无论是在学习还是在工作中，大家都有写论文的经历，对论文很是熟悉吧，通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。相信许多人会觉得论文很难写吧，分享了6篇服装设计论文，希望对于您更好的写作服装设计论文有一定的参考作用。
服装设计论文 篇一
［摘要］为了增强服装设计课程的活力，提高学生上岗就业的能力，我国很多中职院校的服装设计课程都引进了“现代学徒制”的人才培养模式，虽然也取得了一定的成效，但还是存在很大的问题。从现代学徒制的内涵入手，借鉴其他各国的有效经验，对现代学徒制在服装设计专业教学中的运用进行了探索和实践，根据我国服装设计的特点提出了符合我国实际状况的现代学徒制构建方法。
［关键词］中职；服装设计；现代学徒制；研究
一、现代学徒制的解读
现代学徒制是相比较于传统学徒制而言的。德国、英国的现代学徒制模式早在20世纪就已经发展得比较成熟了。这为我国现代学徒制的发展提供了很好的借鉴。传统的学徒制中，学徒学习的目的是为了某一个特定的技能与工作，他与师傅之间的关系只是学徒与个体经营者或者企业之间的协议关系，既没有政府介入也没有法律保障。现代学徒制度是传统学徒制度与学校教育结合起来的一种新型的人才培养模式，它是现代经济发展的产物，其发展过程中伴随着创新、自我实现和终身学习等教育理念，其与社会经济发展水平、科技教育水平息息相关。因此现代学徒制教育模式如果要实施，必须政府、企业、学校三方共同合作来实现。近年来，随着我国职业教育的迅速发展，中等职业院校对现代学徒制人才培养模式越来越重视。因此，完善现代学徒制成为我国现阶段教育部门以及职业院校的一项重要工作。
二、发达国家现代学徒制经验借鉴
发达国家实行现代学徒制的时间比较早，发展也比较完善，因此，我国应该积极借鉴有利经验，站在巨人的肩膀上，才能更好更快地发展。通过对发达国家现代学徒制的研究分析，可以总结出两条经验，首先，应该制定完善的法律制度来保障现代学徒制的顺利实施。其次，学校应该制定学徒属性的管理方式，合理安排学生的理论学习时间和企业工作时间，使学生在学好理论基础知识的基础上，到企业进行实习。
三、我国中职服装设计教学模式现状
长期以来，我国服装设计专业采用的人才培养还是以比较单一的灌输式的教学方式为主来进行的，教学缺乏创意，并且课程的教学内容也比较单一，一般都是围绕教材进行，教师在讲台上照搬课本，学生在课上或者课下在作业本上进行练习，学生的思维受到极大的限制，知识面比较狭窄，缺乏创新思想。另外，学校的教师虽然拥有比较专业的理论知识，但是缺乏实践能力，导致学生在仅有的一点点实践的机会中得不到专业的实践指导，使实践教学在中职服装设计专业应有的比重和地位被削弱，学生的动手能力都比较差，只会纸上谈兵。而且，在校学生缺乏直接参与服装设计实践的机会。虽然中职学校已经很重视学生的实习工作了，但是由于各方面工作的缺失，导致学生的实习工作不到位，实习时间少，并且企业考虑到商业利益问题，并不会让实习学生亲自参加到工作中，学生只能够在旁边看着，这都不利于学生实践能力的提高和上岗就业能力的提高。
四、服装设计专业“现代学徒制”培养方式中国特色的设想
现代学徒制度有利于学生专业技能和职业能力的同时提高，但是如何使之发挥其最大的效果最重要的就是探索出符合我国社会制度和经济社会的实施方法。
1.更新理念。我国职业教育一直以来的观念都是，学校是培养人才的主要场所，负主要责任，企业只需要进学校进行招聘就可以，这种传统的教育理念阻碍了现代学徒制的发展。因此，要想使现代学徒制有进一步的发展就必须更新理念，认识到职业教育中企业实践才是命门的事实，学生只有在实践中才能够真正获得技能，提高就业能力。
2.依托校企合作平台进行教学。带领学生进入企业现场观摩学习，采用师带徒的模式，邀请企业专业技师人员指导学生学习，有利于现代学徒制的发展。同样，在服装设计教学中带领学生进入企业也可以促进学生设计水平的提高。学生亲自到企业，由专业人员带领、指导，可以有效地解决学生实践能力欠缺的问题。例如：在进行面料认知的学习，教师可以带领学生到面料市场，由专业的面料辨别人员给学生介绍，学生通过观察、触摸的方式可以增加他们对面料知识的认知。总之，现阶段我国现代学徒制的人才培养模式发展比较缓慢，不够完善，没有形成系统的、符合我国中职院校实际情况的教学理论。因此，教育各界以及中职院校的教师必须将现代学徒制的发展研究作为工作的一个重点，努力进行实践探索，提出符合我国服装设计专业和服装企业特点的现代学徒制人才培养模式。
参考文献：
［1］刘晓刚。服装设计管理中的几个问题［J］.东华大学学报（自然科学版），20xx（5）.
［2］熊丽丽。基于现代学徒制的高职英语校本课改研究［J］.职教通讯，20xx（18）.
服装设计论文 篇二
1童装人性化设计的途径
人性化设计理念不仅满足人体结构和人体特征的生理需要，更追求满足人们深层次的精神文化需求。服装设计过程把人、人的心理、人的视觉和人的审美及人的情趣等诸多因素考虑到产品的设计中去，强调个性，通过富有隐喻性的色彩和审美情调的设计，关注人们的生活方式，关注人们的精神追求。要想设计出舒适实用、人性化的服装，除了对生活充满热爱，设计者必须要了解服装的使用者、使用环境，着装者的观念和生活方式等。因为孩童是特殊群体，很多情况下，大人不能自己的观念去解释孩童的需求，孩童更不会表达自己的感受，我们必须通过不同场合与途径去了解他们。
1.1观察法
任何产品的人性化设计都必须要关注使用对象，童装的设计也是如此。创造最佳的用户体验就要研究使用者，一定要避免先入为主的偏见。不同的年龄段儿童的身体、心理发育是不同的。因此，设计者深入贴近研究对象的本土生活，锁定目标人群所在的真实环境，解读使用者的行为和动机，抱着尊重之心，不能任意加以干扰。了解不同年龄段孩童起居饮食、活动场所、活动项目、活动特点等，这要求研究者不同程度的参与到使用者的日常生活中去，在自然真实的情景下观察并收集素材，以描述性方式记录资料，从而推断出服装与人的外在关系。
1.2访谈法
通过面对面、打电话、各种电子平台交流方式，了解个体对自己的使用过程和使用经历的回顾，间接获得报告。这是设计者和使用者形成的一种交互关系。访谈中就比较忌讳提出带有研究者自身倾向性的建设或者对某种选择表现出个人好恶等的暗示。研究者与使用者之间的互动关系及使用者对研究者的信任程度决定着使用者提供所知数据的程度。然而学龄前儿童的特殊性，访谈变为访问者通过孩童的家长、监护人方间接了解情况。从而，引发设计师超越自己原来所致思索，指引更真实、更符合使用者需求的设计概念浮现出来。
2童装人性化设计的准则和方法
人性化设计所考虑范畴是有层次、有深度的。既要考虑作为社会的人，也要考虑作为群体的人，还要考虑作为个体的人。孩童自由行为受到限制，在生活中只能依靠别人帮助。如能从以下几方面审视童装的设计，童装不仅能给孩童生活带来方便，更重要的是增加了孩童与服装之间的融洽关系。
2.1环保安全设计
从根本上说，人性化设计应该是功能主义的。对于弱势人群的儿童，服装对身体的意义是不容忽视的，特别是婴幼儿时期，服装对身体的保护是第一重要的。面对娇嫩的皮肤、柔软的骨骼，服装面料、辅料、色彩的选择以及结构的设计稍有疏忽可能对婴儿造成的就是伤害。随着孩童着装过程中事故的发生，各个国家对童装的安全问题都提出了各自法规标准。童装的设计与生产必须严格遵循各地区的安全标准执行，以减少对儿童的伤害。
2.2耐用设计
学龄前儿童身体成长速度较快，服装着用年限太短，淘汰速度太快，许多童装只能穿一季，资源浪费严重。另外儿童生性好动，服装容易发生磨损、撕裂等现象。人性化设计理念即要解决服装淘汰太快，尽量延长服装使用寿命的问题。针对这一问题，需要在调节服装长短、胖瘦的部分进行巧妙的设计，使服装能够随着孩子的成长而适当的“成长”。在易磨损的部位考虑特殊结构或使用特殊面料进行局部处理。
2.3简朴便利设计
童装的使用年限相对较短，淘汰速度较快，由此决定着童装应减少产品繁复和不切实际的功能，降低成本。不应该仅为追求商业利益生产奢华婴童产品，要准确发展企业品牌文化，从使用者、监护人的角度考虑童装设计，增加产品的认同度。总体来看，除了考虑孩童的生活能力，服装的设计要方便穿脱，在结构上还要结合儿童的体型特征及运动规律性，以宽松、舒适、便捷的设计为主。可利用弹性纤维面料保持服装合体性的同时增加运动舒适性。面料选择上应符合安全标准，柔软舒适、易于洗涤。
2.4体现童趣
家长对童装的消费自主性意识比较强，这是造成近年童装“成人化”趋势的一个重要原因。儿童所穿着的服装在设计、价格乃至市场运作等方面都呈现成人服装的特征和倾向，这可能导致孩子失去应有童真，在孩童身体、心理生长的需要上欠考虑。如：为了模仿成人服装，不少童装完全没有从孩子身心健康和安全着想，在面料的选用上或者对时尚元素的运用上缺少考虑儿童与成人的差异，直接应用在童装上。儿童的社会化过程应该是循序渐进的，不恰当地跳跃性发展，过早靠近成人心态，会失却儿童的率真本色。因此，童装设计要考虑到家长对童装的选择倾向性，更要尊重儿童为独立的人，遵循儿童世界的需求。
3结语
产品想要唤起用户的认同、对品牌情有独钟，增加品牌的忠实度，产品设计的理念必须贯穿浓厚的人情味。未来的童装设计应该符合儿童身体、心理、智力成长的特点，遵循儿童休闲、自然、环保、健康的生活习惯，探索纯真、甜美、阳光、欢乐的童心。最大限度地使服装迁就孩童的行为，体谅孩童的感情，使孩童感到舒适，而不是让孩童去适应服装、理解服装。
服装设计论文 篇三
摘要：随着我国人均生活水平的逐渐提高，人们的穿衣理念也上升到了更高的一个层次，对穿着打扮体现出了不同的追求，这便给服装设计行业带来了新的挑战。此外，国家经济正处于全球化发展的时代，服装设计不能再以满足某一国或某一区域的服装需求为主要设计方向，而应该朝着国际化、全球化的方向发展，以更好地满足全球化背景下人类的服装需求。从当前服装设计行业来看，面临着诸多问题和挑战，服装设计需要推陈出新，从教育理念入手对服装设计加以革新，以有效解决合理改善服装设计的现状。
关键词：全球化；服装设计；现状；转变策略
1前言
社会经济一体化、全球化是当代国家与国家之间的重点发展方向，服装设计师必须及时了解并掌握全球化背景下服装市场所发生的变化，换而言之，服装设计的教学思路应当与当前服装市场环境的变化相适应，致力于培养能够把握住市场走向，创新服饰文化并创造出更多新颖、潮流作品的应用型人才。因此，当前全球化背景下的服装设计教育，应当始终掌握服装发展的趋势，以文化全球化和教育全球化为核心，不但进行反思和创新。
2全球化背景下服装设计教育的现状
2.1教育背景
当前世界已经出现了经济文化的高度全球化发展趋势，特别是文化的全球化，将各种文化元素推动到国际间进行交流，不断碰撞融合造就了新的文化潮流。在这样的趋势下，一方面糅合了世界各地的文化、风俗等各个因素，改变了原本地域文化笼罩下的审美价值取向，导致服装设计出现了一些新的变化，服装市场对创新型作品的需求增加；另一方面，不同的教育模式和教育理念对传统教育形成了一定的影响，为了提高教育成效紧跟时代的步伐，必须对教育工作本身进行改变，以适应新的教育需求，譬如理论教育与实践教育的搭配、教学评价标准的设计等。
2.2教育问题
从教育工作的各个环节可以分析得出，目前的服装设计存在较为明显的滞后性，这对于服装设计教育工作的持续发展存在较大的阻碍，主要表现在：①教育特色不足。不同的国家和地域存在不同的文化，特别是自“非物质文化遗产”项目产生以来，让人们看到了“民族”与“世界”相结合的可能性和可塑性，换而言之以民族、地域文化为基调对在服装设计中寻找灵感绝对是未来服装设计的发展主流。②谈及教育问题，就不得不面对理论与实践，在服装设计教育中，关于理论教学与实践教学两大环节仍旧难以掌握，以教师为主导的说教式授课已经逐渐使教育本身与社会脱离。理论、艺术、文化如何通过实践设计和实践创新与社会接轨将逐渐成为一大难题。
3全球化背景下服装设计教育的有效转变策略
全球化营造了一个广阔的视域空间，让教育、经济、文化等发展拥有了更多的可能性，例如一些中西方的文化相互交汇，造就了新的流行审美元素，服装上的中文或英文字符就是最为直接的表现之一。这就意味着服装设计需要在全球化的趋势下对自身的内涵做出调整，以确保教育的先进性与实用性，对服装行业以及教育事业的发展而言，这是相当重要的工作。
3.1教育方向的转变
在过去的服装教育中，更多是对学生关于服装的基本设计能力进行培养，局限了学生的思维和人才培养更多的可能性。现代化的服装设计教育，应当将教学方向重新定位。一是要打造特色教育，例如我国是一个多民族的国家，不同民族在服装、装饰等方面的审美观念是不一样的，但并不意味着单一民族的审美观就得不到其他民族的认同。二是要更多地培养学生解读文化和流行元素，并用设计的手段展现创新过程的能力，因此必须对既往的理论引导实践或者是实践与理论分立的教学模式进行改革，实现真正意义上的活学活用。例如给予学生更多的实践机会，参与相应的设计竞赛、深入服装企业实地锻炼、组织或者鼓励学生自发到社会中获取创作灵感等。
3.2教育内容的转变
①增加以民族文化元素为主的内容设计，例如中外历史、文字、图腾、民族特点、服装发展、市场变化等，让学生接触更加丰富的世界，开拓其视野。②增加交流能力的训练，包括学生的外语能力、审美解读能力、美学元素的提炼和构建能力等，让学生拥有获取创作灵感、交流设计经验、认知和解读设计作品的综合能力。③加强实践能力的训练，如平面设计能力、作图及手工能力等，努力使学生在学习过程中就掌握更多的实践精要，提高其社会适应力。
3.3教育过程的转变
通过对教育过程的转变，提高教育效率。一方面是可以合理运用校企合作、实训基地培养等形式，增加服装设计教育的实践性，增加学生在校期间的实践机会。同时，由学校带动学生以竞赛、工作室、兴趣社等为形式，让学生相互之间拥有更多的沟通和合作机会，营造互助、互动的学习环境。另一方面，积极参与到国际合作当中，尝试开展多国家和地区的联合办学，不断对自身的教育模式和方法等进行改良，学生在不同的教育模式下获得的启发更多，也能对学校的教育工作提供更加全面的反馈。此外，在教学方式方法方面，应当尝试更多的可能性，例如设计出相应的问题或教学要求，让学生带着任务和疑问去实践和学习，通过对任务的有意选取，培养学生专研、探究的能力，这实际上就是培养服装设计人才举一反三的创新能力的一种有效手段。
4总结
总而言之，作为与时尚潮流紧密联系的教育工作，服装设计必须始终坚持以市场走向为方向，不断改革自身的内容和手段。在全球经济飞速融合发展的背景下，各个国家、地域之间的文化形成了快速交流和相互学习的趋势，因此全世界人们的审美观和价值取向都在发生改变，只有掌握这种变化，才能打造新形势下最具活力的教育工作。
参考文献：
[1]张静。浅论服装设计基础教育的现状及改革措施[J].开封大学学报，20xx,(2).
[2]杨琳。浅析文化大融合下的服装设计教育改革的传承与创新[J].艺术科技，20xx,(9).
[3]黎蓉。全球化背景下服装设计教育的思考[J].武汉纺织大学学报，20xx,(2).
服装设计论文 篇四
论文关键词：高职；服装设计；教育体系
论文摘要：进入新世纪，服装产业已逐步在工业化技术的基础上发展，数字化、智能化技术正在悄然进驻到蓬勃发展的服装产业中，服装是以科技为依托，以美学为规范，以肢体语言为形态，以市场价值创造为目的。那么我们在确定服装设计教育办学方向，明确办学思路上，必须充分了解目前服装行业的现状以及服装行业发展趋势。
服装教育也要与时俱进，紧跟飞速发展的服装产业变化、绝不能闭门造车、纸上谈兵使服装设计教育体系，与服装产业发展以及市场脱轨。
走“产、学、研”相结合的道路，通过“产、学、研”逐步形成具有高职高专院校服装设计教育体系，特色化的发展思路，所谓特色就是优势，特色因体现出“人无我有、人有我优、人优我精”的独特风格，作为高职高专服装设计教育，应立足于“技术与设计并重”走一条特色服装设计教育发展之路，逐步形成特有的“学院与市场”的办学特色，“技术与艺术”的教学特色，“设计师与企业家”的育人特色，“传统与国际”的发展特色。
一、将崭新的教学理念贯穿于教学始终
必须在社会需求及服装产业发展的基础上，逐步完善更新学科，完善更新教学内容和教学方法。服装市场和服装行业对人才的需求，即是培养人才的方向和目标，现代的服装设计教育与未来的人才关系，爱德华牛顿曾有过精辟的论述：“服装产业是一种‘今天’的事业，‘今天’的人穿什么衣服就做什么卖什么就可以了，而教育则是‘明天’的事业，他左右着这个国家未来的产业发展方向，并最终决定其在世界的地位。”在这段论述讲述了教育具有前瞻性、长期性、重要性之外，还说明了设计教育与人才质量、设计教育与企业发展乃至国家未来地位的重要性，所以我们要摈弃以往“大统一、大而全”的服装教育模式，这种服装教育模式所显现的突出问题就是学不致用，学生一旦走入社会适应性、实用性较差，他们在专业上好像什么都懂，却什么都不能胜任。这种较长且痛苦的磨合期，使学生面临的选择不是跳槽就是改行。归其根本就是现有的教育模式以呈现出“僵化”，服装教育体系远远不能适应对服装产业、服装市场灵活多变、多层次、多方面、多类型、有特点的人才需求，所以对教学内容（专业设置）必须不断的进行及时更新、调查和修正。这也是服装产业和服装专业自身的属性和特性所决定的。
对专业设置应该突出针对性、专业性、科学性、避免大而全、力求精而专，设置的重点应是智能、技能及创性能力的培养，开拓学生的应用及动手能力。服装教育应与学生为本，以学生未来的生存和发展为本，积极地探索和解决教育与实践的脱节、教育与市场的脱节，打破固有模式，在学科的交叉和更新，在社会实践方式的选择等方面，重新进行优化组合。
二、服装教育的市场化之路
从开办服装专业以来，我们高等服装教育，为社会、为企业输送了许多人才，但许多企业仍在疾呼，服装真正人才的需求太难，让人可悲的是现在的毕业生连市场的基本概念都不清楚，更让人遗憾的是一些学生，甚至还自我陶醉在单纯的“艺术设计”迷恋中不能自拔，他们崇尚艺术，鄙视技术，不清楚设计与产品的关系，不关心市场对设计的需求和内涵，在加之学院和社会结合上的误导，使学生们只热衷于毫无目的的行空大赛和纸上谈兵，缺少动手能力更没有市场意识，这样的人才培养智能是扭曲的，不合格的，作为高职高专院校更应及时对现在服装设计专业作出调整，特别是在教育的方向和定位上，一定要坚决的向实用性上转移，充分的突出服装技术的掌握和技能的应用，改变我们在服装教育上的偏差和教学结构上的不合理。在服装教育中共性是基础、个性风格，没有基础谈何风格，同时服装也不是纯艺术，它是实实在在的商品，现在服装院校有相当一部分学生重设计轻工艺，他们误认为服装设计才是“阳春白雪”而工艺并未得到应有的尊重和认可，高职高专院校服装教育应与企业、市场并轨衔接，真正的面向市场，走学以致用的办学渠道。
三、师资结构的调整
高职高专院校服装专业的教师不仅要有一定的学术水平，更需要有较强的实践能力，他不仅是一名教师，还更是服装产业的实践者、职业人、或开拓者，这是新时期服装教育的需要，也是时代的需要，所以我们要把服装行业的名师战略引入高校，形成名师效应，在整个服装教育中，既有教授又有名师，这样就形成了特色而具有鲜活力，特色往往产生于特色的人才之中，同时让我们服装专业的教师努力走向产业、走向市场、走向品牌、融入社会、打造自我、实现自我。将社会需求、市场需求、产业目标和项目带回院校、搬进课堂、融入教学之中，使校园与校外、课本与实际有机的结合。教师利用暑期停岗实践，不断地更新自己的知识和技能努力扩展自己的视野，所以极具特征的教师队伍，名师群体，对我们高职高专服装设计教育体系的进一步修正、完善和更新十分重要。
参考文献：
[1]涂顺强《特色化发展乃民办高等教育发展之重》香港国际服饰文化出版社
[2]徐青青《重新定位——中国服装教育》20xx深圳国际服装设计教育论坛文集
服装设计论文 篇五
摘要：全国高职院校服装设计与工艺技能大赛至今，举办了好几届了。随着赛事的影响力越来越大和赛制的不断改变，让更多的高职院校有机会从省级技级大赛中脱颖而出参与到全国技能大赛中。通过技能大赛改进办学思路，加快专业教学改革。
关键词：技能大赛实践教学教学改革
全国高职院校服装技能大赛由教育部组织，以弘扬“工匠精神”，坚持工学结合，培养应用型拔尖人才提供很好的平台[1]。各个高职院校都非常重视这项比赛，已经把它看作展示办学实力和专业特色的最好的实力证明。从大赛赛制内容来看，主要体现对专业技能的实践操作上。所以院校在服装设计与工艺专业实操教学高低会成为专业发展的制约，在技能大赛中名列前茅的职业学院大多是国家级示范校。他们教学质量高，专业招生好，专业发展快。通过以下几点，浅析以赛促教进行高职服装专业在教学上的中存在的问题和改革创新。
1高校服装设计与工艺专业的教学现状
1.1专业培养方向与课程设置不配比
服装设计与工艺专业主要针对的是服装工程方面的课程，因专业名称有“服装设计”，很多中职学生都会认为是服装设计方向。而服装与服饰设计专业才是真正的培养服装设计师方向的专业，生源来自艺术生。而在课程设置上面，服装设计与工艺专业是设计和工程都兼有专业，虽偏向于服装工程，在学分上两者占有的比重也差不多。而专业实践上学分本来就不多的情况下还分成了设计和工程各占一半。每个学期只能制做一两件服装，大学期间最多制作过十多件服装，导致学生就业无法与企业接轨；而在设计上面，他们不是艺招生，在绘画和色彩上功底差，在设计灵感也缺乏。再加上课程设置上非设非工的，学生只能学到皮毛，各方面都不专业。
1.2教学内容跟不上市场要求
大部份教师在教学内容上偏重于理论[2]，十几年不变的教着同样方法和工艺手法，从不走访工厂和一些高订加工作坊。每隔两三年新版型和新工艺就会发生改变。在工艺上例如一些西装双嵌袋袋盖不粘衬，让袋盖更粘服于衣身；开衩在结构和工艺改变也比以前更快捷方便。只有老师不断的进步，才能让学生就业跟得上市场的要求。
1.3教学方法过于传统保守
在一些专业实践性强的课程中，有些老师通过期末闭卷考理论知识，让学生死记硬背，而且闭卷成绩占70%，平时成绩占30%进行统分。部分学生平时不认真实践，到了期末通过死记硬背蒙混过关心理严重。服装结构课程要求学生能够灵活应变通，但大多数老师在教学上还是在黑板上画一笔，学生在下面照猫画虎跟着画，一学期学生才学到一两件结构款式。
1.4在学生生源上专业技能参差不齐
近几年，高职服装设计与工艺专业学生生源来自中职学校和普通高中两个地方。他们通过单招或统招同时进入高职院校学习，而中职学校学生在中职时期已经学习过一些服装方面的相关课程。进入高职学院学习，他们会同普通高中同学又要从零开始学习服装方面的课。虽然同一个课程高职会比中职有一定的深度，但前期必竟会跟普通高中的同学一起学些重复的服装相关知识务必恶杀了中职学生的学习兴趣和积极性。
2以赛促教对高职服装设计与工艺专业改革创新
2.1按学生兴趣组建课外工作室
在校学习期间，学生通过对服装专业学习，会对专业课程学习的重点和兴趣都有一定的偏重，可以根据他们喜好分成几类兴趣小组[3]。他们可以通过所学，在校外自己承担一些小的业务，通过老师课下指导获得更多的经验技能。比如：有些学生喜欢营销可以拉一些小订单并组成服装营销团队；喜欢结构和工艺的同学可以承接营销团队的订单；喜欢立裁的同学，可以承接做一些小礼服。学校给他们一个开放式的工作室，他们可以利用课外加工制作，老师只承担某个兴趣小组的指导老师。
2.2中职和普高学生专业课程分层开课
中职学生跟普高生一同进入高职院校学习，由于前期很多课程都跟中职所学的差不多，让他们学习上出现停止不前，以致丧失学习的兴趣。现在很多学校都在积极参与服装技能大赛。在选择服装工艺这块的选手时，老师喜欢从中职的学生中选择，因为他们在服装工艺上比普高生更快更好，但培养这类的选手必竟是少数人，也不是一朝一夕。从以赛促教的方式，中职学生可以与普通高中的学生分班或分组上课，在教学内容上增加难度、广度和提高作业的要求等等。这样教学不仅可以提高中职学生的学习的积极性，同时他们还是学校技能大赛的种子选手。
2.3对教学计划和课程进行调整
全国高职院校服装设计与工艺技能大赛，赛制内容不管是设计还是工艺都要求学生要具有立裁技能。但很多一些高职院校还是重平面结构轻立体裁剪，导致学生在大赛中没能取得很好的成绩。可以在教学计划中，将立体裁剪课程代替服装结构，通过立裁拓成样板，与后续服装成衣工艺衔接。
2.4教学方法与时俱进
通过全国高职的服装设计与工艺的技能大赛中，优秀选手在现场的表现和操作手法，都运用的新知识，新工艺，也结合了市场企业的的技能培训方法[4]。例如，在20xx年的高职全国服装技能大赛的工艺赛项中，十个小时要求缝制一件女西服，优秀的选手可以提前四个小时完成，而另一些选手十个小时都没有完成，选手之间差距很大，也体现出教学方法，培训方法的落后，从女西服的立裁或结构方法的技术不熟练，服装工艺的过时老套。
3结语
高职服装技能大赛是培养应用型拔尖人才的重要途径，在比赛中教师要不断的改进提高专业技能，不断与企业交流学习，专业上不断的进行教学改革。学生才能在专业技术水平得到提高，成为企业所需要的具有综合素质的复合型技术人才，缩短校与校之前的差距。
服装设计论文 篇六
摘要：“卓越计划”是我国教育领域一次突破性的尝试，也是我国在工程教育领域从大国到强国迈进的重要措施，服装设计与工程专业对于我国的工业体系的发展来说是至关重要的学科，同样也是在我国这么多年的经济建设中发挥了重要作用的一个领域，本文将其与卓越计划进行联系，对其培养与课程进行详细的分析，并对目前的现状做出建议。
关键词：服装设计与工程；卓越工程师；课程
1前言
服装是人们生活中必不可少的一部分，衣食住行是我国一直以来都有的生活理念，而其中的“衣”在第一位，我国经济自上个世纪改革开放以来一直是处于一直告诉发展的状态，人们的生活质量在提升，对服装的要求也越来越高，社会对复合型技术人才的需求越来越大，为高校能够输出更具有创新能力的设计人才，课程体系的改革势在必行。
2如今人才培养的需求
社会经济在发展对于人才的要求也在发展，如今对于服装设计人员的要求并不是那么容易达到的，单纯的知识教育自然是不够的，理论也不是企业真正看中的能力，当然基础理论是必须要掌握的，这是如今人才要求的第一点，专业理论和技能掌握熟练，然后就是创新能力，创新型人才是如今全球范围内所提倡的教育理念，对于企业来说创新能力才是真正决定企业潜力的因素，然后就是对专业软件的掌握，随着网络时代的发展，服装设计早已转变为电脑设计制作，这是对于设计效率的要求，其次就是综合素质，这也是目前企业比较重视的一点，综合素质往往决定着职业素养，对于员工的敬业精神起到决定性作用，至于外语等方面也随着社会发展标准不断提升，不同行业有不同的要求。
3服装设计与工程专业卓越工程师能力要求
3．1熟悉服装产品的生产。对于企业服装的生产过程，例如从服装的设计、生产、产品的检验等步骤，由于服装设计的来源往往是人们的生活需要，所以对于整个生产的过程都需要有所了解。这是新型人才的标准［1］。也体现了如今企业对人才实际能力的要求，熟悉整个生产过程才能对企业提出有效的建议。3．2对服装行业的发展由敏锐的嗅觉。如今企业需要的是综合性的人才，对市场有一定判断能力才能让企业在社会经济发展过程中占得先机，尤其是服装行业的生产方式以及技术的发展方向，对于服装企业来说决定着未来市场的竞争力，因此工程师不仅仅要有过硬的设计能力，对于生产的发展方向也要有判断。况且生产与设计始终是有关联的［2］。3．3实际问题的解决能力。作为工程师最重要的就是利用已有的条件达到理想的效果，这是能力的体现，也就是依靠企业已有的技术以及设备来完成生产目标，解决企业的实际问题，让企业的经济效益达到最大。3．4熟悉服装面料开发方面的流程。面料与服装设计永远地分不开的，因此要求工程师要有足够的创新能力，能够独立完成对服装面料的设计，同时熟悉服装面料在生产过程中经历的各个步骤，对服装面料的加工技术以及设备方面都要有足够的了解，在面料的测试方面对于所有的仪器以及方法也要有所掌握，并且能够对各项数据进行分析整理，完成对面料的评价。提出自己的改善意见［3］。3．5熟悉行业相关规定。对服装行业的相关规定也要有足够的了解，例如服装产品实验的相关规定，如今企业对于服装设计实验方面的要求是要求工程师能够独立操作一项实验研究，对于相关的数据以及技术等要进行专业的点评，并分析实验的最后结果对企业提出有效的建议。3．6熟悉服装加工管理。对于管理方面的要求是工程师能够掌握服装行业的一些法律规定，如此才能在法律规定的范围内展开工作，在生产与设计方面要能够完成相关项目的管理工作，例如人员的分配、各部门的协调等，能够快速建立起一套合理的管理体系，并保证工作质量达到标准，要求其具备一定的领导能力。
4课程体系的革新
4．1培养学生商业意识。这是与以往教育最大的区别，一切教学目的都以商业价值为衡量，因为社会生产的主要目标就是创造经济价值，而学生毕业后的出路也是为企业服务，因此课程的配置就是以市场为基础进行教学，让学生对经济市场有更深刻的理解，同时将服装设计与商业需求联系到一起，使学生提前积累一定的企业工作能力。4．2与企业合作办学。主要是讲学校的课程与企业的项目联系到一起，将课程直接加入到企业的项目任务之中，使学生与企业的合作达到一定的深度，同时由专业的教师团队制定科学的企业工作流程，培养学生的创新意识与实践能力，同时进一步加强学生的商业意识，从而培养出综合能力更强的人才。4．3实践教学模式。实践教学其实说到底就是将理论用于实际的一种模式，而如今与企业合作的模式将使实践教学更具有实际意义，这也是工程师真正能力的培养，在这一环节学生要完成全部的课堂教学任务， www.shancaox iang.com然后直接进入企业完成实践任务，学生将在短期内成为企业的一名员工，以跟班的身份加入到服装的设计及生产过程中，通过实践将自己掌握的理论真正变为自身能力，并且可以了解企业的运作模式，增加学生的工作经验，与企业员工的实际接触也能让学生提前感受到企业的正规化以及气氛。
新的人才培养方式要想形成科学的模式总不可能是一蹴而就的，教育就是不断实践不断模式的过程，根据现实服装业的发展形态将人才培养与行业发展相结合，建立以实际能力为标准的教育模式，这就要求教学要与企业相合作，在课程的安排方面吸取企业的意见，同时时刻关注企业的人才需求，将学生的培养目标建立在实际需求的基础上，让学生的综合能力上达到社会需求的标准，同时增强学生的实际工作能力与动手实践能力。
作者：陈文婧 单位：郑州工商学院
参考文献：
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［2］匡小军，方亮，韦春，张发爱．面向“卓越工程师”培养的课程建设［J］．文学教育(中)，20xx，(01):120－121．
［3］徐文华．新建本科院校卓越工程师培养模式探析［J］．煤炭高等教育，20xx，(03):57－60．
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