身为一名人民教师，我们要在课堂教学中快速成长，借助教学反思我们可以学习到很多讲课技巧，如何把教学反思做到重点突出呢？下面是t7t8美文号整理的8篇《七年级音乐教学反思》，希望能够对困扰您的问题有一定的启迪作用。
关于初中音乐教学反思 篇一
《范进中举》节选自《儒林外史》。因为吴敬梓是乾隆时期人，所以有的人喜欢把《儒林外史》与《红楼梦》相比较。两部作品都有批判现实的意味，有人说曹雪芹是浪漫主义诗人作家，而吴敬梓属于现实主义批判作家。我比较倾向于这样一种说法，因为吴敬梓的文笔嬉笑怒骂，读他的作品，一个个鲜活的人物就展现我们的面前，范进、周进、权勿用、张铁壁、杜少卿、匡超人、严监生、马二先生……每个人物都有一段精彩的故事。
《范进中举》的思路非常清晰，课堂教学中大的环节很好把握。首先，简单介绍科举考试，重点介绍八股取士，以及吴敬梓自身的遭遇，让学生明白科举考试对于读书人的戕害。尤其是在《儒林外史》的“楔子”中引用王冕的故事意在说明一代读书人有厄，从此将世道人心看轻了。这王冕的这些话语其实是全文的主旨，作者在批判的现实社会中缺少灵魂，连苏东坡都不知道是谁，把“先师”理解为是尊称的这些不学无术，做起诗来也是八股的酸腐读书人。但同时作者也在寻找理想中的名士，隐居玄武湖畔，不慕名利的庄绍光，提倡一夫一妻的杜少卿，从他们身上作者看到了读书人的精神追求，但结尾就楼上的“变徵之音”让读者感受的还是世道的沦落与悲凉。
带着对这本书的整体把握与种冷静的态度去读《范进中举》，其实《范进中举》中的每一个笑点都是泪点。他让人们在热热闹闹中感受着世态炎凉、人心不古的可悲。可以说《范进中举》是一部热闹的悲剧。
第一课时，课堂上抓住“中举”，以中举前后的变化来抓住整篇文章的情节。由前后对比来分析以胡屠户、张敬斋、乡邻三个方面对于范进态度的转变。进而分析这些人的性格特征，乃至当时的社会风气。第二课时，重点欣赏“范进喜极而疯”的描写，通过动作、语言、神态、外貌，以及正面与侧面相结合的方法，来刻画范进喜极而疯的丑态和病态。那么范进为什么会疯？这背后意味着什么？此时教师可以补充范进他的科举历程，甚至可以补充《儒林外史》中周进撞号板痛哭时的场景。“疯”的背后是科举对于人生的意义，当一个人把他的全部精力都耗费在某一项事业中而失去了正常的伦理、生活、情感进而导致心理扭曲时，这无疑是可怕的。我们可以断定范进一定得了“科举考试综合症”。
其实在教学中，在与学生讨论中，有很多细节看似不起眼，但细细推断却很有意味。
一、报录人的主意
范进喜极而疯，众人不知所措时，一位报录人说：“在下有一个主意……让范老爷最怕的人打他一个嘴巴”。报录人为什么能出这样的主意？说明报录人不止一次看到过喜极而疯的人，报录人的这一个主意，一下子把“范进式行为”由个案上升到普遍性，这样批判和抨击的力度自然会增大。
二、胡屠户的一巴掌
为科举而痴狂的人何止范进一个。为什么会如此痴狂，答案很简单，从范进中举后的各种好处可以得知。但这种痴狂到了一定极端，就会痰迷心窍，这时需要有一个大骂该死的畜生，将其打醒。胡屠户的一巴掌打在范进脸上，而作者的一巴掌却打在利欲熏心的读书人脸上。
三、胡屠户的担心
范进喜极而疯、胡屠户打了范进后的种种反应，不仅仅反应了胡屠户的势利与虚伪。从另外一个角度说，当时很多人认为考中举人进士的都是天上的星宿下凡。所以这种愚昧的思想，不仅胡屠户有，它是封建礼教统治下的“神权”、“君权”、“族权”对于普通百姓思想的戕害。皇帝是真龙天子，辅佐皇帝的各级官员自然是星宿下凡，统治者有这种方式来维护自己政权的合法性。
四、张敬斋送的银子
明清时期，银子虽然是流通的货币，但普通老百姓用到银子的机会很少。《红楼梦》中三十九回刘姥姥面对看到贾府的螃蟹宴不禁感叹“一共倒有二十多两银子，这一顿银子，够我们庄稼人过一年”。平均每月应该不到二两银子。而张敬斋一出手就是五十两，这个礼就是相当重了。
五、众人躲避官员
张敬斋来访，人们不是夹道欢迎而是“邻里各自散了”，就连胡屠户也是“忙躲进女儿房里”。这让我想到了古代官员出行，鸣锣开道，号板上写着“迴避”二字，老百姓望风而逃。慌忙地回避可以看出他们的复杂心理，一方面千方百计想挤进官场，一方面身处官场之外对官员又充满着恐惧与自卑，这应该是自古以来的等级制度在作祟。
……
文章中还有很多细节，可以帮助我们了解人物形象，了解社会风貌。俗话说“画虎画皮难画骨”，但吴敬梓的刻画却是入木三分。
关于初中音乐教学反思 篇二
所谓师生互动主要指课堂教学过程中，教师为营造良好课堂氛围的方式之一。通常以教师发起为主，然后再邀请学生与之配合实现某个教学任务，或与教师共同解答疑难问题，以促进全体学生积极参与互动，活跃课堂气氛的常用方法。师生互动的主要目的即师生通力合作完成某件事情，以此充分调动学生的思维。
一、中学音乐教学中师生互动的形式
1、师生间的互动
中学音乐教学中，师生之间的互动是最基本的互动关系表现形式。通过师生间的交往，提供给学生发挥音乐潜能和解决问题的机会，给予他们发挥想象力和表达自我的充裕空间，使其积极发挥自身主观能动性，自由尽情地参与到各种音乐活动中，体验到学习音乐的乐趣，并实现身心的和谐发展；同时也提供给教师轻松的教学环境，充分发挥出自身教学的积极性。中学音乐课堂教学中应采取多样化教学手段，有机结合教师的“教”与学生的“学”，令双方在共同参与的活动中交流、沟通、理解，帮助教师减轻压力，避免学生感到枯燥，促使每位学生都产生与伙伴共同欣赏体验音乐表演的兴趣，尝试性地用音乐形式表现出自己的生活体验，进而快速实现教学目标。
2、生生间的互动
中学音乐教学中，不仅需要师生间的互动交流，也需要生生间进行有效互动。音乐教室要给予全体学生学习音乐的机会，让每位学生都有享受学习音乐文化的权利，使每位学生都具备超强的音乐艺术能力，为自己的生活增添更多色彩。因此，中学音乐教学中，音乐教师不可只关注师生间的交流沟通，还应促进生生间互动交流。在学生眼中教师具有一定的威信，而同学则是每位学生最要好的朋友，故而教学环节中最主要的表现形式之一，就是学生之间的互动，只有学生之间自然和谐，才能有效地活跃课堂氛围。
二、中学音乐教学中师生互动的作用
1、营造良好课堂教学气氛
中学音乐教学中应用师生互动教学模式利于营造良好课堂教学氛围。师生互动的过程有效转化了师生角色，使其真正形成了共同学习体，创设出更民主和谐的课堂氛围。通常在中学音乐课堂教学的形式，要实现师生间的讨论对话、表演问答等，必须基于民主和谐的课堂教学氛围之中。学生只会在民主和谐的教学氛围下毫无忌惮地吐露心声，积极阐述自己的观点思想，从而改变既往教师一言堂的课堂教学模式。音乐原本就是相对自由的艺术，它以情感体验和自然之美为追求。增强师生间的互动交流，才能让师生共同享受体验音乐，令学生在自由的环境中学习音乐。
2、增强学生学习自主性
中学音乐教学中应用师生互动教学方法，利于学生自主学习的能动性增强。新课改倡导教师更新教育理念，摒弃传统重教形式转变为重学形式，即将重视教学过程变为重视教学成果，培养学生自主学习的能动性，使其学习的主体性作用充分发挥，真正实现自主学习。因此，要实现这个方面，音乐教师有必要采取科学先进的教学模式，也就是师生互动式教学。可以说，采取这种教学方法进行教学，才能将学习主动权还给学生，促进学生成为课堂学习的主人。而只有学生主动参与音乐教学活动，才能促使其更加丰富多彩。
3、促进师生情感交流
师生互动式教学利于师生间的情感交流。师生关系良好与否直接影响着课堂教学效率的高低。学生常会因为喜欢某位任课教师而对该门课程产生兴趣，音乐课程也不例外。中学音乐教师要灵活运用师生互动式教学方法，促进师生间的情感交流，让学生深入了解教师，喜欢上教师，愿意接触教师，期望学习音乐，才能提升学生对音乐学习的兴趣。同时，教师对音乐的情感如何，将对学生理解音乐产生影响，而学生对音乐作品的感受，也将使得教师的思想感情受到感染。这是师生间互通心意的体现，只有采取师生互动式教学才能实现，使双方在音乐中相互交融精神与感情。
三、中学音乐教学中师生互动的策略
首先，转变观念及角色，从情感态度方面建立平等民主的师生关系，以真心待全体学生，无路课堂之上亦或课下，面部都应时刻保持微笑，时常用言语激励学生，并提醒自己要做学生的良师益友，鼓励学生勇于发表自身见解，增强他们的自信心，重视每位学生的价值和自尊。其次，合格的中学音乐教师必须具备良好人格魅力及专业素养，以己身行为感染学生。课堂教学中，优美的乐曲、催人泪下的文章、优雅别致的舞蹈、诙谐搞笑的言语，都会在某一时刻打动学生的内心，提升其学习兴趣，进而积极参与其中，展开有效的交流互动，转变既往教师为课堂主体的模式，突显出学生的主体性。教学实际上就是相互辅助的过程，即教师与学生的发展相辅相成。最后，现代教学过程中，教学中教师不再是永远的主角，而是主角转变为平等者中的首席，由既往传授知识者转化为促进学生发展者，合理转换教师角色定位，是实现互动式教学的一种方法。这种转变令音乐课堂更加活跃丰富，利于学生主体性的充分发挥，使其产生了解自己情绪情感的浓厚兴趣，尝试性利用各类艺术形式来表现交流，进而有机联系音乐作品与艺术表现中的情感，促进审美情趣增强，愉悦和谐其身心。
关于初中音乐教学反思 篇三
在实际的音乐教学过程显示：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清，甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，凭心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎站在讲台上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂40分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。
三、课堂教学的观念落后，方法陈旧、手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐
一边是“奥尔夫”、“柯达伊”、……等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接，大有我是谁的忙碌惊呼四起之势；而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论休。这令第一线的音乐教师们无所适从，还大有望不到穷尽之态。
一边是高保真立体声音响、钢琴、家庭音乐教育；而另一边是简易的手提录音机加劣质的教学磁带。
一边是歌厅、音乐会、mtv尽情享受；而另一边还在我唱一句你跟一句，先认谱再唱歌，剩余时间听录音。
如此强烈的对比、反差，再加上管理水平与意识，家长们的“务实”，社会对音乐教育的偏见，还有新闻媒体的导向，足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。
关于初中音乐教学反思 篇四
检测反馈可以检测学生的学习效果，促进学生的高效学习。不同的学科在设计检测题时又各有设计的不同点，我想从语文学科的角度，就培养学生“听、说、读、写”等方面能力来谈谈如何设计一些检测题：
一、“听”的能力检测设计：
【案例一】：薛法根老师执教的《她是我的朋友》？师：老师这儿有三组词，请同学们看一分钟，快速记住这三组词，看完后把这三组词默写下来。教师提示：要看出每组词语之间的联系，把它们连成一句话或者一个画面。
？休克 输血 迫在眉睫
？阮恒 草垫 擦试
？捂住脸 掩盖痛苦 竭力制止
？学生默写后对照批改，指名交流记忆的方法，即说出是如何把这一组词中的三个词连成一句话或一个画面的。（教师点明：词语之间是有联系的，只有发现这种联系才能记得牢，用得准。）
二、“说”的能力检测设计：
【案例二】：二实小沈丽娟老师《长征》教学中的当堂检测题：
？先出示：长征是“地球的红飘带” （魏巍）
？长征是“前所未闻的故事” （索尔兹伯里）
？长征是宣言书，长征是宣传队，长征是播种机。
？长征是一曲感天动地的乐章（沈老师）
？在我眼中，长征是[ ]。( )
？师：用这种方式试着说一说，最后记得署上自己的大名。
？同桌试说
？师：让我们一起来试试看，在你眼中，长征是[ ]。
？生1：在我眼中，长征是一座胜利的丰碑。（方晓丽）
？生2：在我眼中，长征是革命历史的见证。（ 林一琳）
？生3：在我眼中，长征有一种激励人们奋发向上的精神。（林好）
？生4：在我眼中，长征是谱写幸福的音符，歌唱美好的麦克风。（陈夏颖）
？生5：在我眼中，长征是一本厚重的书。（止静）
？师：说得真好，看来长征精神已经植入同学们的心中。
？评析：这道课堂检测题，有效地把课内学习的知识转化为口头表达能力，激活学生的思维，陶冶学生的情操，训练学生语言的逻辑和表达能力。署上自己的大名这细节的设计，更使每一个学生在参与的过程中体验学习的快乐，获得心智的发展，增强学习的自信心。当堂检测是一种学习提升，更是一种互动和激励。
三、“读”的能力检测设计：【案例三】：《鹬蚌相争》的教学
一位老师教学《鹬蚌相争》，其中关于鹬和蚌相争的对话，设计了这样一段朗读导语：关注一下提示语“威胁”，体会一下，“威胁”时语气是柔和的还是生硬的？语调是粗重的还是细长的？语态是和善的还是凶狠的？热情的还是冰冷的？……
评析：这是一个失败的教学案例。设计意图是通过比较，辨别出表现“威胁”特有的语气、语调及语态，然后练习朗读，揣摩朗读发声的变化。从实际的教学效果来看，光有这样的理论指导，学生还是一头雾水。 学生需要的是在具体朗读语境中的现场比较、即兴示范、反复模仿与积极评价。所以，教学时可以做出这样的改进：你用什么“威胁”蚌？（干死）体会一下鹬对蚌的态度？（恼羞成怒、气急败坏）读！学生果然读出了相应的语气、语调，教师及时评价：有点“威胁”的味道了，谁能比他更厉害？几个学生争先恐后地表演朗读，一个比一个更能表现“威胁”。在此基础上，教师作朗读的点化：语气是生硬的，语调是粗重的，语态是又气又怒、冷冷的。学生有了具体的朗读经验，自然就能辨别分寸之感了。
四、“写”的能力检测设计：
【案例四】：教学中写“拼音”的设计：
《我要的是葫芦》课堂书面练习：我会写，我会注音。（田字格内书写四会字，括号内书写本课生字的字音）
从前，有个人种了一[ ][ ][ ]葫( )芦( )，细长的葫芦藤( )上长满了绿叶，开出了几朵雪白的小花。花谢以后，藤上[ ][ ][ ]了几个小葫芦。多么可爱的小葫芦( )！
【案例五】：教学中写“字、词”的设计：《识字8》
？出示选字填空题，并练习诵读。
？清，晴，睛，请，情，蜻，青
？(1)天气( )，池水( )。荷花红，荷叶( )。( )蛙( )蜓大眼( )，飞来蹦去捉蚊蝇。
？(2)星期天，妈妈( )全家人一起帮忙( )洗衣物。我们做完了事( )，心( )像天空一样( )朗。
评析：[ht]将汉字所组成的词语与相应的事物、生活情境融合在一起，成为一个整体加以识记。这样的记忆方式称为“组块识记”。而选字填空，是检测学生识记的清晰度。正确地选字填空，表明学生对相近汉字的清晰识别，尤其是在新的生活语境中（练习2），面对陌生的词句组合，锻炼的正是学生正确运用汉字的意识和能力。可见，创设具有一定挑战性的生活化问题语境，考查的是学生的学习水平，激发的却是他们的学习愿望。
【案例六】：教学中写“句”的设计：
？于永正老师用“管理”造句：
？师：能不能根据你家长的工作，用上“管理”说一句话。
？生：我爸爸是交通警-察，他是管理交通的。
？师：好，“管理”这个词用上了。——谁接着说？
？生：我爸爸在路灯管理所工作，他是管理路灯的。
？师：这项工作很重要，以后路灯不亮就找你爸爸。
？生：我爸爸在监狱工作，他是管理犯人的。
？（笑声）
评析：要二年级学生用"管理"造句，是比较困难的，但经过于老师的指导，学生却很容易掌握。其原因就在于，于老师善于把造句与学生生活相联系起来，这样引导，能有效地沟通语文学习与现实生活的联系，沟通生活库存与言语实践的联系。这不仅能培养学生的词语理解能力和运用能力，而且能提高他们的认识能力。
总之，在平时的教学中，只要老师用心地钻研教材，细心地发现每一个知识检测点，就能设计出富有实效的检测题。
初中音乐教学反思 篇五
一、加强目的教育，激发学习动机。
教学是一种复杂的意志行动，意志行动的特点是自觉确定的，因此，教师在课堂教学过程中必须让学生明确教学目的。教学目的一旦被学生掌握了，就会产生激励学生一定要达到目的的内在动力。这就是学习动机。学生的学习动机常以理想、志向、愿望等形式表现出来。如果教学活动能满足学生的学习需要，就会产生一种学习的推动力。所以，一个优秀的教师既要重视学生学习兴趣的培养，又要十分注意通过多种形式教育学生树立学习目的。这是保证学生能够持久和积极主动学习的根本所在。
二、加强心理交往，启发积极情绪。
课堂教学实际上是教师和学生心理交往的过程。师生心理交往的基础首先是情感交往。在教学过程中，教师要充分尊重学生，爱护学生的自尊心和自信心，对学生的学习要以鼓励为主；对差生不可冷淡，不能挖苦，要宽容友善，耐心教导、启发他们学习的积极性。只有这样，教师对学生的热爱情感，才会激发学生学好老师所授知识的兴趣，才会使学生把对教师的情感迁移到教师所要求的任务上去。小学生的自尊心特别强，这种自尊心往往是积极向上的动力。在学习上，如果学生受到老师的恰当评价和鼓励，他们就会得到精神上的满足，产生一种成功的体验。这种满足和体验，将增强学生的信心和兴趣，产生再上一层楼的心理状态和奋发向上的力量。因此，教师在教学中，对不同水平的学生应提出不同程度的要求，并努力创造条件，使每一个学生都能在不同的基础上取得成绩的快乐。对学生在学习上的进步，哪怕是微小的进步，都要及时给予肯定，鼓励和表扬。以此来强化他们因取得成功而欢乐的心理。
三、改进教学方法，激发愉快情绪。
教学方法得当，往往会促使学生产生有利于学习的心理状态。反之，方法陈旧、落后，会使学生对学习感到单调、乏味，引不起兴趣。所以，教师要不断努力改进教学方法，激发学生学习的愉快情绪。这也是新课程理念所倡导的。课堂练习应做到精思巧设，不搞“题海战术”，才不会使学生产生厌烦情绪。如果教师出的题目深浅适度，难易得当，学生始终不感到困难可怕，就会得到心理上的满足，其学习情绪就会高涨起来，然后，再逐渐加大难度，学生就会信心百倍，有勇气攻克。
四、运用激励性语言，激发学生表现欲。
教学的艺术不在于传授本领，而在于激励唤醒和鼓舞。教师是学生学习动力的发动者，所以教师的语言要具有激发性，趣味性和启迪性。要启发学生的思考、激励学生自己去主动探求知识。要善于以语言的情趣吸引学生的注意力，以富有艺术魅力的语言，把学生引入事物的意境之中，使学生的学习趣味盎然、乐学不倦。我们有时上新课，一两句话也往往会引起学生极大的求知欲和好奇心。
初中音乐课堂教学反思 篇六
《樱花》这节课我首先明确两个目标，一是唱好这首歌，二是明白这首歌曲的风格来源，而这两个目标又不是单独存在的，所以本节课就以探索歌曲风格来源为主线贯穿始终。在音乐课堂教学中，我始终关注两点：
一是关注学生本体。
这节课无论是哪个问题的提出，我首先考虑，这个问题提得有没有价值，学生能不能听明白，学生是否愿意跟着你的问题思路走。平时同学们听到日本歌曲时，大家一“耳”便能听出是哪个国家的，但是怎么听出来的，大家也许都没仔细考虑过，所以本节课我就以这个问题作为切入点，引起大家的共鸣。在后面的环节中，通过对歌曲的讲解，通过对比分析的一些手法，引领学生深入歌曲，不但领略到作品不同的风格美，更教会他们学习分析作品的能力。
二是关注音乐本体。
无论是教唱歌曲的过程还是欣赏歌曲的过程，我都引导同学们从音乐要素出发，分析作品的速度、力度、节奏、旋律线、拍号等等对作品产生的影响，分析的同时，也为将来他们自己进行创编奠定基础。本节课我精心挑选了《脚夫调》这首风格迥异的歌曲作为对比，目的是为了让大家清楚地认识到不同的调式对歌曲风格的影响。
存在问题：上完本节课，最大的感触是在歌曲的声音、情感处理上还存在着很大的不足，对学生没有进行歌唱方法上的指导。拓展部分，在学生创作完毕进行展示过程中没能进行有效的点评。
初中音乐课堂教学反思 篇七
我是一个刚毕业的大学生，刚刚进入教师行列，经验少，要学习的东西很多，在我短短的教学工作中我发现现在初中的音乐课已经不是以前那样非常受同学们喜欢了。相反的同学们对于音乐课的态度却是冷漠与排斥；他们热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长串的、连音乐老师恐怕还未听闻的歌名及某某歌星的名字，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……在音乐课中所学的歌曲，唱会歌曲的人多，但唱好歌曲、唱得有滋有味的少。叫他们在课堂上唱歌就像是“老太婆念经，有口无心”。不用心，何来味、又何来情，更何从谈感！相反对于流行歌曲他们却认为很好听、更有甚者还工工整整地把歌词抄在精心挑选的小本里，装在兜里，并引以为豪。这里面是有许多原因的，我总结我自身的问题，来谈谈我教学中的不足。
一、在音乐课中尤其是欣赏课中，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。语言多，音乐少，
二、音乐课像是技能课，机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。偏重技能，使得音乐课成了音乐基本功训练课。
三、音乐课以自我为中心的多，突出学生的主体地位的少。
另外因我国地域广、经济发展不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，比较勉为其难。教材内容方面，不受学生欢迎。音乐教材在强调音乐教化功能的同时，却削弱了音乐本身。
初中音乐课堂教学反思 篇八
一个学期已经过去，回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。孩子们需要美，追求美，我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
究竟怎么样提高学生学习音乐的兴趣呢，经过了久久的思索与教学实践，我总结出了一下的几点经验：一、用美好的师爱感染学生。正所谓：“亲其师，信其道”。一般来说，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科，如果每个老师都具有这种魅力，那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种魅力从何而来呢？我想，教师必须尊重、关爱每一个学生，善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。那么学生也就热爱、崇敬教师，就连带爱上你所教的那门课。如果学生对某位教师没感情，师生关系不融洽，就对这门功课不发生兴趣，那么学生对这门课的兴趣都会受压抑。另外，教师还要有丰富的知识和精到的授课艺术来吸引学生，满足学生的道德要求和精神需要，使他们对学习材料充满浓厚的兴趣，去鉴赏、品味、思索，并获得各方面的启迪。教师还要热爱自己所教学科，深入挖掘教材和研究初中生的心理发展状况，以最简洁和富有感染力的语言进行教学，使所教内容成为教师和学生的兴趣中心，从而有效地提高学生的学习兴趣。
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