吉他是世界上最流行的乐器，它可以演绎任何风格的音乐作品，拥有一个庞大的家族，风格严谨，技巧最高深的为古典吉他，它所使用的是尼龙弦。学习吉他，就应该先了解吉他的结构。如果对吉他的结构都不了解，怎么说自己会弹吉他呢?下面，小编这就为你展示吉他的构造。小编会毫无保留地告诉你，吉他的结构是怎样的。
吉他的结构介绍
琴身(body)：琴身由背板、侧板和面板组成。构造类型和制造琴身的木材对这件乐器所发出的声音有着最主要的影响。琴身的不同类型和体积，同样影响着吉他的声音。
琴桥(bridge)：吉他上的琴桥起着将琴弦固定在琴身上，并将琴弦的振动和能量传递到吉他的面板上的作用。在大多数原声吉他上，琴弦都是由琴桥销(bridge pin)固定在琴桥上的。琴桥上有一个重要的部分就是，就是鞍(saddle)，多由骨头或者塑料制成。鞍将琴弦在琴桥上架起，并帮助把琴弦的振动传递到面板。
面板(top)：可能对于吉他的声音影响最大的一个元素就是面板(top)了。当琴弦被弹动时，振动通过琴桥传递到面板上。面板振动起来之后，琴身箱体里面的空气也跟着振动起来并放大琴弦的声音。
单板面板通常由两片单层木料组成。一般来说，单片大块的木料被裁成蝴蝶状(中间细些)，然后两片在吉他(长的方向上)的中间拼合。夹板面板则是由好几层薄木材压制在一起制成的。夹板面板更加不易收到温度和湿度变化的影响，往往一把夹板原声吉他比单板吉他在价钱上更加让人能够承受。单板面板可能需要你付出更多的钱，但却可以得到更好的谐振和反射。
琴颈(neck)：吉他的琴颈在琴颈末端跟琴身结合在一起。大部分吉他采用的是粘合琴颈，就是说琴颈是通过胶水粘在琴身上的。也有少数原声吉他采用螺丝固定琴颈。琴颈是吉他的手感的一个重要部分。琴颈又由品板(或指板,fretboard or fingerboard)、琴头(headstock)、卷弦器(tuner)、和桁架杆(truss rod)。金属的桁架杆跟琴颈等长，用来调整并消除由琴弦的张力和环境因素所引起的对琴颈的扭曲。桁架杆一般用六角扳手在琴头处或者在琴箱内部琴颈末端进行调整。
品板或指板(fretboard or fingerboard)：指板是指粘在琴颈上的一片长而薄的木料。被成为品丝(fret)的薄金属条镶嵌在这片木料上。这样就将指板分成了以半音递升的12半音音阶，于是当琴弦被按在不同的品上时，就形成了不同的音符。作为吉他指板最常见的木材时紫檀木(rosewood,玫瑰木)和黑檀木(ebony)。有时候指板也不是额外放置上去的木头，而是直接由琴颈的木料做出的。
卷弦器(tuning key, or tuner, or machine head)：置于琴头上的卷弦器用来调整每跟弦的张力，从而改变其音高。
吉他的分类
1、古典吉他
出自宫廷乐器，据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造，指板平、宽。琴弦是尼龙弦，上弦方式特殊。音色唯美、圆润。
2、民谣吉他
来自古典吉他，变更为12～14品的大共鸣箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦，较硬。音色清脆悦耳，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。
3、夏威夷吉他
现代电吉他的祖先，演奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱，声音必须要有放大器扩大。民谣吉他，是一种弹拨乐器，形状与提琴相似，通常有六根弦。最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。通常作为歌曲的伴奏形式出现，以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌中被视为常用乐器。也被用于古典音乐，有大量的独奏曲，室内乐合管弦乐中偶有使用。
4、电吉他
是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级，分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成，设备需要放大器。因音乐表现力的不同，被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。
吉他入门的基础知识
1、六线谱的识别方法
六线谱的识别和五线谱的识别方法大同小异，但对于弹吉他来说，六线谱相对于五线谱会更直观，更形象，最上面的是1线，依次是2、3、4、5、6线，这上面的1线就对应吉他上的1弦，依次对应就好了，识别六线谱上面的音符主要看两个方面：1、标记在了几线上(也就是几弦上)，2、标记的是阿拉伯数字几(标记的是几那就代表几品)3、两个方面结合着看就可以按出所需要的音。
2、和弦图的识别方法
和弦图从纵向上看是由六根弦构成的，横向上看是由三个品位构成的，六根弦从右依次数到左分别是：1、2、3、4、5、6弦， 三个品位从上数到下一次是1、2、3品，然后看上面的黑点，或指法标记，按照标记的就可以把左手和弦按出来了。
3、指法
左手：食指用阿拉伯数字“1”表示，中指用“2”表示，无名指用“3”表示，小指用“4”表示，在弹奏音阶或单旋律时用1、2、3、4指分别去负责按1、2、3、4品。
右手：从大拇指开始标记，大拇指用“p”标记，食指用“i”标记，中指用“m”标记，无名指用“a”标记，小指用“ch标记”，右手用p指负责4、5、6弦的弹奏，i指负责3弦的弹奏，m指负责2弦的弹奏，a指负责1弦的弹奏，弹唱歌曲中的53231323时要按这个指法来弹。
正确学习吉他的方法
首先我们要明白吉他是个技术和技巧性的东西，不是一个概念或者观念。技术是要不断的练习才能掌握的而概念或者观念是只要明白怎么回事就会了的。所以学吉他在于找到一个方法练习而不是找到一个方法就可以会了的!另外技术是需要练习时间的积累的。中艺乐坊经常对吉他学生说：“如果你每天练一个小时，那么两个月这样你就可以弹一首相对简单的歌了。但是这不意味着你猛练60个小时就可以弹一首简单的歌了。”所以练习吉他是有一个时间过程还需要有一定的耐性。
其次，很多人都会说我笨，我手指不够长，我条件不好。。。等等一系列的问题。那我来告诉你我跟你一样!你要明白吉他一般最大的琴一个12岁的小孩已经完全可以驾驭，你的手指会比他短吗?再看看网上很多小孩的视频他们条件都比你好吗?所以这些都不是问题重要的是你的心态!
第三，我五音不全乐理知识都不懂。拜托。。。这是学吉他不是唱歌!乐理知识不学怎么会懂呢?不要想着多么难学，你不需要学得太多，一般来说初学者的乐理知识只要上一个课时就能明白的了!你会用电脑还有软件和程序，你一定要会造电脑或者编写软件或者程序吗?
第四，琴，百分之九十的初学者都想买把便宜的琴，然后学好了就换把好的琴，学不成也没关系。我告诉你，好的琴不但音色优美让你弹出来不至于像在弹棉花还能让你更有心情去把吉他学好。另外，不好的琴不但音准有问题影响你的听力而且手感极差还会影响你的学习进度。总结过来就是弹出来音色不好听弹，手感又差导致学习效果不明显，反过来更没心情学下去的死循环，这也是很多人学习失败的主要原因。
第五，自学还是找老师?本人学琴经历来说，一定要找个老师。从弹琴的经验来说也要找个老师。本人自己自学弹琴弹了半年，一无所获!什么都不会。还好没有放弃，最后一个会弹的朋友教了一个暑假，结果在开学后的中秋节我就在学校晚会演出了!虽然现在很多教程教材，可是没有几个是靠教材自己学会的!因为每个人的条件和思维不一样，练出来也就不一样了。有个老师的话可以实时的跟进你的进程，针对你每一个阶段做出不同的练习调整让你能在一定的时间里学会东西。
第六，如何找适合自己的老师。老师应该找什么样的?技术越高就越好吗?其实技术高的可能没有必要去找，技术一般的也不一定就差。学是初学，所以基础的东西只要老师懂就可以了!从我自己来说我弹了半年的琴后就开始教人弹琴了。原因有很多，最主要的是因为我们那个时候那个地方其实没有太多的人会弹琴!连教我弹琴的朋友他也是在外地读书学的回来教我的。正如你没有必要去要求一个幼儿园的教师有太高的文凭一样。只要这个人会弹琴有教琴的经验就够了!
最后，以上只代表个人想法还有针对初学者适用。希望你能坚持下去，相信很快你就可以听到你自己弹出来是优美音符!
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