我，亦要打算学习烧菜了。
李安的《饮食男女》观后感 篇3
看影片《饮食男女》的时候，我并没有记住男女主角和更多的剧情，却被归亚蕾颇具特色的表演能吸引。其实，很久以前，我就知道这部影片，上大学的时候，某天傍晚经过录像厅，不经意瞥到了节目牌上的《饮食男女》几个醒目的字，心里还在纳闷，谁这么有才啊？居然给影片取了一个这么一个下里巴人和阳春白雪兼容的名字。多年后，有天在报纸上看到一篇关于归亚蕾的文章，文章的题目是《不当流星做恒星》，在娱乐记者眼里，归亚蕾是一个“懂得人生真谛在于安稳而不是风光”的女人，“所以她比她演过的任何一个角色都要幸福”。中年女人对安稳生活的强烈渴望让我迫不及待地看完后《饮食男女》，之后感觉那个娱记的眼光还挺准的，影片的结局是圆满的，归亚蕾饰演的饭店老板的女儿，在即将垂暮之年终于与自己的初恋当年饭店里的小伙计重逢，并在一起共度幸福晚年。
看过影片不久，和同学闺蜜去一家经常去的餐馆吃饭，却发现餐馆已进入了拆迁阶段，矗立在我们面前的是一排房子的框架。同学闺蜜说，这里终于还是拆了，她说这话的时候，我有隐隐的失落和伤感，就像在恋恋不舍我们已经远去的花样年华一般。那是我们非常喜欢的饮食之地，从花季雨季吃到不惑之年。刚大学毕业的那会，一大堆中学同学总喜欢在那聚，一位男同学暗恋女同学，总是找各种理由请大家吃饭，我屁颠屁颠地跟在女同学后面；后来，参加工作，我们几个年龄相仿的单身同事，拿到工资的当天晚上一般都会去那里欢庆，毛血旺辣得钻心，有一幕情景至今记忆犹新：上火的女同事嘴角长满冲天炮，还在爽爽地吃着毛血旺，她边吃边叫，“真好吃！辣得到位！”其实那排餐馆并不是什么高大上的消费之地，它价格平民化却极有特色，位置正好在高中母校的斜对面。我不知道自己总爱去那里，是不是还暗藏着一份对母校怀念的深情，是不是还有一种吃完饭后再一起去母校操场转一圈的冲动，只是当时由于羞涩或者其他的原因没能说出口而已。
我爱极了那里的酸菜鱼，一往深情得几近固执。后来也品尝过很多其他地方的酸菜鱼，却怎么都吃不出那里的味道。殊不知，人的味觉也是随着年龄和经历的成长在变化的，那里的酸菜鱼对我的诱惑也许确实存在，但我更在乎和怀念的可能是当时的氛围和那些同自己一起吃鱼的人。就像你去哪里旅游并不重要，最重要的是跟谁在一起旅游。心是一切温柔的起点，快乐或不快乐的根源。大学毕业二十几年后，中年妇女的我在归亚蕾的幸福生活的引导下，去观赏那部久违了的《饮食男女》。归亚蕾的翩翩舞姿又把我带回了青春年少；而她的安稳、淡定的平常生活成了抓狂冲动之后我的真实向往。虽然我没像《饮食男女》中归亚蕾演的角色最后一样的惊喜，但这时，我已经找到了乐意为我做酸菜鱼的先生，生活也正在以温和优雅的方式四平八稳地前行。这也许不只是我这个普通女子想要的生活，或许还会是世间众多的女在洗净铅华后的一种人生领悟。
李安的《饮食男女》观后感 篇4
电闪雷鸣的周六午后，静静地欣赏一部经典老片，不可不谓之是一种享受。早就听闻李安的成名作之一《饮食男女》，终于可以在这个无所事事的周六下午欣赏。片子细腻动人，入情至深。
镜头定格在海报上的这一个瞬间，让人意犹未尽。这一刻，一直心有间隙的老父亲（老朱）和二女儿（家倩）终于找到了通往彼此心灵的桥梁。曾经的一代名厨老朱退休后逐渐丧失了味觉，终于在最后尝出了家倩熬的汤的滋味；在爱情里兜兜转转的家倩到最后开始一个人快乐而自在地生活。老朱要卖的老房子终究被家倩留下了，父亲和新结婚的妻子一起搬出去了，孤单了十几年的大姐也快乐地步入了婚姻的殿堂，小妹也离开闺房当上了妈妈，只有家倩一个人留在了老房子里，和当年的父亲一样在厨房里忙忙碌碌，准备着家里多年未曾改变的星期天晚餐，等待着一家的团聚。这仿佛是一代一代的延续，人老了，人走了，厨房里的烟火却不曾熄灭，柴米油盐酱醋茶的日子还在不紧不慢地流转着。这个细水长流的故事仿佛可以一直延续下去，导演却在这里结束了故事的叙述，只留那余音袅袅绕梁三日。
人生如戏也如梦，谁也想不到貌似垂垂老矣的老朱却勇敢地迎娶了和她女儿差不多年纪的年轻寡妇锦荣，过上了幸福而满足的日子，仿佛重获新生；谁也想不到三姐妹中最小的家宁却第一个走出了闺房；谁也想不到一直活在谎言里的大姐家珍勇敢地面对降临的爱情，跟随着小妹的脚步离开了老房子；更想不到的是最早吵吵嚷嚷着要搬出去住的家倩最后一个人守在了老房子里。一家四口的人生在一次次的星期天晚餐中画出了属于迥异的起伏线。
很喜欢星期天晚餐的情节，不断地穿插在影片中，一次次地把故事情节打开。虽然这样的穿插用意很明显，但是也扣足了饮食男女这个题。在传统的中国文化里，民以食为天自古有之。而家这个概念在中国人的血液里也是深入骨髓的。家和美食叠加在一起，便是老朱每个星期天晚上都固执地要坚持的家庭聚餐。而每次家庭聚餐上的宣布都把故事情节往深推进了一步。家倩要搬出去住了，家宁未婚先孕了，家珍闪电结婚了，老朱要黄昏恋了。不变的.宴席，流水的生活，充满了不可思议，意料之外又是情理之中。
影片拍得很有生活气息，不仅是因为这一桌桌美食，更是因为那些源自于生活的细节。片子里的一家四口，每个人都是一种生活的典型。老朱退休赋闲在家的百无聊赖，人过中年的各种力不从心，至交的猝然离世，黄昏恋的犹疑，这是那些曾经叱咤职场到了晚年的老人们生活的折射。大姐家珍因为一场痛苦的单相思而关上了自己的心门，却还是被小妹的经历惊醒了，开始走出自己刻板的生活，打开了心门，也迎来了属于自己闪闪发亮的爱情。二姐家倩很现代很时髦，在爱情里来去自如，独立而强势，本以为她是最早离开这座老房子的人，却未料到最后是她留在了老房子里一个人过充实而美好的日子。小妹家宁看似文静，却是她在三姐妹中第一个勇敢去追逐自己的爱，朝幸福的方向飞去。三姐妹的爱情，很容易在生活中找到影子，为爱执着又为爱疯狂，看似洒脱实则沉重的爱情，单纯美好无所畏惧的爱情，不就是我们周遭生活里爱情的模样吗？
最值得人回味的还是影片背后的那个“家”的观念。家在中国文化里有着不可替代的地位。中国的节日很多，大抵都是围绕着家展开的，中秋要合家团圆吃月饼，重阳要亲朋好友一起登高望远，除夕夜的那一顿年夜饭是一个都不能少，元宵节的汤圆煮出的是团团圆圆。如今，一家人坐下来欢欢乐乐吃顿团圆饭都是不易的事了。片中的星期天晚餐才会格外令人艳羡。从一开始家倩想搬出去住到最后一家四口变成了一个有着十几口人的大家庭，始终不变的是维系着家人之间的那一份亲情。家珍和家倩洗碗争吵的情节让人印象深刻。母亲走后，大姐就自觉担当起了照顾妹妹的职责，却在无形之中建立起了权威感，两个姐妹也变成了最熟悉的陌生人。这一幕很让人心痛。但是那次争吵过后彼此吐露心迹，才发现误会了那么多年，心里的围墙在瞬间倒塌。家珍从家里搬出去的时候，姐妹俩亲密的对话和之前的冷漠形成鲜明的对比。有时候沟通真的比什么都重要。还有一个争吵的情节是老朱的老同事温叔叔过世后，酒店经理。
片子的另一大亮点就是美食。细致的刀工，精心搭配的菜，色香味俱全的佳肴，无不刺激着观影者的味蕾。酸甜苦辣咸，人生百味不过源自于此。阴阳调和才能煮出一道好菜，熟能生巧才能造就名厨，慢工出细活，真心出珍品。中国美食本身就是中国文化的代言，美食的背后是对家人浓浓的爱。
李安的《饮食男女》观后感 篇5
少年派的奇幻漂流是我看过的第一部李安的电影，瑰丽的幻境，惊奇的冒险与结尾的反转让我惊叹不已。于是顺着李安这条线，摸到了一个大瓜《饮食男女》。
《饮食男女》讲述了母亲早逝，名厨父亲拉扯三个女儿长大，每天为女儿精心准备一大桌盛宴。但三个女儿却觉得深受压抑，想要逃离这个名为家的牢笼，之后发生的一系列故事。虽然描述的是家庭生活却层层推进，高潮迭起。
故事的开篇是父亲早早起床，杀鸡宰鱼，从容的姿态说明他厨艺精深，一桌饭菜从早晨五点做到中午。女儿们坐在桌前，大女儿念叨着：感谢主的恩赐。此情此景着实荒诞，她没想过真正赐予她饭食的是她的父亲，真正应该感谢的也是父亲，或许为人子女们的通病就是将父母们的付出视为理所当然。
家中三个女儿，大女儿家珍，是一个迟迟没有出嫁的老姑娘，她声称自己大学受了情伤，失去爱人的能力，只想守着父亲，支撑家庭。当二女儿家倩劝她早日离家时，她对家倩说，我是要陪着爸爸的。她说，这里是家，这里是爸的全部。她说，一辈子留在这里，也没什么不好。她说：妈走的时候你才多小啊，我比你要更了解父亲，我要一直陪着他。看到这里时我信以为真，以为她是一个过于孝顺而放弃个人生活的好女儿。
然而随着剧情推进，我看到她对一切周围人恋爱行为都极为敏感，甚至痛恨。她愤怒地当众撕碎学生收到的情书，对隔壁情侣唱情歌的行为狂躁不安。这时我对于家珍的行为隐隐有了不好的猜想。接下来情况急转直下，家倩遇到了大姐的初恋，质问他是否对于抛弃大姐的行为感到良心不安，却从初恋的口中震惊地发现大姐的话都是编造的，没有初恋，没有情伤，一切都是假的。荒谬，荒诞，屏幕前的我受到不小的冲击，所谓留下来陪着爸爸，不过是掩饰无人爱她，也无人可爱的遮羞布，果然，在男老师向其示爱后，家庭聚餐上，家珍迫不及待地宣布要离家与男友闪婚，过上全新的生活，匆忙收拾了行李，毫不留恋地离开了这个家。
影片最后给她的镜头中，家珍一脸欣慰地看着自己的新婚丈夫接受基督洗礼，而丈夫同样幸福地回望她，但这幸福中似乎也存在一丝挥之不去的阴影。