乐理说课稿 篇一
说课内容：音的长短――单纯音符
第一部分；说教材
⑴对教材的分析和处理
本课内容选用的是高等教育出版社出版的《音乐》一书中第二单元的乐理部分。
这一节课主要内容为音的长短中单纯音符的学习，该节内容对于初学乐理的一年级学生来说非常关键，本节内容处在音的高低的后一单元，承前启后，学好、学透该课才能够为后面各单元的学习打好基础，才能更好更全面的学习乐理知识。
该课是学生学习了音的高低后学习的内容，学生需运用到前面所学的五线谱的知识。
教学目标：音的长短是学生们掌握节奏、能够灵活运用各种节奏型的理论知识基础。通过本次课的学习使得学生能够认识书写音符能够听辨、模仿、感受音乐中音符的长短，体会音乐的魅力。
⑵教学重点与难点的确立
根据学生实际和社会实际，学习应重点掌握各个音符的名称及相互之间的长短关系。以便灵活运用音符；掌握节奏、节拍特点。从教材的逻辑结构和教学体系来看，该课难点在掌握音符的时值。通俗的说就是每个音符在相应的情况下占几拍？第二部分说学法
学生认识活动的规律和学生实际状况。很长一段时间以来，中小学音乐课程都已歌唱为主要教学方式，学生对于较为陌生的乐理来说认知过程较为缓慢，加之该课为乐理的基础课程，教师更应详细解读并适当放慢语速，语气应生动形象。这次课我打算运用问题法、小组讨论法等学法，其目的就是为了使学生掌握知识p培养能力p开发潜能。
第三部分说教法
本课主要采用课堂讲授法p展示法等教法开展教学，并运用细致的板书；生动的语言启发学生的学习欲望，从而达到自主学习的效果。在具体课堂教学中，每认识一个新的音符时就要求学生在草稿纸上跟我一起书写该音符，这样学生即学习了该音符的写法，又加深了印象。在实施讲授法的过程中运用到生动的小蝌蚪做形象的比喻从而达到每个学生都能辨识p书写的效果。
第四部分说教学程序
⑴导入
带领学生一起朗读古诗《清明》，朗读前提出问题：这首诗哪些字词读得长，哪些字词读得短。通过回答问题启发学生了解到音乐中音符也有长短之分。
⑵讲解
第一步：我打算首先演唱儿童歌曲《丢手绢》，然后故意把所有的字词都唱的一样长。要求同学们找出问题出在哪里，让同学们认识到音的长短的重要性，并要求学生分小组讨论然后找出歌曲中哪些音符唱的长，哪些音符唱的短。最后每小组派代表回答。
第二步：在黑板上依次写出全音符p二分音符p四分音符p八分音符p十六分音符p三十二分音符，并运用形象的动物小蝌蚪来做比喻，如：小蝌蚪刚出生时的卵就像全音符一样，是一个空心的，透明的椭圆；过了一段日子小蝌蚪会长出尾巴就像二分音符一样，依次类推，在带领学生认识完所有的音符以后提出问题：小蝌蚪越长越大，而相应的音符时值也是越来越长吗？此时若学生不能够回答上来，可引用已经学习过的第一单元第七页中的视唱来举例引导学生回答。
第三步()：用三角关系图为学生们依次讲解各音符之间的长短关系。如：全音符与二分音符之间的时值比是2：1，二分音符与四分音符之间的时值比也是2：1，由此可依次得出所有相邻音符之间都是同样的时值比。这是本课中的重点，应适当的放慢讲课的语速，并通过关系图让学生分小组讨论音符之间的规律是什么？然后通过书中第20页中第一句话：“每个较大时值的音符与相邻较小时值的音符的比例是2：1。”加强理解。若学生在课堂中并没有完全理解可利用后面单位拍的学习来补救。
第四部：单位拍的学习，首先应了解书中的概念：“单位拍是用来表示音符时值的计量单位。”并打比方：“这一段路好远啊！走了很久才到那么到底有远呢？1000米？5000米？量一下就知道了，同样的道理一个音符唱多长就可以用唱几拍来表示。”然后教学生每单位拍的手势“KJ”并要求学生一起跟着做。然后联系书中20页的表格了解每个音符占的时值，也就是每个音符占几拍。最后选一典型的节奏型书中第7页的1p2p3p条视唱进行练习，并叫一到两位同学
起来念节奏。
⑶归纳总结
联系第一单元中音的高低及音的长短在音乐中的重要作用，提出问题：音乐中除了音的高低p长短等要素之外还有哪些重要因素。
课堂最后布置作业：
书中37页中的第一，按要求写音符。第二，在五线谱中分别写出各种拍的音符。
第四部分说板书设计
⑴在黑板中间写上标题：音的长短――单纯音符。
⑵在黑板的右上角提前写上《清明》一诗作为导入。
⑶依次运用比喻的手法在标题的下方写出各个音符。
⑷单位拍的表格写在各个音符的后面。
乐理基础知识教学课件 篇二
乐理基础知识教学课件
乐理的掌握，对于作曲、编曲、指挥、演奏来说，具有重要积极意义，那么乐理基础知识教学课件又应该怎么制定呢？
【旋律】
又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。
【节奏】
各音在进行时的长短关系和强弱关系。由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音，因此旋律中必须包括节奏这一要素。
【节拍】
强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫拍子，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
【速度】
快慢的程度。为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】
强弱的程度。音的强弱变化对音乐形象的`塑造也起着很重要的作用。
【音区】
音的高低范围。不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。
【音色】
不同人声、不同乐器及不同组合的音响上的特色。通过音色的对比和变化，可以丰富和加强音乐的表现力。
【和声】
两个以上的音按一定规律同时结合。和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和，以及不稳定、不协和和弦对稳定、协和和弦的倾向性，构成了和声的功能体系。和声的功能作用，直接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。此外，和声的音响效果还有明暗的区别和疏密浓淡之分，从而使和声具有渲染色彩的作用。
【复调】
两个或几个旋律的同时结合。不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋律隔开一定肘间的先后模仿称为模仿复调。运用复调手法，可以丰富音乐形象，加强音乐发展的气势和声部的独立性，造成前呼后应、此起彼落的效果。
【调式】
从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列。这些音互相联系并保持着一定的倾向性。而调性则是调式的中心音(主音)的音高。在许多音乐作品中，调式和调性的转换和对比，是体现气氛、色彩、情绪和形象变化的重要手法。
乐理课说课稿材料 篇三
教师说课要点（说案）
1. 课程定位
(1)课程性质
高职院校在突出专业技术培养的同时，应该重视学生的全面发展，重视音乐教育。因为校园的音乐活动必不可少，有的专业课程还与音乐有关，如《音频编辑与处理》课，需要学习音乐基础知识。所以有必要开设音乐课程，使音乐教育在解决有关课程的学习需要时，成为校园文化的一个亮点。
(2)课程作用
《乐理基础》是数字媒体设计系多媒体制作专业开设的一门职业技能课程， 本课程主要介绍音乐的基础理论知识（包括怎样识五线谱、简谱和视唱），以提高学生的音乐素质，为今后从事相关媒体的音频制作、编辑等工作奠定必要的音乐基础。
(3)本课程与先修课程、后继课程的衔接
《乐理基础》职业技能课（必修课）；后继课程《音频编辑与处理》
2.教学目标
学习目标
（1）知识目标
通过本课程的学习，使学生们掌握了一定的音乐知识，为学习《音频编辑与处理》的课程打好必要的音乐基础知识。
(2) 能力目标
通过本课程的学习，学生们学习了音乐，懂得了音乐，基本掌握了音乐基础知识，能够参加学校组织的和日常生活中的各种音乐活动。在专业学习的需要与生活中学以致用，以音乐陶冶情操，提高学生的个人文化素养。
教学进程安排
课程教学总体安排：总学时36，周学时2×18（周）；其中授课34学时；
考试（笔试）2学时。
考核方式：进行卷面（80%）与视唱（20%）的考试方式，评定学生的成绩。
3. 教学内容
内容的组织与选取
第一部分（6课时）音符、休止符（简谱、五线谱） ；视唱基础 。
第二部分（7课时）各种常用记号—演奏法的记号、速度与力度、装饰音记号、
音乐表情术语。
第三部分（6课时）节拍与节奏以及各种拍子和拍子的应用。
第四部分（7课时）音程与和弦（三和弦、七和弦）；以及和弦的应用。 第五部分（8课时）调式（五声、六声、七声调式）、大小调。定调与调的`标
志、音乐欣赏与合唱指挥
教材选取
1、教科书：
《实用简谱与五线谱入门》邵春良/编著 蓝天出版社
2、主要教学参考资料
《基本乐理简明教程》 作者：李重光 人民音乐出版社
《简谱乐理知识》 作者：李重光 人民音乐出版社
3、教学与实践
学习本课程，可根据学生的实际情况进行教学，如果学生已具有一定的音乐基础，就可超出课程以外教学，加深教学程度，扩大教学范围。
讲解为视频编配音乐（三大配乐手法）：音画统一（同步-情景类）；音画并行（平行-叙述类）；音画对立（反向-情感类）。
4. 教学方法和手段
（1）教学方法：采用讲课与多媒体教学手段相结合的教学方式，课堂讲授、
师生互动和视唱训练，通过视频播放版书，加深教学环节，使学生更理解，提高学生的学习兴趣与学习效率。
（2） 教学手段：采用传统的教学手段（讲课）与多媒体投影机、PPT（幻灯机）和练习视唱的实践相结合，课堂上师生问答进行互动。由浅入深、循序渐进的进行内容的学习，使学生能够理解、掌握。
（3）作业：布置课后作业，下节课讲评。
（4）课程对象：数字多媒体制作专业。
教学模式设计
基本材料与用具：
1、升降黑板、粉笔。
2、多媒体投影机、PPT机（幻灯机）等。
5. 教学队伍
学校课程教学团队（专兼职）
6.教学效果
通过本课程的学习，学生具有一定的音乐基础知识，使学生们能够欣赏音乐、鉴赏音乐，在学习《音频编辑与处理》课时，能够较好地把握对音乐的运用，将来在从事相关的职业时，能学以致用、胜任工作。
谢 谢！
乐理教学反思怎么写 篇四
本周三，在幼师8班，我开了一节乐理课，这节课的课程内容是围绕一个主题音程，首先说一下这个内容，因为前面的内容是装饰音，学生在以前的学习当中是有接触过的，而这个乐理音程的内容是从来没有接触课的，这个就对我的课堂造成了一定的困扰，首先我要考虑的一点就是如何让学生尽快的进入到音程的这一课的内容中，我采用的是开门见山的方式，所以导致学生刚开始没有很快的进入状态。因为乐理是跟视唱练耳是紧密挂钩的，所以在利用练耳弹出两个音从而能直接引出音程的概念。
本节课的`重难点是非常明显的，重点是学会音数和度数的计算，难点是学会区分音程的性质。对于音数和度数的计算，利用学生之前学过的基本音级的概念，然后半音和全音从而算出音数，因为音数这个概念是相对比较抽象的，跟数学相关联，所以学生接受是比较困难的，但因为刚开始学生的注意力还是比较的集中的，所以讲这个应该是比较合适的，对于音数跟度数我配备的作业给她们做，题目是简单的，但因为我没有把握好时间所以在这个问题上没有很好的解决，在下次的课堂上我会努力更好把握好时间这个问题。本节课的难点是在于性质的区分，但在这个知识点上没有很好的过度，让人觉得有点突兀，如果我能在题目中就出现有相同度数却音数不同的音程，那我相信这个性质的问题就能很容易就解决，所以在下个班就没有出现这个问题了。
另外一个配备性质的题目，没有充分考虑到学生的学情，只是一味的在找作业，然后学生在写的时候，发现有些难做，又需要重复这些知识点，有些题目甚至这节课都没有讲到的却出现了，另外一个很大的缺陷就是没有利用课件，本来乐理课就是枯燥的，我相信如果加上课件整节课会变得更加生动活泼。以上是我对上节公开课的反思，经过半个多学期的磨练，我觉得自己在大方向上面进步了，但对于很多细节的方面没有做到很好，我觉得一切都还来得及，在以后的课上会更加的做到备课，备学生。
乐理知识介绍 篇五
乐理知识介绍
1、在学习乐理知识中，音及音高是基础也是最重要的部分。而音是由于物体的振动产生的，有高低、强弱、长短、音色四种性质。在这里，我们要清楚的知道这四种性质的特点、不同。然后我们要知道钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级（ c d e f g a be ），两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。
2、前面已经讲过，钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。
3、在音列中央的一组叫做小字一组，它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示，比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小子四组、小子五组。小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示，其他各组以此类推。
4、音域有总的音域和个别的人声或乐器的音域两种。个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能达到的那一部分。音区是音域中的一部分，有高音区、中音区、低音区三种。在整个音域中，小字组、小字一组和小字二组属于中音区。小字三组、小子四组和五组属高音区，大字组、大字一组和大字二组属低音区。
5、乐音体系中各音的。绝对准确高度及其相互关系叫做音律。而在这其中包括“纯律”、“五度相生律”和“十二平均律”三种。
6、将八度分成十二的均等的部分――半音――的音律叫做十二平均律。世界上最早根据数学来制定十二平均律的是我国明朝大音乐家朱载帧0胍羰鞘二平均律组织中最小的音高距离。两音间的距离等于两个半音的叫做全音。八度内包括有十二个半音，也就是六个全音。
7、根据复合音的第二分音和第三分音的纯五度关系，由某一音开始向上推一纯五度，产生次一律，再由次一律向上推一纯五度，产生再次一律，如此继续相生所定出的音律叫做五度相生律。
8、纯律是于五度相生律用以构成的第二分音和第三分音之外，再加入第五分音来作为生律要素，构成和弦形式。
9、有两个相邻的音级构成的半音叫做自然半音，自然半音可以由基本音级形成，也可以由变化音级形成，或由基本音级与变化音级形成。
10、由相邻的两个音级形成的全音叫做自然全音；同一音级的两种不同形式所构成的半音，叫做变化半音；同一音级的两种不同形式或隔开一个音级所构成的全音，叫做变化全音；这些都可以由基本音级和变化音级形成。而自然半音和变化半音、自然全音和变化全音，是两种性质完全不同的半音和全音，不应有所混同。
乐理的教学反思 篇六
本周三，在幼师8班，我开了一节乐理课，这节课的课程内容是围绕一个主题音程，首先说一下这个内容，因为前面的内容是装饰音，学生在以前的学习当中是有接触过的，而这个乐理音程的内容是从来没有接触课的，这个就对我的课堂造成了一定的困扰，首先我要考虑的一点就是如何让学生尽快的进入到音程的这一课的内容中，我采用的是开门见山的。方式，所以导致学生刚开始没有很快的进入状态。因为乐理是跟视唱练耳是紧密挂钩的，所以在利用练耳弹出两个音从而能直接引出音程的概念。
本节课的重难点是非常明显的，重点是学会音数和度数的计算，难点是学会区分音程的性质。对于音数和度数的计算，利用学生之前学过的基本音级的概念，然后半音和全音从而算出音数，因为音数这个概念是相对比较抽象的，跟数学相关联，所以学生接受是比较困难的，但是因为刚开始学生的注意力还是比较的集中的，所以讲这个应该是比较合适的，对于音数跟度数我配备的作业给她们做，题目是简单的，但是因为我没有把握好时间所以在这个问题上没有很好的解决，在下次的课堂上我会努力更好把握好时间这个问题。本节课的难点是在于性质的区分，但是在这个知识点上没有很好的过度，让人觉得有点突兀，如果我能在题目中就出现有相同度数却音数不同的音程，那我相信这个性质的问题就能很容易就解决，所以在下个班就没有出现这个问题了。
另外一个配备性质的题目，没有充分考虑到学生的学情，只是一味的在找作业，然后学生在写的时候，发现有些难做，又需要重复这些知识点，有些题目甚至这节课都没有讲到的却出现了，另外一个很大的缺陷就是没有利用课件，本来乐理课就是枯燥的，我相信如果加上课件整节课会变得更加生动活泼。以上是我对上节公开课的反思，经过半个多学期的磨练，我觉得自己在大方向上面进步了，但是对于很多细节的方面没有做到很好，我觉得一切都还来得及，在以后的课上会更加的做到备课，备学生。
乐理课教学工作总结 篇七
本学期已经圆满结束，为了今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精，更好地完成教学任务，达到教学目的，现作总结如下：
一、主要成绩
1.按时保质地完成了本学期的音乐教学任务。
2.在教学中激发和培养了学生的音乐学习兴趣。
3.课堂上开发了学生对音乐的感知力，体验了音乐的美感。
4.学生能自然的、有表情的歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。
5.培养了学生乐观的态度和友爱的精神。
二、存在问题
1.一年级小学生，尚未经过听辨、比较等听觉训练，往往会产生不同程度的差异性。
2.他们在唱歌时常会走调。二年级较好。
3.节拍、节奏也不稳，在唱音阶时也常易走音。
这些现象都说明了低年级多数学生他们尚不具备准确的音高、时值概念。当然，这种音高、时值概念的培养，必须遵循学习音乐的感知规律。注意学生的趣味性和可接受性，使教学方法既符合教学原则又符和音乐学科的特点，从而取得良好的教学效果。平时侧重情感、兴趣的培养，和对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。今后我将在这几方面多加注意，努力做到更好。
三、采取措施
1.在教学中，我坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。我还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
2.在唱歌教学中，我一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳朵”。
3.端正教育思想，面向全体学生全面了解学生的思想品德，安全，学习和生活、深入了解和引导学生。
为人师表，言行得体大方，积极配合学校教育教学工作，认真完成学校临时交给的任务。深入课堂，充分调动学生学习音乐的主动性和积极性，注意启发和诱导学生的参与性参与性。参与学生活动，注意观察并引导部分“不出头的学生”。鼓励他们参与各项活动，从而促进学生的身心健康。在课堂中渗透思想品德教育与政治教育，不断培养和提高学生的思想道德素质和文化素质，时期在的德、智、体美等全面发展。积极参与学校及其校区举行的各种有益的活动，并进行记录与总结。
在工作中不断总结与思考，虚心听取和请教各位教师以及有关领导的意见和建议。有成绩，也存在问题，在今后的工作中，我将不断完善自己的思想，不断学习，不断研究，与和谐中求创新，更加努力。
博观而约取，厚积而薄发。上面这7篇乐理教学就是为您整理的乐理教学范文模板，希望可以给予您一定的参考价值。