作为一名默默奉献的教育工作者，常常需要准备教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么问题来了，教案应该怎么写？读书破万卷下笔如有神，下面t7t8美文号为您精心整理了6篇《初中音乐教学教案》，可以帮助到您，就是t7t8美文号小编最大的乐趣哦。
初中音乐教案 篇一
一、教学目标
【情感态度价值观】
通过聆听歌曲，感受歌曲带来的意境，学生能够产生对民族的热爱之情。
【过程与方法】
通过演唱、聆听、感受等方法，学生能够进行对歌曲创编活动。
【知识与技能】
了解装饰音、衬词、力度符号、回声等，体会歌曲所表达的意境并学会哼唱。
二、教学重难点
重点：引导学生体验旋律的美感，感受歌曲所传达的情感。
难点：了解装饰音、衬词、力度符号、回声等，并学会哼唱歌曲。
三、教学过程
(一)情境导入
教师创设情境利用多媒体播放《苹果丰收》，并提出问题：歌曲是哪个民族的？
学生自由发言。
教师总结：本首歌曲的是朝鲜族歌曲，我国地大物博，五十多个民族，每个民族都有自己民族不同的歌曲，顺势引出赫哲族民歌《乌苏里船歌》。
(二)感受体验
1.初听歌曲
并设问：“歌曲的情绪是怎样的？”
学生自由发言。
教师总结：歌曲的情绪是悠长的、宁静的，仿佛把人们带入到了乌苏里江边。
2.复听歌曲
并设问：“歌曲有什么特点？
学生自由发言。
教师总结：歌曲整体的感觉是摇曳的，具有船歌的特点，仿佛看到了在江上人们捕鱼的场景。
(三)分段欣赏
1.再次聆听歌曲，尝试将歌曲进行分段，通过聆听歌曲可以分为三段。
2.带领学生聆听第一段，并提问第一段音乐有什么特点？
学生自由回答。
教师讲解：第一段运用了大量的衬词、力度记号、装饰音和回声等。力度记号强弱的变化，营造了歌曲的意境，回声的出现仿佛把人们带到意境中，感受乌苏里江的美。
3.带领学生哼唱第一段，注意力度以及装饰音的出现。
4.带领学生聆听第二段，并提问第二段歌词描绘的是什么内容？
学生自由回答。
教师讲解：第二段出现了歌词，并且出现了少量的衬词，更加突出地描绘了乌苏里江的'美景和渔民捕鱼丰收的喜悦，歌词的出现能够帮助大家更好地感受和体会歌曲，了解作者要表达的思想情感。
5.带领学生有感情地哼唱第二段。
6.带领学生学习第三段，并通过前两段的欣赏方式总结第三段的特点。
学生自由回答。
教师讲解：第三段重复第一段，出现了大量的衬词，目的是将听众拉回现实，再次感受乌苏里江的美景。
7.带领学生哼唱第三段。
8.再次整体聆听歌曲，并带入刚才的体会。
9.整体的融入感情哼唱歌曲。
(四)巩固提高
教师请学生自由分小组用打击乐器为歌曲创编伴奏，提醒学生打击乐器要根据歌曲的强弱进行选择。
创编完成后请各组进行表演，而后进行生生评价、教师评价。
(五)小结作业
今天我们学习了歌曲《乌苏里船歌》，感受到了歌曲中浓浓的春意，希望同学们在生活中善于观察生活中的美，热爱生活。
回去继续搜集中外民族的船歌，下节课进行分享。
四、板书设计
初中音乐教案 篇二
教学内容
欣赏：《卡门序曲》《今夜无人入睡》。
教学准备
钢琴（或其他键盘乐器）、音响及多媒体软件等设备、有关歌剧音乐的文字、图片材料。
教学目标
1、通过欣赏歌剧唱段《今夜无人入睡》和《卡门序曲》《威廉·退尔序曲》，使学生初步了解欧洲歌剧艺术的魅力及其起源与发展。
2、随音乐划拍或指挥，并背唱《卡门序曲》主题旋律和《今夜无人入睡》的曲调，体会歌剧音乐所具有的艺术魅力。
3、以歌剧《图兰朵》为例，了解本土文化与多元文化的联系。
教学过程
1、教师使用多媒体播放歌剧《卡门》录像片段并聆听《卡门序曲》，师生共同探究歌剧《卡门》的剧情和序曲音乐特点。
2、继续聆听《卡门序曲》，使学生从音乐艺术形象的角度初步领略其艺术魅力，并知道《卡门序曲》是歌剧开始时的一首明朗而辉煌的管弦乐曲，它仿佛概括了歌剧的内容。结构基本属于回旋曲式。乐曲主部是一首节日进行曲，它来自歌剧最后一幕的合唱旋律，气氛热烈欢快，由木管和小提琴主奏，音乐把人们带到西班牙斗牛场的喧闹狂热的气氛中。
3、引导学生随音响边划拍边哼唱“节日进行曲”和弦乐主奏著名的《斗牛士之歌》（第二插部）曲调，使学生体会《斗牛士之歌》雄壮、威武的曲调，与主部音乐“节日进行曲”形成鲜明的对比。要求学生记住这两首音乐的旋律。
4、教师简介四幕歌剧《威廉·退尔》剧情，并引导学生聆听《威廉·退尔序曲》，使学生初步了解该序曲的结构分为四个部分，教师可采用边欣赏边列表的方式，引导学生从每部分音乐使用的乐器、音乐主题、音乐表现要素表达的意境和音乐形象等，进行分析以加深对序曲音乐的感受和理解。
5、学生可随《威廉·退尔序曲》主题音乐划拍哼唱，记住主题。
6、欣赏《今夜无人入睡》，简介歌剧《图兰朵》剧情，了解欧洲歌剧音乐融入中国民歌《茉莉花》，使学生了解本土文化与多元文化的联系。并记住《今夜无人入睡》的曲调。
初中音乐教案 篇三
教学目标：
1、让学生通过对各少数民族歌舞的学习和研究，来更好的了解我国民族歌舞的音乐类型及风格特点。
2、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀，培养学生热爱民族音乐的感情。
3、扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，以便不断提高自身表演的能力。
教学重点：
感受民族歌舞的魅力，学会用歌声和舞姿来表现。
教学难点：
学会几种常见民族舞蹈的表演，掌握好每种舞蹈的风格特点。
教学过程：
一、听赏感受
⑴在《爱我中华》的音乐伴奏声中，师生音乐问好。
⑵老师提问上节课布置的内容，了解学生完成情况，并导入本节课所要讨论的课题。
师：同学们，我们刚才听到了大家非常喜爱和熟悉的歌曲《爱我中华》，大家知道我们是一个多民族的国家，每个民族都有它独特的音乐风格，老师课下给大家布置了一个任务，让你们下去寻找搜集各民族歌舞的相关内容，不知道你们完成的怎样？
生：我们都已顺利完成任务。
师：你们都是通过那些渠道搜集得来的呢？
生甲：网上寻找。
生乙：电视音乐频道学到的。
生丙：向知道民族音乐知识的人学习到的。
生丁：在音像店及书店找到的。
（通过学生的回答，让他们掌握搜集知识的多种途径，有助于全方面的知识积累。）
师：我们本节课将来共同走进绚丽多彩的歌舞世界中，来领略体会多彩的民族歌舞魅力。
出示课题——
二、引导回答
师：民族歌舞产生并流行于民间，受民俗文化的制约，即兴表演风格相对稳定，以自如为主要形式，不同地区，由于受生存环境、风俗环境、生活方式、民族性质、文化传统、宗教信仰等因素影响，在素质技巧和风格上存在着十分明显的差异。下面，请大家将自己搜集到的民族歌舞知识向同学们进行一个展示吧！
生A：藏族是一个拥有400多万人口的民族，在这片广阔的区域中，藏族人民创造了悠久的历史文化，同时也创造了丰富多彩的舞蹈艺术。藏族民歌抑扬顿挫、合撤贴韵、悦耳动听，唱时还伴以各种舞蹈，舞姿优美，节奏明快，其中踢踏舞、锅庄舞、弦子舞最为广泛流传，其中在四川巴塘地区形成的弦子舞，就是以优美、柔颤，富有歌唱性著称，藏族民间舞与本民族的政治、经济、文化、艺术的发展有着密切的联系，“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是种类不同藏舞的共同特点，今天我们还为大家带来了一段藏族弦子舞蹈《走进西藏》。
师：总结
生B：歌舞是傣族人表达情感不可缺少的方式，傣族人民喜爱和崇尚孔雀，把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征，在种类繁多的傣族舞蹈中，《孔雀舞》是人们最喜欢、最熟悉的舞蹈之一，为傣族舞蹈伴奏的重要乐器是“象脚鼓”，傣族还有最为盛大的节日“泼水节”。
下面我们为大家带来了《金孔雀，轻轻跳》。
杨丽萍，云南大理白族人，著名舞蹈艺术家，从小酷爱舞蹈的她，没有进过任何舞蹈学院学习，1971年从村寨进入西双版纳州歌舞团，1986年她创作表演的独舞《雀之灵》一举成名，多年来她出访世界许多国家和地区进行艺术交流，相继在新加坡、俄罗斯、美国、加拿大、台湾、日本等国家和地区进行专场舞蹈晚会，为世界展示云南、了解昆明做出了巨大的贡献。
师：总结。
生C：歌舞是彝族人民生活中的一项重要内容，其形式丰富多彩，彝族人民十分善于唱歌，不仅以歌谈情说爱、传递心声，而且以歌叙述历史、表达哀乐，诉说过去有苦歌，畅述今天美好生活有颂歌，喝酒有酒歌，打猎有猎歌，祭祖有祭歌，婚嫁有哭嫁歌，丧葬有哭丧歌，有时甚至到了随处应答以歌代言的地步，彝族舞蹈源于远古时代对狩猎、征战、采集、放牧、农耕以及祭祀等的简单模拟，自如性的舞蹈则重在舞步，功夫主要在脚上，，有踏、搓、跺、抬、跳等舞步，动作奔放，节奏跳跃强！旋律粗犷刚健，且具有浓郁的民族特点。
下面我们为大家表演《幸福山歌》。
师：总结
生D：草原是歌的海洋，歌的故乡，无论在辽阔广茂的草原，浩瀚无垠的大漠，还是在富饶的农区乡间，到处都飘扬着优美动听的音乐之声。象大家熟知的《牧歌》、《祝酒歌》、《美丽的草原我的家》都是以歌唱草原，赞美俊马，热爱生活，充满对自由幸福的向往和追求为主要内容，蒙古民族具有民族声乐的独有风格，不论高吭嘹亮，还是低吟回荡，都充分表现了蒙古族人民的质朴、爽朗、热情、豪放的性格，蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈、热烈奔放、朴实刚健，自娱性很强。
下面请欣赏由我们组带来的歌曲《牧歌》及舞蹈《草原上奔腾的小马》片断。
师：总结
生E：朝鲜族歌舞具有一种特殊的艺术魅力，特别是女性的舞姿，轻柔雅致，一举手一投足，都有一种飘飘欲仙的感觉，给人无限的美感，朝鲜族人民具有悠久而优美的民族文化艺术传统，尤其是能歌善舞，节日或劳动之余，都喜欢用歌舞来表达自己的情感，朝鲜族歌曲具有旋律流畅、婉转、明朗的特点，朝鲜族舞蹈优美典雅，其舞姿或柔婉袅娜、如仙鹤展翅，或刚劲跌宕、活泼潇洒，反映了明朗激昂和细腻委婉、含蓄深沉的民族性格。
下面请大家欣赏我们带来的歌曲《道拉基》。
师：总结
生F：新疆自古就有“歌舞之乡”的美称，新疆歌舞以动听优美的音乐，绚丽多姿的舞蹈，深刻反映了西北边陲少数民族的独特风情，他们的舞蹈艺术以含蓄、优美、沉稳见长，特别是姿态优美、舒展大方的女性舞蹈，以及刚健奔放的男性舞蹈，看后使人留连忘返。
下面请大家欣赏我们带来的歌舞表演《青春舞曲》，
师：总结
三、综合体验
生甲：老师，这个新疆舞蹈跳的太棒了，能不能让生F教给我们？
师：同学们你们想学吗？
生（全体）：想。
师：好，那就让生F当我们的老师教给大家吧！
（同学们在生F的指导下学会了新疆舞的五套基本动作，并让大家为《青春舞曲》编排动作。通过这一环节来锻炼同学的内在潜质及团结合作精神。
四、知识总结
师：我们今天一共接触了六种常见的民族歌舞，希望大家能够通过这节课的学习，来更好地热爱我们的民族艺术，提高我们的表演能力。好了剩下的时间交给大家，你们选择自己喜欢的歌舞类型，来尽情地抒发情怀吧！
五、自我评价
通过这节课学习，学生在轻松、愉快的氛围中学会了几种常见的少数民族歌舞。在课堂教学过程中，充分体现了学生的主体地位，让学生充分发挥了自己的潜能，体现了新课改强调的知识与娱乐并存。
初中音乐课教案 篇四
教学目标
1、通过学唱歌曲《在那遥远的地方》引导学生以积极的心态正确的歌唱，培养良好的歌唱习惯。
2、在歌唱与聆听的过程中感受少数民族音乐的风格特点，了解新疆民族音乐中混合拍子的特点。
3、练习击打八七拍子伴奏型，随乐合拍，感受这种特殊拍子所带来的音乐韵味。
教学重难点
1、准确演唱歌曲，并表现出歌曲的风格与特点。
2、了解“混合拍子”，并能随乐合拍。
教学过程
一、导入
（展示青海相关图片与中国地图）
师：同学们能在地图中找到图片中所显示的地区吗？
师：今天我们一同走进大西北，了解我国西北地区的民族音乐
（设计意图：通过地图给学生一个直观的地理方位概念，了解西北地区的民族、环境等，为分析歌曲的风格特点打下基础。）
二、学唱歌曲
1、聆听歌曲，感受情绪，歌曲描写了什么内容？生答。师评并补充：这是一首青海民歌，前两段用形象的比喻赞美姑娘的美貌，后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情。
2、朗读歌词，体会歌词所抒发的情感。（设计意图：通过歌词朗读，使学生进一步了解歌曲所要表达的情感。）
3、欣赏全曲，边听边思考：歌曲的速度、节拍、力度是如何表现的？（设计意图：整体感知音乐，从音乐要素上了解歌曲）
4、老师范唱歌曲。
5、学生学唱歌曲第一段，注意歌曲音准。
6、请同学们看歌谱，曲调中出现了一个变音记号，大家知道这个变音记号的名称和意义吗？
生答。师：这个变音记号叫“升记号”，所标示的音符将升高半音演唱。
7、跟琴学唱旋律，适度乐谱。用模仿的方法唱好变化音。在此，教师需引导学生实用正确的发音技巧与咬字方式，使学生潜移默化的养成正确的演唱习惯。
8、介绍歌曲改编者王洛宾。（设计意图：新课标中强调需讲解声乐中简单的发声技巧。这一学唱部分循序渐进的引导学生熟悉乐谱，进而跟唱。在学唱同时教师及时的调整与讲解有益于学生正确歌唱方式的养成。）
9、创编活动---分组表演。
10、小结
三、欣赏《万马奔腾》
1、老师播放《万马奔腾》演奏视频，让同学们观察马头琴的演奏姿势及其基本演奏技法。
2、学生集体讨论交流对蒙古族的了解，包括民俗、饮食、音乐、生活习惯等。’
3、引导学生了解蒙古族的传统文化。
初中音乐教学设计 篇五
教学目的：
1、通过欣赏影片中的音乐片段，分析体会影片及其音乐，并能了解电影音乐在影视作品中的作用；
2、通过欣赏影片《音乐之声》，能用歌声表达歌曲《雪绒花》创设的意境与情感，并能有感情地演唱歌曲。
3、继续培养二声部合唱的能力
教学重点：初步了解、感受、表现音乐剧片断《雪绒花》
教学难点：感受欧洲电影音乐的艺术魅力，探究音乐对电影情节发展变化的作用。
教学准备：多媒体教学设备、钢琴、教学课件
教学过程：
一、导入
1、播放电影《狮子王》片段，学生进教室欣赏。
2、教师出示：没有声音只有影象的《狮子王》片段。
3、教师提问：看了没有声音的影片，同学们有怎样的感受？
学生回答：……
教师再次播放影片〈狮子王〉，同时加配该电影音乐。
4、教师：可想而知，没有音乐的电影是多么的乏味、空洞。《狮子王》这部影片的故事情节很感人，画面很精美，而且音乐非常棒。
5、教师：那么在你的印象中，有哪一部电影的歌曲使你记忆深刻，即便是忘记了电影的名字但也还深深地记着电影中的音乐呢？
6、现在让我们也作回音乐制片人，咱们也来为影片匹配上适当的音乐。
我们一起来欣赏一段音乐，请同学们想象一下，这段音乐要表现怎样的人物形象？
（播放《平原游击队》——“鬼子进村”音乐片断）。
7、教师：音乐描写哪类人物形象？
学生回答：日本鬼子的形象。
教师：下面我们去看看电影导演给这段音乐配备了怎样的情节和人物。
二、浏览欣赏影片
1、教师：播放电影《十面埋伏》、《诅咒》等影片图片以及电影音乐。让学生们通过视听感受到电影音乐在电影中起到了表达电影主题、刻画人物的性格形象、，渲染烘托气氛的重要作用。
2、教师播放影片片段以及提供学生选择的音乐。学生根据自己对影片内容的理解搭配相应的音乐。
3、教师归纳：由此我们可以了解到，电影音乐能够刻画人物的性格形象。一部电影的完成，需要很多方面的工作，也涉及到诸多艺术形式，音乐是电影中必不可少的。其实最早的电影是无声电影，电影从无声到有声经历了巨大的转变。早期的有声电影是用放映机和留声机同时工作来发声的'，放映电影时，工作人员必须手持唱机磁头，眼望银屏，在需要配乐时立刻把唱机磁头放到唱片上。这种方法一方面用音乐渲染了剧情，同时也掩盖了放映机的噪音。今天我们就要一起去感受“荧屏乐声”。
4、教师：其实有一首电影歌曲给老师留下深刻难忘的印象，一直以来我都很喜欢它，现在我唱上这首歌曲的小段旋律，请大家欣赏。
三、教学过程
（一）1、教师：你们知道这是哪部电影的歌曲吗？对，这首歌曲就是选自于曾经获得1965年第38届奥斯卡配乐奖、歌曲奖的影片《音乐之声》。
2、教师简单介绍故事大概，伴随着故事欣赏歌曲。
教师：《音乐之声》讲述了发生在20世纪30年代奥地利的一个真实的故事。女主角玛丽亚是个性格开朗、热情奔放，并且喜爱唱歌跳舞的修女，常常溜出修道院的大门，在苍翠的群山间歌唱。正因为她不拘的天性被认为不适合当修女而离开了修道院，到当地的一位退役军官特拉普特家里做家庭教师。特拉普特是位脾气古怪的鳏夫，他很爱他的孩子们，却不懂得教育他们，使得这些孩子感受不到父爱而变得很顽劣，曾经气走了11任家庭教师。玛丽亚用爱心与音乐和失去母爱的孩子建立了良好的关系。在上校离家期间她和孩子们排练了合唱。孩子们用甜美、和谐的歌声迎接上校回家，歌声打动了上校，激发了他唱歌的兴致，于是轻抚六弦琴，唱了《雪绒花》。
3、教师：接下来同学们一起欣赏上校特谱拉特那动听的歌声。
4、初次演唱：演唱《雪绒花》。
5、《雪绒花》这首歌非常优美，它是一首3/4拍的歌曲，其节拍特点是使歌曲具有种非常强烈的动荡感，流畅、优美的旋律给我们营造了一种温馨和谐的气氛，下面请同学们看着曲谱随着音乐哼唱一遍，可以为歌曲加上指挥，注意节奏和情绪，当时上校的心情如何？（上校面对着天真、纯洁、可爱的孩子，怀着激动，开心，欣喜的心情唱完这首歌。）怀着甜蜜美好的心情演唱。
（二）拓展歌曲
1、老师扮演玛利亚，让我来为你们配个二声部。接着可以让部分同学和老师一起演唱二声部。
2、和特拉普特上校一样，用英文来演唱。歌词注意，并非一个字一个音，有很多连音的部分，再注意英文的发音。教师教读Edelweiss，evry，greet，Blossom，bloom，grow，Bless等英文单词。二声部演唱练习。
3、同学们演唱的很有_，有些同学也随着音乐摆动着身体，那现在就让我们随着着美妙的音乐一起舞起来。（教师指导学生简单的舞蹈动作要领，可以请自己的伙伴一起舞蹈）
四、结束
师：同学们，歌曲《雪绒花》在影片《音乐之声》中还出现了一次，那一次是在一个特殊的晚会上出现的，它更令人激动，歌声让剧场里听众的心都沸腾了，人们一起高唱，歌声使敌人感到恐惧。这到底是怎么回事呢？请同学们课后利用网上资源查看有关《音乐之声》的影片资料，下一课来讲给老师听，好吗？
播放歌曲《雪绒花》，学生在歌声中离开音乐教室。
初中音乐教案 篇六
【教材】
人音版《音乐》八年级下册第四单元《亚洲弦歌》
【教学内容】
《深情》
【教材分析】
《深情》是根据印度北方“拜拉夫”拉格创作的。在清晨时间演奏，是用于祈求上天神灵的音乐。该曲由印度西塔尔演奏大师拉维·香卡与美国小提琴大师梅纽因共同演奏的一首著名乐曲。乐曲开始部分为阿拉普，这是一种类似引子的、速度较慢、节奏自由的散板，由一种长颈的弹拨乐器坦布拉奏出持续的长音为背景。西塔尔自上而下拨奏，其共鸣弦奏出一句下行经过句，预示乐曲的开始。首先，小提琴在低音区奏出了雄浑有力的、问寻式的旋律，紧接着，西塔尔奏出仿佛与小提琴相应和的曲调，随后小提琴和西塔尔共同奏出了委婉曲折、发自内心的音调，让听者似乎置身于古印度的阿陀石窟中，聆听虔诚的印度人向神诉说他们苦难的生活。
阿拉普结束后，坦布拉鼓奏出明显的汀塔拉节奏圈，由缓到急。最后，乐曲速度明显加快，坦布拉鼓的声音也高亢起来，鲜明的节奏给音乐带来了活力，给人们呈现出另一幅画面：古代印度的舞者们在深情起舞，她们以动人的舞姿、深情的眼神和虔诚的心情供奉着神。小提琴琴弓在四条弦上飞快地跳动、舞步也不断加快，在音乐到达高潮后，西塔尔和小提琴的音乐回到了悠长抒情的音调上，石窟又恢复了宁静。
【教学目标】
1. 赏析乐曲《深情》，感受印度传统音乐独特的韵味。
2. 掌握印度传统音乐中“汀塔拉”节奏圈的规律，并初步了解印度音乐的特点。
3. 通过感受、体验等音乐实践活动，感知、理解印度音乐文化。
【教学重、难点】
重点：聆听印度音乐，感受印度传统音乐独特的`韵味。 难点：学习汀塔拉节奏圈；感受印度音乐的装饰性。
【教学用具】
电子琴、多媒体课件、黑板。
【教学过程】
一、创设情境，营造氛围
师：春天万物复苏的季节，现在让音乐来唤醒我们沉睡的身体吧！
1
师生同做准备活动（印度手势穿插其中）
（设计意图：通过课前播放印度音乐，营造良好的教学氛围，激发学生学习的兴趣。）
师：艺术来源于生活，那接下来就请同学们跟我这样做。 （纸杯节奏）
生模仿师拍打杯子节奏。
师：刚才同学们和我一起完成的我们称之为节奏（板书）。那接下来我们把横向的节奏变化，请位同学上来做小指挥，带领大家继续完成我们的杯子节奏。 生完成节奏圈 （节奏圈）
二、聆听乐曲，把握风格
师：这是一个神秘的国度独有的节奏形式。著名的法国作家雨果说过：音乐是思维着的声音。请同学们在这段音乐中聆听并思考： 1、这段旋律来自于哪里
2、节奏圈用什么乐器来演奏的？ 生：音乐来自于印度 乐器是鼓
（背景音乐）印度全称印度共和国，位于南亚，由于地理位置的因素，全境炎热，男性包头巾，女性着纱丽。今天，就让我们一起走近印度，去感受它绚丽多彩、特色鲜明的音乐。 出示图片教师讲解鼓！
师：在印度的音乐里鼓的作用非凡，几乎所有的印度音乐中都会运用到鼓。除了鼓，印度的另一件特色乐器也加入了，听听是哪件乐器？接下来请同学聆听这首歌曲思考：
1.了解西塔尔、拉维·香卡
西塔尔——拨弦乐器，是印度传统民族乐器中最具代表性的乐器之一，广泛流传于北印度。它的琴身呈梨形，长长的琴颈一头连接琴头，另一头连接用葫芦制成的宽大而雅致的共鸣箱。演奏时，演奏者左手按弦，右手用带在食指上的拨子进行拨奏。西塔尔琴演奏技巧和表现手法都十分丰富，尤其适于演奏装饰音和滑音，音域达三个八度，多用于北印度古典音乐的独奏或伴奏。
师：印度最伟大的、最具代表性的西塔尔演奏家，他的名字叫拉维·香卡，“世界音乐之父”，他优美的西塔尔琴声征服了世界，把印度音乐传遍全球。（出示拉维·香卡图片）
师：同学们的耳朵特别灵敏！那么，除了西塔尔琴以外，还有一件主奏乐器是什么呢？
生：小提琴
2
2.介绍梅纽因、小提琴
现在我们所看到的这位小提琴演奏大师，他的名字叫梅纽因，来自美国，他被称为小提琴音乐“权威的诠释者”，20世纪音乐史上“罕见的神童”。当来自东方的音乐家与来自西方的音乐家相遇，当来自东方的西塔尔和来自西洋的小提琴相遇，他们在音乐上会擦出怎样的火花呢？接下来，让我们一起走进这首荣获格莱美音乐奖的音乐作品《深情》。 板书《深情》。
1963年，这两件东西方的乐器，在音乐节上不期而遇。他们以一曲《深情》令世界乐坛为之震惊、为之折服、为之倾倒！让我们来感受世界音乐史上具有历史意义的时刻。（视频）
（设计意图：通过学生感兴趣的节目着手，拉近与学生的距离。通过教师对拉维·香卡和梅纽因的介绍，初步感知东西方音乐家运用东西方两件乐器，演奏印度音乐作品《深情》，激发学生的听赏兴趣。）
3.深情地对话——欣赏第一乐段（阿拉普）
（1）接下来，让我们把心静下来，深呼吸，一起来到印度音乐的净土上，感受“心灵的对话”。我们来听一听第一个片段，请同学们细心体会：西塔尔和小提琴是同时演奏还是先后演奏的？音乐带给你一种怎样的情绪感受？
生：是先后演奏的。
小结：是啊，小提琴与西塔尔的演奏就好像是在一问一答。小提琴与西塔尔的旋律、音色上都形成一种互为跟腔、模仿的关系，与西方音乐的二重奏不同，强调的是单旋律，而不是和声。小提琴在模仿、追随西塔尔的音调。音乐是在清晨虔诚祈求上苍时演奏的，被称为“早晨的拉格”，拉格是印度音乐中的旋律元素。这段音乐被称为阿拉普，是节奏自由、速度较慢的散板，情绪是宁静的还是热情的？它像是一种仪式似的铺垫，让我们感觉到深邃悠远、空灵神往，他们仿佛在虔诚地祈求美好的愿望。（师板书）
（2）复听第一乐段，小探究：
小探究：有没有同学注意到——乐曲的旋律是怎样体现印度韵味的？老师把这个乐段的主干音给大家找出来了，我们来看一下。
学们来试着唱唱看，这样唱，我们能感受到它有印度的味道吗？（显然没有。那么你听听，这样呢？接下来是见证奇迹的时刻。）
同
师加入装饰音在电子琴上演奏，让学生探究发现，原来是出现了装饰音，包括滑音、颤音、倚音等，它们都是在相邻的音上进行装饰的。
学生上台尝试运用电子琴音色和滚轮的滑动，以初步感受印度音乐的特点。
读书破万卷下笔如有神，以上就是t7t8美文号为大家整理的6篇《初中音乐教学教案》，希望可以对您的写作有一定的参考作用。